ふらんす堂編集日記 By YAMAOKA Kimiko

句集『山信』のあとがきの謎とは、、、

2月6日（木）　　旧暦1月13日

国立・矢川緑地に咲いていた藪椿。

ここの椿は真っ赤でなくてやや淡い赤なのがわたしは気に入っている。

朝出社すると、スタッフのPさんがバランスボールの上に正座して乗って仕事をしている。

わたしにはとてもできない芸当である。

ゆえに、写真を撮ってしまった。

こんな感じ、、、、

「ときどき正座するとラク」とも言っている。

バランスボールに乗って正座して仕事をするなんて、、、

できます？

昼食を外に食べに行ったのあるが、そこのレストランの主が、大きな魚とにらめっこをしていた。

「この魚、なんですか？」

「サワラです」と。

サワラ＝鰆

春の魚だ！

答志島トロさわら

一本釣りとある。

伊勢湾で捕れる有名な鰆らしい。

（近々食べに来たい）心の中でそう思った。

対中いずみさんが発行人の「静かな場所」第23号より、俳人の柳元佑太さんによる連載「田中裕明論」が始まっている。第1回は、「熊野と田中裕明」である。柳元佑太さんは、田中裕明の作品にふれて俳句をはじめられたという方で、いまはまだ早稲田大学の3年生で、俳誌「澤」に所属しておられる。昨年一度お目にかかる機会があって、田中裕明さんのことをたのしくお話したのだった。

柳元佑太さんは、田中裕明の句集『山信』のあとがきから、裕明と熊野を関係を説き起こしていく。「あとがき」にある、「山だより。山ごころ。海ごころ」とは一体何を意味するのであろうか。

興味のある方は本稿を読まれるのが何よりであるが、すこし抜粋しておきたい。

「あとがき」に熊野の影響をみる柳元さんは、

これを裏付けるのが、裕明の母方の実家は熊野（三重県南部）の魚屋であるということだ。毎年裕明は夏になると熊野の海で泳いでいた。（略）結論を急げば、「山だより。山ごころ。海ごころ。」というあとがきが裕明という文脈において読み解かれるとき、おそらく熊野が関わってくるのではないか。あとがきは『山信』が熊野の影響下で書かれたことを示唆しているように思えてならないし、それ以後の句集においても、熊野的な要素は、残り香として立ち現れるように思える。

田中裕明の俳句に「熊野の影響」という視点を持ち込んだのは、おそらく柳元さんが初めてかもしれない。そうして、柳元さんは、田中裕明の俳句を引用し鑑賞しながら、そこにおける「熊野」を見出していく。俳句のみいつくか紹介したい。

　沈丁花冥界ときに波の間に

　泳ぎながら見る灯籠を焼く焰

　これよりの夜長の橋とおもふべし

（略）裕明は、最初から橋半ばに差し掛かっていて向こう側を見ていた「堺」の人だったのかもしれない。向こう側を、そこに拡がる暗がりを、初めから覗ける位置にいた。

そして、「蟷螂が飛んで真暗闇に消ゆ」「あゆみきし涅槃の雪のくらさかな」などの句をあげて、

四ッ谷龍が『田中裕明の思い出』（ふらんす堂2018）で指摘している暗がりに対する親和性は、熊野の非個体的で未分化的、ディオニソス的な闇の、無意識な表象なのではないか。

と書いている。

かなり乱暴な抜粋である。是非全文を読まれたし。

すごく面白く読んだのであるが、四ッ谷さんの「夜の形式論」も、柳元さんの「熊野的闇」も田中裕明の俳句をその視点（ある暗さ）で読み解いていこうとするものなのだ。

短絡的にいえば、「夜」「闇」か。。。

それはきっと深い読みなんだろうって思う、、、

　春の海魚と鳥と寝るならば　　　『櫻姫譚』

この句（大好きな一句）も熊野の海で泳いでいた田中さんがその海のことなど思って作ったのかも知れないって思うとそれも興味ふかいのだけれど、わたしはこの一句、熊野灘という地域性をこえて明るい海（たとえそれが夜であっても星々が明るい海）にぷかりぷかりと浮かんでいる、その海はどこでもいいのである、そんなおおらかな一句として受け取ったのだった。この句は俳句総合誌「俳句とエッセイ」の連載15句のなかではじめて読んだのであったが、身体中の関節がはずされていくような心地よさ、広やかさ、明るさ、このスケールすげーなんて、わたしにとって田中裕明という俳人はまずそういう存在として現れたのだった。

田中裕明の俳句の陰影の深さがこうして語られていくと、田中裕明という俳人の不思議さ、その奥行き、そういうことをさらに知ることができて、ああ、そういう田中裕明もいるんだ、とワクワクしてくる。そして「明眸」という表現がぴったりの眼鏡の奥の大きな目をくるくるさせていたずらっ子のように笑っている田中裕明さんの顔が浮かんでくる。

これはまったくの余談であるが、今日たまたま見た「鰆」の答志島は、熊野の海からはそれほど離れていないのかもしれない。どっちも三重県だし、なんて思ったのだが、ちょっとこじつけよね。。。

俳句に生き、俳句に死す。

2月5日（水）　東風解凍（はるかぜこおりをとく）　　1月12日

あたたかな日差しをのせた猫車。

　人のよく死ぬ二月また来りけり　　　　久保田万太郎

ドキッとする句である。この句は小澤實著『万太郎の一句』の今日の日付の句である。

あらためてまたドキッとした。

万太郎の句は、その背後に死の影が揺曳しているものが多い。

この句など端的に「人のよく死ぬ二月」である。

「非情の句」と小澤實さんは書き、「『けり』の詠嘆のあとに深い溜息を感じる。『さらに誰が死ぬだろう』という思いも知られる。」と。

伊藤敬子著『鈴木花蓑の百句』が出来上がってくる。

「花蓑君は俳句に生きて俳句に死んだ人である。」と虚子にいわしめた俳人である。「『西の泊雲』『東の花蓑』と「ホトトギス」の代表作家と称せられた鈴木花蓑であった。大正十年四十歳から大正十三年の四年間巻頭を争い目ざましい活躍をし、「東大俳句会」の客員として毎月参加、講演や執筆も多かった。」（解説より）

　天地の間にほろと時雨かな

は、虚子の花蓑への追悼句であることは知られるところである。

写生に徹したその態度は「写生の鬼」とも呼ばれている。著者の伊藤敬子さんは、著書『写生の鬼　鈴木花蓑』で、第13回新美南吉賞を受賞しておられる。その著者によって、花蓑の代表句が本書にまとめて紹介されることになったのことは意義深いと思う。わたしたちはなかなか花蓑の句をまとめて読む機会がない。この編集作業のすこし前にわたしは、たまたま水原秋櫻子の著書『高濱虚子』を文庫本で購入して読んでおり、そこに花蓑はしばしば登場し、すこし身近な存在として思えつつあるところだった。まさに秋櫻子によって活き活きと花蓑は語られれ、単に過去のホトトギス作家というのではない存在となった。

写生句というのは古びない、花蓑の句を読んでそんな風にもおもったのだった。

　頂上や淋しき天と秋燕と　　　大正十四年　十二月号

花蓑最盛期の代表句である。『写生の鬼俳人鈴木花蓑』を執筆するに当って私は諸氏に取材をさせて頂いた。その時、高野素十は既に亡く代わりに冨士子夫人に素十と花蓑のことをお聞きしたことがあった。花蓑に指導してもらった素十は晩年にこの一句「頂上や淋しき天と秋燕と」を口ずさみ、「花蓑はいい句を残したもんだ」といっていたということである。この一句には雄々しき詩情というべきものがある。

