ふらんす堂編集日記 By YAMAOKA Kimiko

まず、俳句は言葉で「書く」という自覚をもつべきである。

12月12日（木）　熊穴蟄（くまあなにこもる）　　旧暦11月16日

郵便局へ行く途中の桜紅葉の落葉。

昨日の道路上の図面のような絵、

「止まる」

という意味だって、俳人のTさんがTwitterで「こっそり」と教えてくれた。

Ｔさんすごい、人目でわかるなんてこういう図像を解く勉強をしたのかしらって思った。

「まあ、そうなの！」って驚きをそのままにリツイートした。

でもどうして、Tさん、「こっそり」教えてくれたんだろう。「どうどう」と教えてくださってもよくってよ！って思った。

この絵、ちょっと見、ちんぷんかんぷんじゃない。

〔最初見たとき、ナスカの地上絵みたいって、わたしは思った）

で、その夜遅く、もう一度自分のブログを開いて、その写真を見たのである。

で、

分かってしまった。

すごく恥ずかしい。

だって、「ま」がはっきりわかるんだもの。

そうなると下の図も「れ」らしい。

ひゃーって思った。

だから「こっそり」だったんだ。わたしは赤面した。

わかった人いっぱいいたと思う。

とんだ笑いもののyamaokaとなりました。

新刊紹介をしたい。

俳人・酒井弘司さんの『自句自解ベスト100酒井弘司』である。

著者は、昭和13年、長野県生まれ、同人誌「歯車」「零年」「ユニコーン」に参加。「自鳴鐘」「寒雷」に投句。昭和7年「海程」創刊同人。平成6年「朱夏」創刊、主宰。現代俳句協会会員。句集に『蝉の森』『逃げるボールを追って』『朱夏集』『ひぐらしの塀』

『青信濃』『地霊』『谷風』『谷戸抄』があり、ふらんす堂からは精選句集となる現代俳句文庫39『酒井弘司句集』も上梓している。本書は既刊句集より100句を抄出し、それに自解を加えたもの。

高校生のときにつくった句からはじまっている。

まず、それを紹介したい。

　秋の蝶星に雫をもらいけり

高校に入学した年の句。

俳句らしいものを書き始めて最初に納得できた作品。その前までは叔父の影響で詩らしいものを書いていた。

この句の翌年、「文章俱樂部」（昭和三十年四月号）の詩壇に投稿。「秋の蝶」という短い詩が入選した。選者は鮎川信夫・谷川俊太郎さん。詩の後半は、

「澄みきった蒼空に／コスモスの葩片は楕円形を描く／／蝶よ　もう少し柔らかに舞おう／死にそうな人がいるんだよ」。 （句集『蝶の森』昭和二十九年）

詩を書くことから出発した酒井弘司氏らしい作品である。

　一本の樫空刺してわれに棲む

「海程」創刊（昭和三十七年四月）に同人として参加。この句は、創刊号の二十代特集に掲載した一句。

わたしは山国生まれなので、山林的人間と言ってもよいが、内部に棲む一本の樹を象徴的に書いた。

新しい俳句誌の創刊に向けての意気込みが、どこか伝わってくるようにも思う。今でも、創刊前、東京杉並の兜太先生宅（日銀行舎）での新人句会のことが思い出される。森澄雄さんも参加しておられた。（句集『逃げるボールを追って』昭和三十七年）

　野の棘にひばり刺されている夕べ

この句には、忘れがたい思い出がある。

金子兜太先生は、「雲雀が地面に帰ったあとの野の夕景を想像し、それを一枚の陰画風の映像にまとめあげたのである。背景は濃い蒼（あお）の夕空。そこに草や灌木類のシルエットが棘のように群れ立ち、雲雀はその棘にさされて、屍となって、そのなかにいる。（略）生きとし生けるもののやさしい野の歌を伝えたいのだ。」（『愛句百句』）と。

また、飯田龍太さんには、「毎日新聞」の「今年の秀句｣で採りあげていただいた。（句集『ひぐらしの塀』昭和五十二年）

　