　流し雛堰落つるとき立ちにけり　　　昭和十二年　八月号

「ホトトギス」昭和八年八月号の雑詠句評会で、「男の雛の仰向きたまひ波の間に　誓子」の評に先だって花蓑は、「流し雛と云ふ行事はそれだけでも大変興味が持てる。（略）雛を流すといふ事は必ずしも紀州地方許りではなく、武蔵野探勝会の際にも道端の流れや、松の木の下や、そんな所に納めてあるのが見受けられる。」と述べていることから、この花蓑の句は、あるいは武蔵野の道端での写生句であるかもしれない。

古雛は、仰向けにあるいは俯せなって流されて行く。途中に堰があって雛は一瞬立った、その瞬時を花蓑の目は逃さなかった。一瞬の把握によって雛は生命を獲得した。「流し雛」と上五に置き、下十二音で一挙に読み下す。躍動感が見事である。

本書には、花蓑の代表句のひとつ〈団栗の葎に落ちてくゞる音〉も当然収録されているが、この句には、こんなエピソードがある。秋櫻子の『高濱虚子』に登場する場面である。

「素十は〈団栗の葎に落ちてかさと音〉という句を出した。すると花蓑の句も同じ団栗を題材としたものであったが、それは〈団栗の葎に落ちてくゞる音〉というので、比較にはならなかった。『いやな親仁だな、こっちは苦労してかさと音と言ったのに、くぐる音なんて言いやがる。俺は今度あの親仁の吟行にくっついて行って教わるんだ』素十は帰途の堀端を歩きながら嘆息した」

素十の写生は、鈴木花蓑の写生の影響がかなり大きいのことを改めて知るところとなる。高浜虚子編の『武蔵野探勝』を読むとふたりは吟行を何度もともにしている。

本書と秋櫻子の『高濱虚子』を併せて読むといっそう面白いのではないかと。

おすすめします。

そして、

小川軽舟句集『朝晩』の再版が出来上がってくる。

お待たせをしました！

　

　立呑みの肘ぶつかつて二月かな　　　　小川軽舟

生きて働く人たちの二月でもある。

　

ひょいと出る。。。

2月4日（火）　立春　　1月11日

国立・矢川の日当たりのよい水辺をゆっくりと歩いていた鴨。

大方二羽ずつでいる。

どういう風にカップルになるのだろうか。

ここには10数羽の鴨たちが二羽ずついたのであるが、一羽のオス鴨をめぐって、あるいは一羽のメス鴨をめぐって、とりあいの争いは起きないであろうか。

ぼんやりと鴨をみつめながらそんなことを思っていたら、バシュバシャとはげしい水音がして、一羽の鴨がもう一羽を追い払っていた。

おっ、喧嘩がはじまるぞって思ったがすぐに平穏さをとりもどした鴨たちだった。

概して平和主義なのかもしれない。

予定調和が支配する世界なのか。。。。

新刊句集を紹介したい。

山本みち子句集『涙壺』（なみだつぼ）

四六判ソフトカバー装帯有り　158頁　

　立春や鉄道部の窓開いており　　　　山本みち子

今日は「立春」である。句集『涙壺』の2番目におかれた一句である。

この一句について、坪内稔典さんはこんな風に書く。

詩は現実をほんの少しずれるときに生じる。あるいは、ひょいと別の世界へ跳んだとき、小さな詩が誕生する。もちろん、それは言葉の上での話であり、言葉がずれたり跳んだりして詩をもたらすのだ。たとえば、

　立春や鉄道部の窓開いており

だと、季語「立春」と開いている鉄道部の窓との取り合わせが、立春という語に列車の音を漂わせているし、鉄道部の窓に早春の光をもたらしている。

「鉄道部」ってあまり聞かない言葉であるが、なんとなくわかる。鉄道マニアの人たちがあつまって鉄道ロマンを語る会か。すこし空いた窓からその人たちの声が聞こえてくる。

著者の山本みち子（やまもと・みちこ）さんは、1939年広島生まれ、京都市在住、1999年にカルチャー教室にて俳句をつくりはじめ、2010年「船団の会」（坪内稔典代表）入会、おなじく2010年に京都の俳句グループ「MICOAISA」に入会。本句集は第1句集で、坪内稔典さんが跋文を寄せている。

跋文のタイトルは「ひょいと跳ぶ―『涙壺』の詩」。

気が合うというか、同類だな、と思う俳人。その一人が山本みち子さんである。たとえば次の句、この光景が懐かしい。いや、こんなふうに自転車を押したいと思うのだ。

　あたたかや自転車押して詩のはなし

詩の話をしながら歩くなんて、やや気障というか、現実にはあまりない気がするが、あっていい、とぼくは思う。このように思う点で、おそらくこの句の作者とぼくは気が合う。

　初蝶とわたしエリアをひょいと出る

「ひょいと出る」軽さがよい。人間のエリアから初蝶のエリアへ移動するのだが、その移動によって、「わたし」は詩に転じていると言ってよいだろう。つまり、「わたし」の存在そのものが詩になっている。

山本みち子さんは、今年80歳になられるという。それを伺って驚いた。作品をとおして見えてくる著者は年齢不詳である。句集をはじめから読んでいき、「あとがき」や「略歴」でその人の年齢が見えてきたりする。作品を読むためにその人の年齢なんて関係ないのかもしれないが、しかし、作品のなかで出会う著者のイメージとその年齢の違いに愕然としてしまった。こう思うこと自体が野暮であるが。。。

　春の夜を受精卵めくキャッツアイ

　ふぁんふぁんと春を吐き出す埴輪かな
　六月の光あつめて歯をみがく
　夜の秋頬杖という形して
　狂言師残る暑さを踏み鳴らす

担当のPさんが選んだ句である。第1句目は、校正のみおさんもその「比喩にびっくりしてしまった」ということ。

　ふぁんふぁんと春を吐き出す埴輪かな

「ふぁんふぁん」とがいいな。埴輪の口って小さくて丸くてとてもシンプル。そこから春が吐きだされて「ふぁんふぁん」である。歌をうたっているような埴輪の口であるからこそ、「ふぁんふぁん」だ。そうか、春は埴輪の口からもやってくるのか。

　狂言師残る暑さを踏み鳴らす

これはなんといっても「残る暑さ」がとびきりいい。ただの暑さだったらちょっと観念的になってしまうけど、まるで床に暑さが残っているかのようで、それを狂言師がダンダンといい音を立てて踏み鳴らすのだ。巧みな一句であると思った。

　あたたかや自転車押して詩のはなし

坪内さんもその跋文で鑑賞しておられたが、自転車を押しながらする「詩」の話ってきっと人のこころを優しさにみちびくような「詩」の話なんだろうっておもった。「あたたかや」という季語がそれを語っている。読んでいって心がひりひりとしてくるような厳しい詩ではなくて、もう少し、そう、季節の移ろいを楽しんだり季語の世界をあじわったりする、きっと「俳句」という「詩」の話かもしれないな。

　濡れて来た葉書一枚多佳子の忌

わたしはこの一句が気になった。作者のところに届けられた一枚のはがき、濡れて文字がすこしにじんだりしている。雨に濡れたのだろうか、そのはがきをみつめていて橋本多佳子のことを思った、あるいは今日は多佳子の忌日であることに気づいたのか。作者にとって橋本多佳子の作品世界は、すこし濡れたはがきの手ざわりに通じるような感触があるのだろう。「多佳子忌」という季語がよく効いている一句であると思った。

還暦を迎えた新年、近くにカルチャー教室を見つけたことが俳句との出会いでした。

その後、京都朝日カルチャーや「ＭＩＣＯＡＩＳＡ」そしてさまざまな句会吟行などで楽しくまた大いに苦闘をしながら俳句を作り続けて二十年が経ちました。

思いがけなくこれまでの俳句をまとめてみようという心境になったのは、八十歳という魔法にかかったのかもしれません。拙いものですがお目にとめて頂ければ幸せです。

「あとがき」を抜粋した。

「俳句をまとめてみようという心境になった」ことを「八十歳の魔法にかかった」と山本みち子さん。なんとステキな魔法であること、とわたしは思ったのだった。

本句集の装幀は和兎さん。

著者の山本みち子さんのご希望を充分に反映させながらのご本となった。

ブルーの本であること、それがまず第1のご希望だった。

タイトルとお名前にはこの書体を用いて欲しいということ。

そしてシンプルであること。

カバーをとった表紙。

では、最近のみち子さんの絶好調の句を引こう。七〇代や八〇代はたっぷりと老人なのだが、心というか感性というか、魂のいちばんやわらかな部分はなぜか少年や少女のまま。そのやわらかな心がひょいと跳ぶ。秋晴へ跳ぶ。（坪内稔典）

　秋晴だ絶好調だ老人だ

魔法が解けないままこれからも俳句を作り続けたいと思っていますのでどうぞよ

ろしくお願いします。（あとがき）

　イアリングはずした後の虫の闇

「虫の闇」のその感触をどこで感じ取っているか、イアリングをはずしたあとの耳でそれを感受しているのだ。耳は省略されているけれど、わたしたちはこの句を詠むと、ひたひたと耳に押し寄せる虫の声とその闇を感じる。そしてそれは耳のみならず身体全体を浸食していくかのようだ。イアリングを外して武装解除された耳が暗闇のなかに白々と見える。

未来へつなぐ、、、

２月3日（月）　節分　　旧暦1月10日

春を待つ木。

ご報告。

失くしたと思ったカメラ、ありました。

行った先々へ問い合わせたあとに、もう一度机のまわりをごそごそやっていたら籠の奥のほうから出てきたのである。

「あら、あった！」と言うと、

「絶対どこかにあるとおもってました」とスタッフ。

「でも捜したのよ」と言うと、

「yamaokaさんの捜すは、捜すことになってませんから。。。」とスタッフ。

ともかくもあってホッとしたyamaokaである。

「yamaokaさん、カメラあったってブログで報告しなくてはいけませんね」とスタッフ。

本当に廻りを騒がせているyamaokaである。

嬉しいお知らせがひとつ。

いまふらんす堂のホームページで「短歌日記」の連載をしてくださっている歌人の川野里子さんが、この度「第71回讀賣文学賞」を歌集『歓待』（砂子屋書房刊）で受賞された。

こころからお祝いを申し上げたいと思う。

歌集「歓待」を貫く主題は作者の亡くなった母親の介護記録だが、いわゆる介護短歌・介護文芸を超えている。そのゆえんは思うに作者と母親の物理的・心理的距離と二人を囲む時空の捉えかたにあるようだ。（高橋睦郎・讀賣新聞の記事より抜粋）

　母死なすことを決めたるわがあたま気づけば母が撫でてゐるなり

さる1月31日（金）に、兵庫県伊丹市にある「伊丹シティホテル」にてこの度文化功労者に選ばれた「宇多喜代子さんをお祝いする会」（発起人代表・坪内稔典）があった。スタッフのPさんが出席する。

以下、Pさんのレポートより。

ご挨拶される宇多喜代子氏。

宇多喜代子さんをお祝いする会のテーマは「未来へつなぐ」でした。

発起人の坪内稔典さんにより、この日一日は宇多さんのことを「先生」と呼ぶのは禁止。皆が同じ地平にたつというのがテーマでした。

今日はこの冬一番の寒い日だと思いますが、そんな中、私のためにお集まり頂きまして、ありがとうございます、心より御礼申し上げます。

皆さまがお座りになっているテーブルにひとつひとつご挨拶に伺おうと思ったら、坪内稔典が「チョロチョロするな、座っとれ」と言うもんだからずっと座っておりました。

本当は行きたかったんです。

皆さまの仰ることをお聞きまして、本当に心に響きました。ありがとうございました。

今回のこういう会は本当に面はゆいんです。

「文化功労者」は個人に頂いたというより、「俳句」というジャンルが頂いたんだという思いがあります。

ともすれば通り過ぎてしまわれる「俳句」が目を留めてもらえた、「俳句」というジャンルが頂いたという思いを非常に強く感じております。

私は17、8の頃からただただ俳句が好きで、大袈裟に申しますと、一日も忘れることなく俳句のことを考えて参りました。

失敗したり落ち込んだり、また嬉しいことがあったりしながら年月を過ごして参りましたけれども、そういう方はたくさんいらっしゃると思いますが、その代表として私が頂いたんだろうと思っております。

本当に感謝いたしたいと思います。

それから今日は「未来」という言葉が掲げてあります。

おばあさんになって初めて分かったことなんですが、「おばあさんになるってそう悪いことじゃない。」ということです。

と言うのはおばあさんにも未来があるんです。

おばあさんの未来というのは例えば、今晩であったり、明日の朝であったり、2、3日先であったり、桜が咲く頃であったり。

お若い方の10年、20年のスパンに比べますと非常に短いですけれど、輝かしいことにおいては同じだと思いますので、これからは私はおばあさんの未来に向かって「がんばらない」。がんばるのが私の欠点だそうですから、がんばらずにやっていこうと思っています。