　山国の闇ごつごつと青胡桃

山国」と言う言葉が、わたしは好きだ。

伊那谷に生まれて、物心ついてから毎日、赤石・木曽の両山脈を眺めてきた。

その山国にいたころは気にもしなかったが、故郷を離れ、たまに信州に帰ったとき、胡桃の木が大きく枝を伸ばしているのに気づくようになった。

この句、「青胡桃」の「ごつごつ」した感触を、擬態語で表現した。真っ暗な闇は、今でも信州にはある。（句集『地霊』平成六年）

　まんさくの光を蹴って来る少女

ＪＲ横浜線、橋本駅の横にある県立相原高校の校地のはずれに、早春を告げるまんさくの木があった。

学校の勤めを終えたあと、非常勤で勤めた子どもセンターに通う道すがら、早春はこのまんさくの花を楽しみに眺めた。

駅に近く、人通りの多い道で、若い人も急ぎ足で歩いていたが、このまんさくに気がついていたか。

そのまんさくを見ていて、即座に頭にひらめいた一句。 （句集『谷風』平成十四年）

　鬼やんま家を壊して出てゆけり

鬼やんまは、わが国最大のトンボで、十センチメートルを超えるものも。体は黒色で黄斑がある。飛ぶのも迅い。

その鬼やんまが、家を壊してあばれまわるということは、なかなか想像ができないが、一句にしてみるとリアリティがある。

この句、どこか自画像のようにも思えてくるから、不思議である。 （句集『谷戸抄』平成二十三年）

本書には巻末に作者の俳句観が収録されている。その「私の作句法」から抜粋して紹介したい。

一見、俳句という最短定型詩は、だれにも書けるように見えて、それは多くの俳句に惹かれた人を裏切っているのかも知れない。もっと言えば、俳句をつくる多くの人が、俳句形式によって裏切られているという事実。そのことを知らずに作句することは無残でもある。まず、俳句は言葉で「書く」という自覚をもつべきである。

季語にしてもそうなのだ。もともと季語は、長い歳月を経て蓄積されてきた詩語であるが、その季語を約束として、あれこれ考えずに使っている。いま一度、季語を言葉として捉えなおしてみては、どうだろう。それは詩語としての季語。季語を純粋に一個の言葉として考えなおそうとする、季語の象徴力の充実を指向するものである。そのことが、詩語を自ら自覚して掴みとると言う営為にもつながってゆく。その先に無季という視野も見えてこよう。

　人生冴えて幼稚園より深夜の曲　　　金子兜太

　彎曲し火傷し爆心地のマラソン　　　　 〃

　犬一猫二われら三人被爆せず　　　 　　〃

　酒止めようかどの本能と遊ぼうか　　　 〃

これらの無季俳句には、有季俳句以上にメッセージや一途な思いが込められている。そこには季語的な情緒、情感をはずし、物との直かな出会いも感じられる。

まず、言葉から俳句に入る。そして、俳句をつくるということは詩を「書く」ということ。

本書には、ほかにも詩情にみちた作品が多い。そのいくつかを紹介しておきたい。

　白桃の白き繊毛明日逢わむ

　ひんやりと人の影ゆく雛の家

　信濃わが麦の穂を手で漕ぎゆかん

　八月の友よ鳥語で別れたり

　わが朱夏の詩は水のごと光るべし

　大皿のわくわくしてる春キャベツ

　十一月ジャコメッティのように痩せ

　柊の花にさわればわれも水

　きぶしの黄よ兜太先生の返歌　　（金子兜太先生逝去）

「わたしの作句法」で、酒井弘司氏は、「必要に応じ口語も文語も自由に、句作をつづけてゆきたい。」と書かれている。

お客さまがお二人みえられた。

俳誌「鴫」の高橋道子さんと成田美代さん。

高橋道子さんは、「鴫」の主宰者であり、俳句をはじめてすでに40年である方である。

しかし、句集をまだ一冊も上梓しておられない。

この度やっとその重い腰をあげられて句集上梓を決断されたのだった。

今日は千葉よりその打ち合わせにお見えになられた。

成田美代さんは、「鴫」の同人で、ふらんす堂より2016年11月に第1句集『身の揺れ』を上梓しておられる。

その時に高橋主宰は帯文を寄せてくださった。

今回は主宰が句集上梓へと決断するようにと成田さんがその背中を押して励まされたらしい。

高橋主宰は、「鴫」元主宰・伊藤白潮に俳句を学んで来られた方だ。

40年間句集を上梓することなく今日に至ったのである。

「40年間の作品を整理し選句するのは大変でした。」とつくづくとおっしゃったのだった。

高橋道子さん（右）と成田美代さん。

とても仲の良い師と弟子である。

今日もはじめてふらんす堂に来られる高橋道子さんのために、エスコートをして来られた成田美代さんである。

ご持参下さった「鴫」12月号である。

創作を続けることで見えてくるもの。

12月11日（水）　　　旧暦11月15日

実南天。

今日は歩いて仕事場へ。

正直のところ、歩いたら仕事場までいったいどのくらいの時間がかかるのかわたしはこれまで意識して計ったことがなかった。

人から尋ねられたりすると、「ううんと、20分から30分くらいかな」などとそのときの気分で適当に答えていた。

今日は改めて計ってみた。

家をでたのがちょうど午前9時、途中で写真を撮ったり昼食用のおにぎりを買ったりして、仕事場についたのが9時28分、ほぼ30分はかかるということが分かった。

途中道草をせずおにぎりも買わなければ、たぶん所要時間は24分くらいかもしれない。

これを往復でやれば、一日のうち一時間弱は歩くことになる。

デスクワークの仕事であるから、いい距離かもしれない。

一週間のうち2日から3日は歩きたいものである。

断固としてこれを敢行すれば、やがてyamaokaはスラリとすることは間違いなし。である。

12月14日付けの図書新聞の「文学・芸術」コーナーの岡和田晃さん（文芸評論家・ゲームデザイナー）の「〈世界内線〉下の文芸批評　第58回」「『呪われた詩人たち』の時空を超えた緩やかな連帯」というタイトルの時評に、秦夕美・藤原月彦『夕月譜』が取り上げられている。そこの部分を紹介したい。