先ほど「おばあさんになって心懸けていることは」というのを訊かれたんですけれども、心懸けていきたいのは「おばあさんになっても口紅だけは付けておこう」と。

なぜならば、「おじいさんにまちがえられないように」です。

（会場爆笑）

まちがえられるんですよ、おばあさんになると、おじいさんに。間違えられないように、口紅だけは付けておこうと思います。

どうぞ皆さま、お見捨ておきなく今後ともよろしくお願い致します。

「口紅」がそんな役割をはたすとは。。。

わたしもそのうちに知ることになるだろう。。。

宇多喜代子さま、

文化功労者、おめでとうございます。

お祝いをこころから申し上げます。

そして昨日の「季語はめクイズ」の答えである。

が、

その前にお詫びをしなくてはならない。

というのは、

９　草負うて男もどりぬ（　　　　）　　石田波郷

の句であるが、肝心の季語が【選択肢】のなかにないのである。

知る人はきっと、あらあらと思われたと思うが、大変申し訳ないです。

今日、さっそく取り組んでくださった詩人のお方が、ネットで答えを調べたところおかしいと教えてくださったのです。

大変失礼をしました。

友人のクイズをそのまま鵜呑みに、もう一度調べれば良かったのですが、いやはや、でした。

では、

１　（　９　）ローマにありて遊びけり　　　　　　山口青邨　　　　　　四月馬鹿

２　（　８　）畜類に似て人の耳　　　　　　　　　西島麦南　　　　　　襟巻や

３　（　11　）きのふの手紙はや古ぶ　　　　　　　橋本多佳子　　　　　あぢさゐや

４　失ひしものを憶へり（　４　）　　　　　　　　日野草城　　　　　　花ぐもり

５　本買へば表紙が匂ふ（　2　）　　　　　　　　大野林火　　　　　　　雪の暮

６　一本の道を微笑の（　12　）　　　　　　　　　平畑静塔　　　　　　金魚売

７　（　５　）貝の中なる桜貝　　　　　　　　　　松本たかし　　　　　春寒や

８　（　６　）わが恋の句を子に読まれ　　　　　　安住敦　　　　　　　啓蟄や

９　草負うて男もどりぬ（　　　）　　　　　　　　石田波郷　　　　　＊これは「星祭」

10　母逝けば遠くが見ゆる（　13　）　　　　　　山田みづえ　　　　　花の山

いかがでしたか。

こんな遊びも結構おもしろいですね。。。。

季語はめクイズ。

2月2日（日）　　　旧暦1月9日

明日は節分。

もうすぐ春。

今日は矢川緑地をあるく。

あたたかな一日となった。

友人たちと矢川で一杯飲んだのであるが、

デジカメをどこかに忘れてきてしまったらしい。

デジカメ自体はふるいものでさんざん使ったものであるのであきらめがつくのだが、今日は100枚近く写真を撮った、それが惜しい。

今日でなければ出会えなかった景である。

生ビール一杯と紹興酒のロック3杯くらいで大事なカメラを失くしてしまうなんて、ということで今酒盛りをしたところに電話をしてみたが、それらしいカメラはないということ。

あーあ、

ヤレヤレである。

気をとりなおしてブログを書いてしまおう。

お酒が入ってすこしいい気分ね。

矢川緑地はあたたかな日差しがあふれ、

気持ちの良い気に満ちていた。

木の橋をわたる。

今日は木綿の厚手の白いパンツである。

切りっぱなしでブーツカットしてあるところが気に入っている。

茶色のショートブーツはもう何年も掃いているので、革がすりきれている。

湿原は、榛の木があちこちに植えられていてそれが赤々と美しい枯れ色を見せていた。

あーあ、残念。（カメラをなくしたことを思い出した）

写真をたくさん撮ったのだけど、紹介できない。

この写真はiPhoneで撮った何枚かのうちのひとつ。

酒盛りをしながら楽しかったのは、友人の一人が「季語嵌めクイズ」をつくってきた。（好きだねえー）

10問あるのだけど、ちょっと紹介するのでやってみて。

わたしもトライした。

恥ずかしながら、全部の句を知らなかった。

いくつかどこかで聞いたことのあるような。なんていうのもあったけれど、でも全然覚えていなかった。

回答は明日しますね。

じゃ、行きますわよ。

（　　）の中にはいる季語を【選択肢】のなかより選んでください。

１　（　　　）ローマにありて遊びけり　　　　　　山口青邨

２　（　　　）畜類に似て人の耳　　　　　　　　　西島麦南

３　（　　　）きのふの手紙はや古ぶ　　　　　　　橋本多佳子

４　失ひしものを憶へり（　　　）　　　　　　　　日野草城

５　本買へば表紙が匂ふ（　　　）　　　　　　　　大野林火

６　一本の道を微笑の（　　　）　　　　　　　　　平畑静塔

７　（　　　）貝の中なる桜貝　　　　　　　　　　松本たかし

８　（　　　）わが恋の句を子に読まれ　　　　　　安住敦

９　草負うて男もどりぬ（　　　）　　　　　　　　石田波郷

10　母逝けば遠くが見ゆる（　　　　）　　　　　　山田みづえ

【選択肢』

①木がらしや　②雪の暮　③あぢさゐや　④天の川　⑤春寒や　⑥啓蟄や　⑦白玉や　⑧襟巻や　⑨四月馬鹿　⑩花ぐもり　⑪青あらし　⑫金魚売　⑬花の山　⑭鳥威し　⑮片陰や　⑯百千鳥

句を知っていてそらんじている人にはなんのことはないクイズであるけれど、知らない人やおぼろげな記憶の人にはちょっと考えなくてはならない遊びである。

恥ずかしながら、わたし、大方の句を知らなかった。

だから、四苦八苦しながら（　　）内を埋めていった。

さっ、ちょっと挑戦してみてください。

成績優秀な方には、金一封をさしあげたい、ところですが、、、、何も差し上げられません。

やってみて思ったことは、へえー、この句にこの季語が、って思うのもあり、なるほどね、って思うのもあって、なかなか楽しいのである。

友人たちとやると、わいわい言いながらなので、それも楽しい。

明日、答えはこのブログで発表します。

ちなみにわたしは、半分しかできなかった。知らない句ばっかりだった。勉強不足だね。

でも、ノートの景品をもらったわよ。

さあ、あなたはいくつできるかな、、、、

出産は女にしかできない、わけではない。

2月1日（土）　　旧暦1月8日

今日から2月である。

春はもうそこまで来ている。

今日はいつもの道とはちがう道を選ぼうということで、向ヶ丘駅をおりてから久しぶりに脇道にそれたのだった。

すると、どうしたことか、馴染みであるはずの景色はどこにもなく、写真のようなぶっきらぼうな空き地が展開していた。

たしか、ここにイタリアンレストランがあったはず。。

立派な石造りの胸像が玄関横に置かれていたお屋敷はどこに。。。

木造の古いアパートが二軒ならんでいたはずなのに。。。

たまに梨を買うことのあった農家もあとかたもない。。。

目の前のだだっ広い空き地よりも、わたしにはそこにかつてあった建物の風景の方がよりリアルである。

見知らぬ風景のなかに迷い込んでしまった、、、

春を感じさせるような明るい陽光にさらされて、わたしはしばし立ちすくんでしまう。

わたしの大脳皮質には、眼前にあるものよりもすでに失われた物や景色や人の割合の方が多くなってそれらでひしめいている。

ある時はそれらの方がいきいきと呼吸し活動している、在るものと無いものが渾然一体となって生と死の境目がなくなりつつある。

そんな感覚に襲われることの多い今日この頃となった。

歳をとる、ということはこういうことか。。

俳誌「鷹」２月号の俳句時評では、柏倉健介さんが「俳句とジェンダーを考える」と題して、神野紗希著『女の俳句』についても触れている。神野さんの問題提起を理解しつつも、さらに「現代のジェンダーをめぐる議論」に踏み込んだものとして興味深く読んだ。抜粋して紹介したい。

〔略）

同書は神野氏が「ふらんす堂通信」に連載したものをまとめたものだが、そのコンセプトは、「女が詠んだ俳句」ではなく、「女を詠んだ俳句」に着目すること。女性が俳句のなかでどう詠まれてきたかを検証することで、たとえば男は仕事、女は家事育児というような旧来の性役割を前提とした社会通念には抑圧されない、自由な主体のあり方を探っていこうという試みである。内容を少し具体的に見てみよう。

と記し、〈妊りの乳房が熱し落葉山　辻恵美子〉や〈あたし赤穂に流れていますの鰯雲　摂津幸彦〉などの句に対する神野紗希さんの読みの鋭さを指摘しつつ、

「愛情は泉のごとし毛糸編む　山口波津女」についても、「愛情を起点とした奉仕精神にあふれてい」て「社会が女たちに強要してきたあるべき姿を思い出さざるを得ず」、この句が苦手だったと神野氏は率直な感慨を述べる。同世代の俳人が首背するところだろう。

このように本書は、これからの俳句とジェンダー（文化的に獲得された性）を考える上で、示唆に富んだ内容を含んでいると言える。ただ一方で、現代のジェンダーをめぐる議論には、まだまだ追い付いていないようにも思えるのだ。

例えば、LGBT（同性愛、両性愛、性別越境）を巡る問題。「生まれてきたときからすでに女であるという肉体的事実」と神野氏は述べるが、身体的特徴とは別の次元にある、自身を男性っと思うか女性と思うかという「性自認」の問題をどれほど認識しているのか。また、「出産は女にしかできない」と氏は断言するが、男性で初めて出産したとされるトーマス・ビーティ氏は女性として育ち、手術を経て｢男性」になった後に出産した人物。ジェンダー論では非常に有名。

〔略）

今後若い世代からは、既存の女／男らしさを脱却した、ジェンダー・フリー俳句が続々と登場するのだろうか。「女性にしか詠めない繊細な句」「男ならではの大胆な把握」――少なくとも、作者の上辺の性に安直に句の解釈を求める時代は終わろうとしている。私には、その様に思えてならない。

『女の俳句』を充分に評価しつつ、鋭い示唆にとんだ批評である。

男性で出産したトーマス・ビーティさんにわたしは少なからず驚いたのである。

知らなかった。

そうなんだ。

女性＝繊細　男性＝大胆　という発想はたしかに陳腐だしそうはもう言えないと思うのだけど、セクシャリティとは何か、あるいは自身のセクシャリティへの思いをふかめつつ句を詠み、句を解釈していく、そういうことは大事なようにも思われるのだ。

肺の裏側まで孤独。。。

1月31日（金）　　　旧暦1月6日

窓辺にカリンが置かれたレストランより名栗湖をのぞむ。

なんということなしに撮った一枚であるけれど、

なんだか和むなあ。。

季節外れの小さなサンタさんたちも、ちょっといびつなカリンも、

さりげなく並べてあって、

窓の外には湖がひろがって、

こんな窓辺に寄り添ってぼんやりしていたい。。。

冊子「ふらんす堂通信162号」が出来上がってきた。

手に取ったとたん、「厚いわねえ－」と叫ぶ。

その年の最初の号は、図書目録も兼ねているのでどうしても厚くなる。

226頁！！

小川軽舟さんと神野紗希さんの対談もなかなかの頁数である。

新刊紹介をしたい。

能城檀句集『カフェにて』（かふぇにて）

四六判ソフトカバー装グラシン巻　194頁

著者の能城檀（のうじょう・まゆみ）さんは、昭和38年〔1961）東京生まれ、港区在住、平成4年（1992）「港」（大牧広主宰）入会、平成6年（1994）「船団」（坪内稔典代表）入会、「港」新人賞受賞、平成11年（1999）「港十周年記念コンクール」評論の部にて一位入選、「港」同人を経て、令和元年「港」終刊、「牧」（仲寒蝉代表）参加。現在「船団」会員、「牧」会員、現代俳句協会会員、メール句会「閑々亭（かんかんてい）」運営。

本句集は、平成2年から30年までの30年近い作品を精選収録した第1句集である。序文を仲寒蝉代表が寄せている。

「やっと」というか「満を持して」というか能城檀句集が世に出ることとなった。何しろ彼女の句歴は私よりも六年も長いのである。句稿を俯瞰してみて実に二十九年にわたる句作の成果であることをあらためて知った。

という書き出しで仲寒蝉氏の序ははじまる。題は「眠る狼、眠らぬ鷹」。

俳句仲間として長い交流のある仲さんは、能城さんの句についてあますことなくその魅力について触れているが、ここでは抜粋して紹介したい。

　噴水やきらめく闇といふもあり

　脱ぎ捨てし靴の放心秋の虹　　

　目貼りして夜を怪鳥のごと眠る　　

　脱ぎ始めてからが本気の枯木立　　

能城檀俳句の真骨頂は、あっと驚かされるような表現、予想外の飛び方（跳び方？）をする展開などにある。特別難しい語彙を駆使する訳ではないが、この対象にこういう形容があり得るのかという意外性がある。

　

　葱多忙なれば団欒などといふ

　キャベツごろりとこの国は大丈夫か

　世界中を敵に回して今は海胆　

　探偵は自転車で来る冬夕焼

　桜蝦山盛り揚げて生きてやる　

さらにその絶妙の言い回しからえも言われぬ可笑しみが生ずることがある。　

仲寒蝉氏は、能城檀さんの俳句について、都会生まれの能城さんに集名の「カフェにて」はふさわしいと記しながらも、「彼女は精神的には結構オジサンである。その意味では『カフェにて』というより『酒場にて』の方がいいのではないかと思ったりもする。」と書いている。なるほど、とわたしは少しにんまりとする。

「サイフォンコーヒー狼を眠らせて」「Ｂ Ａ Ｒ いつもの席に鷹座す角瓶も」などの句をあげて、「珈琲店にいるのが狼で、バーにいるのが鷹、というのも彼女ならではの感性。」と書く。きっとその視点の面白さと感覚のユニークさから「眠る狼、眠らぬ鷹」という序文のタイトルとなったのだと思う。

本句集の担当は、Pさん。

　そら豆の殻より出づる本音かな

　湯ざめして肺の裏側まで孤独
　手で量る物の重さや花曇り
　八月の水ごくごくと吾子になる
　サイフォンコーヒー狼を眠らせて
　行水の息子鳥類かと思ふ

　湯ざめして肺の裏側まで孤独

「湯ざめ」が季語、いったい「湯冷め」の季題によって「肺の裏側」を詠んだ俳人はこれまでいただろうか。しかも、その「肺の裏側」がどうであるかといえば、孤独であると。いや、正確に言えば、「肺の裏側まで孤独」と。この孤独感はわが身体においても体感できる孤独感である。考えてみれば心臓にも胃の腑にも肝臓にも「裏側」はある。しかし、「胃の裏側」あるいは、「肝臓の裏側」と言われても、「孤独感」はピンと来ない。だが、「肺の裏側」とあれば、お湯からでてしんしんと身体が冷めていくと同時に孤独感が胸の奥のさらに肺の裏側までひろがっていく、ああ、なんという孤独！！と、説得力をもって実感できるのだ。わたしも好きな一句というか驚いた一句である。

　サイフォンコーヒー狼を眠らせて

仲寒蝉さんも序文で鑑賞し、その題名にまでなった一句だ。「狼」が季語。この狼はあるいは絵に描かれた狼かもしれないし、狼が登場する童話の本がその珈琲店におかれてあったのかもしれない。サイフォンコーヒーのコーヒーをたてるやわらかな気持ちの良い音が、その童話やあるいは絵に描かれた狼をわたしたちの目の前に呼び出して安らかな眠りに誘う、わたしたちは宮澤賢治の世界に迷い込んだような、不思議な世界を経験するのだ。

　噴水やきらめく闇といふもあり

この一句も面白い。噴水に「闇」を見つけたのは、能城さんならではだろう。噴水はきらめくものである。しかし、そこに潜む「闇」。そう言われれば、「噴水」がみせるときおりの翳りは、ああ、それはきっと「闇の世界」へと繋がっているものかもしれない、が、いやいやこんないい方は凡庸である。「闇」とあえて言い切ったところが発見だ。いや、しかも「きらめく闇」という逆説を含んだ闇であるからこそ、それは尋常でないきらめきであり、とくべつな闇でもあるのだ。今度噴水の前に立って、この「きらめく闇」に出会いたい、と切に思う。

　桃色のハム厚く切る野分あと

一読すると、ハムの鮮やかな桃色と「野分」の季語がよびこむ草原が倒れ伏す荒涼とした野っぱらが浮かんでくる。きわめて映像的である。野分あとに食するために何を切ってもいいのだけど、「桃色のハム」をしかも厚く切るというのが、映画のワンシーンを浮かび上がらせるようで面白い。野分が去った後、すでにあまり若くない女がハムを切っている。台風でなく野分という語彙も、ハムを切る人間の単純ではない精神性を匂わせて興味深いのだ。

平成二年頃の習作から始め実に約三〇年近く俳句に親しんできたことになる。このたび、遅ればせの第一句集を編むこととなった。（略）

句集上梓の決心を喜んでくださった大牧主宰は、病臥されていたため、当初「選句は自分でね」とおっしゃっていたが、病床で選句をしてくださった。選句の際に部屋から出てこられて「びっくりした、宇宙的というか。句の世界観。薬のせいでぼーっとしていたけどすっかり目が覚めたよ」とおっしゃったとのことである。この上ない賛辞に、胸が一杯になった。

「あとがき」より抜粋して紹介した。

本句集の装幀は、和兎さんであるが、カバー表紙と扉に金子國義のエッチングの作品を装画として用いた。

これは長年、金子國義の作品を愛してきた能城檀さんの所有の絵を使ったものである。

まさに、「カフェ」　の場面である。

能城さんは、この刷り色にこだわられた。

巻かれているグラシンをはずしたところ。

カバーをはずしたところ。

見返しはマーブル模様のセピア系のもの。

このマーブル模様は金子國義の作品によく似合う。

扉。

　ところてん人のたましひ海より来

なるべく多くの人が彼女の俳句の魅力に触れてくださることを切に願う。（仲寒蝉・序文）

　切干や東京もまた故郷なる

能城さんは、東京生まれで港区にお住まいの東京人である。序文によると最寄りの駅は「麻布十番」というから、なんともオシャレである。この句、「切干」という季語がとてもいい。故郷・東京がぐっと身近で普段着の顔をみせている。東京生まれの人にとっては、東京はそういうものかもしれない。この一句、能城檀さんの、東京へのふかぶかとした愛情を感じる一句である。わたしは秩父生まれであるが、東京住まいが長く、東京は故郷と化しつつある。とても好きな一句。

以下はちょっと余談。

能城檀さんは金子國義のファンでその作品も少なからずお持ちであるらしい。

能城さんにはとうてい及ばないが、わたしも彼の作品のファンでいくつかの作品を持っている。生前何度かお目にかかる機会もあった。

かつて、木村聡雄句集『いばら姫』をお作りしたとき、著者の木村聡雄さんとスタッフのPさんと三人であこがれの品川にあるアトリエ兼住まいを訪ねたことがある。

洋館のステキなアトリエで、たっぷりと金子國義さんのお話を伺いならが、いまから思うと夢のような時間を過ごしたのだった。。

その洋館もいまはない。

2010年5月27日に金子國義氏をお訪ねしたその時の写真をふたたび紹介したい。

金子國義が愛した小物に囲まれて。

紫陽花は紫色がお好きだったようだ。

部屋に置かれたものはすべて金子國義にとっては大切なものだ。

作品に登場するものでもある。

金子國義（1936年7月23日 - 2015年3月16日）

二冊の句集。

1月30日（木）　鶏始乳（にわとりはじめてとやにつく）　旧暦1月5日

みつばつつじの実の枯。

昨夜はお風呂上がりにとうとう爪を切った。

手の指のみならず、ついでに足の指の爪もきれいに切りそろえた。

すると、

わたしは、

世界を征服した美女になったような気分になった。

ルクレチア・ボルジアのごとき美女、

なーんて

ね。

いくつかの記事を紹介したい。

現代詩手帖2月号で、俳人の外山一機さんが、「俳句の静脈」で秦夕美／藤原月彦著『夕月譜』をとりあげてくださった。全部を紹介したいところであるが、抜粋して紹介したい。タイトルは「幸福な遊戯」

秦夕美と藤原月彦が共同制作による句集『夕月譜』（ふらんす堂）を上梓した。二人はともに赤尾兜子に師事し、兜子の死後に桑原三郎の立ち上げた「犀」に創刊同人として参加するなかで交流を深め、その後、昭和五八年に二人誌「巫朱華（プシュケ）を創刊している。（9号で終刊）。『夕月譜』は「巫朱華」に掲載された共同作品（昭和59年4月～63年3月）をまとめたものだ。（略）

本書に収録された12作品は「雨月物語」「好色五人女」などの古典作品から夢野久作の小説、与謝野鉄幹・晶子の短歌までさまざまな作品をテーマにしているが、それらは二人の読書体験の一致がもたらした稀有な美の散乱というべきものなのかもしれない。

　聖夜雪降り犬神博士讃へんか

　てらの月卯月火刑の刻も尚

　六道のはたても井戸の底の月

　生剥ぎの童貞童女李花桃花

　奥山の紅葉も乳房道を説く

こうした作品はまた、特定の文字を特定の箇所に入れ込むなど、使用する文字や語彙にもこだわって制作されていた。二人はそれを「ゲーム感覚」「俳句という形式の虐使」「言葉のサーカス」と称するが、作品の善し悪しはともかく、昭和末期にはこうした幸福な遊戯がひそやかに行われていたのである。

「俳句四季」2月号の【座談会】齋藤愼爾、榮猿丸、宮本佳世乃　司会　筑紫磐井　による「最近の名句集を探る」は面白く読んだ。とくに榮猿丸さんの発言に注目した、抜粋して紹介したい。

まず、藤永貴之句集『椎拾ふ』について、

榮　「ホトトギス」系の若い人達とは普段あまり接点がないんです。だからどんな俳句を作っているんだろうと思って読んだら、本当に虚子の教えを実践しているような作風ですね。

榮　レトリックというか言葉の使い方なんかも踏襲して、さらにそこからどう深めようかみたいなことをやっている。

季題を中心に詠んでいて、取り合わせよりも一物仕立てで詠んでいる句が多いですね。今、一物で季題を詠んでいくというのは本当に難しいと思うんですよ。俳句がこれだけ詠まれつくしている中で果敢に挑戦しているところがよかったなと思いました。

多分この句集の中で代表句になってくるのは、「桐一葉塀をこすりて落ちにけり」ではないかと思います。正に虚子なんですけれども、「日当りながら」じゃなくて「塀をこすりて」と言ったところの手柄ですね。この作家はこういう部分に懸けているんでしょう。パロディなどではなく、ストレートにあえて挑戦する、このチャレンジはすごいと思う。

あとは「熊肉と人と入りゆく冷蔵庫」「秋の暮農家の庭に出たりけり」も実感と不思議さがあって面白い。

一物の俳句を真摯に詠んでいるので、ちょっとくどいというか描写を重ねて詠むところがあるんですよね。「瀧長し岩にぶつかり折れ曲り」とか。それも何か『ホトトギス雑詠選集』を読んでいるような感じで、面白さがじわじわ来ました。（略）

生駒大祐句集『水界園丁』（港の人刊）についての榮猿丸さんの発言もきわめて興味深かった。

榮　若手の俳人のある傾向を代表するような句集で、かなり画期的な句集だと思います。

言葉を非常に緻密に組み立てているなという印象で、さまざまな俳句を参照して詠み込んでいるし、ニエリスム的（とあるのだが、これはマニエリスム的の誤植？　yamaoka註）な句集ですね。先人の句に対するリスペクトに溢れていますが、その中でも根底にあるのは田中裕明なのだろうと感じました。

田中裕明が平成一六年に亡くなって、平成一九年に全句集が出て、裕明の今の再評価って生駒君たちの若い世代の存在が大きいと思うんですよ。

多分、裕明が亡くなったのは、生駒君たちがまだ学生の時だと思うんですけれど、当時の若い俳人たちが裕明の句に魅了され、今の評価を作ってきたというのがあると思うんですね。

この句集には水の句が多いんですけれど、やっぱりこれも裕明の影響を感じました。

一句目が「鳴るごとく冬きたりなば水少し」。「水涸る」という季語を一句にした句で、折口信夫が短歌について言った無内容性、雪を握りしめると、掌の中で溶けて跡形もなく消えている、そういうものがいい詩なんだ、という、この世界を志向しているのではないかなと思います。「鳴るごとく」というところがいいですよね。

次の句の「よぎるものなきはつふゆの絵一枚」も、ほとんど意味はないんだけども、何か質感とか感情を言葉の上にさっと掃いていくような句で、こういう句の感触は裕明の「大学も葵祭のきのふけふ」を思い起こします。ものの輪郭を捉えずに、空気感というか、雰囲気というか、詩を言葉の上に浮かばせてるようなやりかたを狙っているのかなと思いました。言葉で美しい世界と作っていこうという感じです。（略）

平井照敏さんが以前、龍太、澄雄の時代が終わって、田中裕明、長谷川櫂さん、夏石番矢さん、僕の師匠の小澤實などが、昭和の末から平成の初め頃に登場してきた時に、彼らは「言葉による言葉の俳句」を作っていると書いているんですよね。そういうことを思い出します。

裕明の代表句で、「悉く全集にあり衣被」という句があるんですけれど、豊饒な、多様性のある昭和俳句を経て、すべてが全集に収められている、そこから出発するというのが昭和三〇年代以降の世代だと思うんです。つまり前衛も古典もすべてフラットに並べられた全集の中から自分たちの感性の赴くままに、俳句を再発見していくということです。

そうした中で文語だとか歴史的仮名遣いも含めて、もう言葉としての有用性が無くなったがゆえに見えてくる、言葉本来が持つ美しさとか面白さみたいなものもあると思うんですね。そうした葉（言葉？）で世界を作っていくという俳句が、裕明以降の時代にはあると思うんですけれど、この句集はそれの一つの生駒君なりの到達点という感じがします。（略）

榮猿丸さんの発言は、生駒大祐さんの句集について語りながら、田中裕明の俳句、あるいは同世代の俳人たちの作品の、俳句史における榮さんなりの位置づけのようなものが見えてきて、わたしはとても面白く読んだのだった。

遠きバッハ――楸邨に連なるものとして。

1月29日（水）　　　旧暦1月5日

久しぶりの青空。

今朝の駐車場のわたしの影。

（デブイでしょ）

一面が濡れているのだけど、あたたかい。

春が近いことを思いながら商店街の裏通りを歩いて行く。

爪が伸びている。

昨晩、切ろうと思って、忘れた。

今朝、再び切ろうと思って、忘れた。

今晩、わたしは爪を切るだろうか。。。

神のみが知る。

いや、

神さまもそんなことは知ったこっちゃないだろう。

新刊紹介をしたい。

富山珠恵著『芽吹く樹々　上田睦子の世界・私の世界　尚』（めぶくきぎ　うえだむつこのせかい・わたしのせかい　なお）

四六判ハードカバー装帯あり　190頁

富山珠恵（とみやま・たまえ）さんによる俳人・上田睦子の作家論『螺旋を巡る　上田睦子の世界・私の世界』『水湧き初む　上田睦子の世界・私の世界・続』
につぐ3冊目となるものである。

上田睦子の俳句に短い文を添えて出すのは、実はこれが三冊目である。最初に出した『螺旋を巡る』は彼女の二冊の句集、『風の歌』と『木が歩きくる』の中からほんの一部を取り上げたものであった。

今回はこの二年の間に句会で詠まれたものを中心に取り上げている。この二年は作者の日常に起きた、加齢に伴う様々な不自由に加え、左右それぞれの大腿骨の骨折によって、その難儀が一段と増した時期である。

けれど句を見る限り、作品にその様な影は見当たらない。

句会では季題を出されてから小一時間の間に、各自五、六句を作って選句にかけるのだけれど、彼女の句のユニークさは言うに及ばず、どの句も病を離れて自在に高く飛翔をしている。

句に限らず芸術作品は、どれも作者が日々如何に考え、生きているかをはっきりと写し出しているのだ。その意味でも美事と言うほかはないと思う。芸は身を助く、というと、ややニュアンスが違ってくるのだが、彼女の場合、数多くの読書経験と深い思考、そして俳句が、勁くも頼もしい支えとなってくれているのは確かである。

巻末の「後書き」を紹介した。

記されているように、既刊句集からではなく、句集未収録の作品を取りあげておられるということである。「寒雷」の同人であった上田睦子さんの作品に触れることはなかなか適わなくなってしまった現在、そういう意味では貴重な一書となるものである。もっとも上田睦子第3句集のご上梓を待ちたいと思うけれど。

いくつかの作品とその鑑賞を紹介したい。

本書の担当はPさん。

まず、Pさんが好きな一句を富山氏の鑑賞とともに紹介したい。

　薄氷に触れつつ子が言ふ「春がゐる」　　　睦子

庭先に薄く氷が張っていたのを娘が見付けたのだ。俳句ではこの性別は描かれていないのだけれど、氷に触れて、春が身ほとりに立っているのを感じた感覚は、何故か女性的なものを感じさせるのである。

「春がゐる」と言う言葉に、瞬時に弾けた喜びと詩への感性が窺われ、それもまた母である作者を喜ばせている。「うすらい」という柔らかな響きの言葉。

作者には本当に珍しい、手放しの句なのである。

　病むすこし生くるも少し花すこし　　　睦子

作者八十代後半の句である。その齢となれば大方の人が、身体に幾つかの病や障碍を抱えると思うが、この作者も例外ではなかった。〔略）

老いて複数の障碍をもつ人たちの気持ちは、おそらくは慎ましく優しく、辛抱強くもなっているのだ。若く健康な人の持つ某かの万能感から放たれて、病む人は多くを望めない分、秘やかに静けさの裡に暮らす。

　くちなしや咲くまでは闇のあらざり　　　睦子

くちなしの蕾は清らかな薄緑に包まれ、開いてゆくと共にそれは純白の気品のある美しい花になってゆく。夜、辺りが寝静まった後香は甘く強く漂い、遠くからも夜行性の虫たちを惹き付けるのだ。（略）

句は、咲いたくちなしの花には闇があると言っている。

くちなしの闇。意表を突くようであるけれど、花の中に迷い込んでみれば、その白さに目は眩まされて何も見えないのではないだろうか。（略）

　投函の後の肩より汗うすき　　　　睦子

〔略）今、作者はポストに封書を投函したところである。

彼女はメールを使わないので、手紙を書く事に抵抗はないのだ。けれどもこの度、手紙の内容は心浮き立つようなものではなかった。書きつつ躊躇い、勇気を振るって漸く投げ入れたのである。（略）

逡巡の果ての投函であれば、帰路へ向かいつつも、じっとりと汗が噴き出しているのを感じているのである。

　天の河賢治指より濡れはじむ　　　睦子

（略）ここで賢治とは言うまでもなく宮沢賢治の事。その代表作「銀河鉄道の夜」は冒頭から生と死が混じり合う。（略）

賢治は銀河を眺めながらそっと手を延べて、天の河に指を触れたのかも知れなかった。ジョバンニの居た丘は、そのまま彼が夜露に濡れながら星を見ていた丘。彼の住処から程近い河は、そのまま天の河に通じていたかも知れない。（略）

　遠きバッハわが結氷は足裏より　　　睦子

最初期、句作を初めて三个月も経っていない頃の作と言う。「それなのに楸邨が採ったのよ」、と驚きは今もあるようだ。

当時、脳軟化症を患う母を介護しながら、雑用と細切れになりがちの時間の合間に、句作はどうかすると息の詰まりそうになる日々の、風穴を開けるような作業であったかと思う。（略）

本文からいくつかの句とその鑑賞を抜粋して紹介した。

楸邨の師系につらなる上田睦子ならではの作品であるとも思う。

精神の骨格を感じさせるという言うか。。。

本書の装幀は前二冊につづき、君嶋真理子さんである。

図版の面白さが本書を象徴的に語っているようにも思える。

　

用紙の繊細さと金箔押しの文字がことさら美しい。

スキのない上製本の仕上がりである。

お願いしている製本屋さんは、つくづくと仕上がりが良い。

職人さんの仕事である。

手に持ったときにその違いが歴然とする。

『上田睦子の世界・私の世界』全三冊を通して見ると、不足不備はあまりに多く、著者の非力はどうにも否めない。お読み下さった方々に、お気付きの点をお教え頂ければ、望外の喜びであり深く感謝をしたいと思う。（「あとがき」より）

ほかに、作品を紹介すると

　春の雪行く道を消し我を消し　　　　　睦子

　ちかぢかと人のより来て春終わる

　朝顔も正午もなえて縹色

　紫陽花にことに音なき奥ありて

　訪れておもかげなりし白芙蓉

　鶏頭の赤きあたりの自由かな

　酢牡蠣食ふ人の生命は乾きゐて

　

　そろへ見れば芹の生ききし姿かな　　　睦子

芹はごく細かな純白の花が、茎の天辺に一塊になっている。地味な花ではあるけれど、白という甚だ個性的な色も手伝って、なかなかきっぱりとした印象を与える夏の花である。（略）

芹は清廉なよい香りのする植物。揃えた一束は、まさに彼女の生きてきた姿そのままなのである。

本書を紹介していたら、上田睦子さんのお声が聞きたくなってしまった。

明日にでもお手紙を書いて見ようかと思う。。。

角川俳句賞 角川短歌賞 授賞式

１月28日（火）　初不動　　旧暦1月4日

国立・城山公園の雨に濡れた椿の蕾。

朝から霙のような雪が降っている。

これはいったい雪なのであろうか、それとも霙と呼ぶべきなのか。

いずれにしても寒い。

身の芯がキューンとなるような寒さである。

こういう手応えならぬ身応えは久しぶり、いやこの冬はじめてかもしれない。

さて、昨日の有楽町・東京會舘に行われた「角川俳句賞、角川短歌賞」についてすこし紹介したい。

すっかり新しくなった東京會舘への道がいつも通りとはいかずやや迷いながらたどりついたのだった。

「第65回角川俳句賞」　　

　　　　　　　　　　　　西村麒麟　「玉虫」50句

　　　　　　　　　　　　抜井諒一　「鷲に明日」50句

　　　　　　　　　　　　選考委員　仁平勝　正木ゆう子　小澤實　岸本尚毅

「第65回角川短歌賞」

　　　　　　　　　　　　田中道孝　「季の風」50首

　　　　　　　　　　　　鍋島恵子　「螺旋階段」50首

　　　　　　　　　　　　選考委員　伊藤一彦　永田和宏　小池光　東直子

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（敬称略）

西村麒麟さん。

僕は二十歳のころから結社に入門して、だいたい15年くらい経つんですけれど、振り返ってみてもただただ楽しくやってきたなあと思います。まわりの友だちや先輩方をみてもいい人が多かったというのが僕の幸運でした。こういうことを言ってくれた人がいます。あなたは俳句を止めないほうがいい。あなたは俳句を止めちゃだめだよ。あなたは俳句を止めたらただただ駄目な人になりますよ。あなたが俳句を止めたら魅力ゼロです。お別れ致します。そう励ましてくれている妻にも感謝申しあげます。（会場爆笑）

抜井諒一さん

わたしは俳人・山本素竹の下で俳句をはじめました。素竹さんには、俳句という切符をいただいたと思っております。この切符を使って旅をしているうちにさまざまな人たちと出会い、素晴らしい視点から感動をたくさんいただきまして、そして今日こんな華やかな素晴らしい景色を見ることができました。わたしの暗かった人生に俳句をつくることで光が射したように思えます。その光は言葉を変えれば希望というのかもしれません。これからも俳句をつくりつづけて旅をしていきたいと思います、そしてまた新しい自分に出会えるように精進をして行きたいと思います。

田中道孝さん

かつて心の指導をいただいた先生は、わたしにお前は何かをきわめないとお前のいいものが出て来ないんだとよく言われました。先生、極めるということはどういうことですか、聞いたとき、塩水が干上がったときに塩だけが残るだろう、それが極めだ、と。いまのわたしにはまだわかりませんが一生追いかけて行きたいと思っております。短歌は一瞬のなかに自分の人生や生活などが出ればいいかなと思っています。

鍋島恵子さん

わたしは結社に所属することもなく歌をつくっている者なのですが、受賞のご連絡をうけたときわたしのような者がこの賞を貰っていいのかなとかなり不安に思っていました。ただそういった中でもしわたしに強みみたいなものがあるとすれば、一人で短歌が好きだという気持ちを持って続けてこられたということと、もしこれから歌会などに参加することがあれば、まだまだのびしろがあるのではないかと思っているところであります。

抜粋の紹介になってしまうことをお許しいただきたい。

また、詳細は「俳句」「短歌」それぞれ11月号（2019）に掲載されているので興味のある方はそれをご覧頂きたい。

記念撮影。

受賞者の皆さま、おめでとうございました！

心よりお祝いを申し上げます。

受賞者の方々がそうじてお若かったということもあるのだろうけれど、この角川さんが毎年行う賀詞交換会の顔ぶれがずいぶん変わって、ああ、俳句、短歌の世界もどんどん若返っているんだなあって思ったのだった。

昨夜家に帰って、いったいわたしゃいくつになったんだい、なんて自分の年齢を頭の抽出の奥の方から引っ張り出して、う～～～ん！！って思ってしまい、舐めていた小倉アイスキャンディをおもわず力いっぱい囓ったのだった。

フン、まだまだ、しがみついて頑張るわよ。って思った。

（いやなババアって言われたっていいもんね）

今日の午後に角川の編集者の石井隆司さんから電話を貰ってすこしお喋りをして、電話を切るときに頑張ろうって言い合ったのだった。