秦夕美／藤原月彦『夕月譜』（ふらんす堂）もまた、「呪われた詩人」たちのコラボレーションである。赤尾兜子門下の二人が、1983～88年に頃ボレーションした作品を、30余年後にまとめ直したものだ。『藤原月彦全句集』（六花書林）刊行により、過去のものとして封じられた俳人・藤原月彦は再生を遂げた。厳格で唯美主義的な形式が採られていながら、タイポグラフィを駆使した「遊び」の精神が大いに発揮されている。ここはぜひ、万難を排して現物を入手していただきたいのだが、タイポグラフィや連作の枠を外しても、高度な作品が揃い踏みとなっている。「夕されば雪雪雪（みゆき）の雪の墓並び」には驚かされた。

新刊紹介をしたい。

くにしちあき句集『国境の村』。

四六判ソフトカバー装クータ―バインディング造本　200頁　二句組

著者のくにしちあきさんは、1949年東京生まれで東京・港区在住。1951年から75年まで、海外に滞在。大学はフランス文学科を卒業し、それを生かした翻訳の仕事をされている。2010年に「知音」（行方克巳・西村和子代表）に入会、2013年「知音」同人、2017年上智大学ソフィア俳句会入会。現在俳人協会会員、国際俳句交流協会会員、ソフィア俳句会会員。本句集は2006年から2018年までの作品を収録した第1句集である。帯文を行方克巳代表、序文を西村和子代表が寄せている。

　国境の村の魔除けのたうがらし

　勤勉な汗の匂ひとすれ違ふ

少女のころから　フランス語とフランス文化にしたしみ、グローバルな視野を育ててきたちあきさん

日本の風土と生活に根を下ろした今、独自の感性とスタイルを備えたちあきさんの俳句が育ちつつある――

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

行方克巳代表の帯文である。

くにしちあきさんは、その語学力をいかして翻訳のみならず通訳のお仕事もされているようだ。当然のことながら本句集にはそれにまつわる句がたくさんあり、その句について西村代表は序文で句をとりあげて観賞をしておられる。

　百千鳥通訳いつも一人称

　ケセラセラケセラセラセラ蝌蚪泳ぐ

　また同じ単語をひいて春の昼

　読初は訳すつもりのミステリー

　一行を訳せぬままに夏果てぬ

中でも注目したのは次の一句だ。

　産声は万国共通春曙

言われてみてはじめて気づいたことのひとつ。人間の第一声に言語の違いはない。これは考えてみると人類はひとつであることの証である。この興味は、作者が翻訳という異言語と取り組む仕事をしていることと無縁ではない。日本語でもフランス語でも、産声は同じ。世界中の人類共通の声なのだという発見は感動的だ。「春曙」は新しい命への祝福と同時に、人間界の希望をも伝える。

三人の子供の母である作者にしてみれば、これは決して新しい発見ではないはずだ。しかし、俳句という自分自身の表現手段を得たことによって、はじめて形となった。このことを喜びたい。

　熱風の押し寄せてくる神輿くる

季語は「熱風」というより「神輿」。エネルギッシュな一団の熱気を表わしたのが「熱風」であろう。渡御の沿道で待ち受けていた神輿の先触れが、すぐ近くに来た迫力が存分に描けている。「押し寄せてくる」「くる」と畳みかけた表現が勢いを持っているからだ。

音読してみると、さらに効果が伝わる。語気の強さと激しさが、有無を言わさず迫って来るからだ。言葉で描くとはこういうことだ。

くにしちあきさんは、本句集を上梓される前に、ふらんす堂より小冊子でフランス語対訳句集を作られている。海外に行ったときに名刺がわりにということでの小さな少頁数のものである。西村和子代表をはじめとする「知音」のお仲間がフランスへ何度か旅行をされたとき、頼もしい通訳と案内役だった。その案内役がいかに有能で素晴らしかったかも序文で触れているのである。

本句集の担当は、Pさん。

　真白なタオル一枚春を待つ

　片蔭のとぎれて紀元前の街

　初刷りのどさと地球の重さかな

　勤勉な汗の匂ひとすれ違ふ

　寒紅を濃く曳くけふは負けられぬ

　初刷りのどさと地球の重さかな

これはインパクトのある句である。西村和子さんも序文でとりあげておられた。わたしも句集を拝読しながら、一瞬（ムムムッ）て思って立ち止まった。初刷りはなんであろうか、かなりの量と嵩のあるものだ。地球の重さって言ったってあなた知ってるの地球の重さをって言いたくなるが、それを言ったら野暮である。これば比喩なんだから、ただ重いっていうだけではない、地球的規模、つまり我を超えていくものが詰まっているそしてあなどれないものがそこにはある、そんな我を呑み込みそうに迫ってくる重さなのだ。新年早々の地球の重さだ。そんな初刷り、たぶんゲラであろう、それを前にして身が引き締まるのだ。粛々としたそして逃れられない重さである。

　勤勉な汗の匂ひとすれ違ふ

こちらは、行方克巳代表がカバーの十句選に選んでいた句でもある。汗が季語。汗だくだくの人とすれ違ったのであるが、この句は「勤勉な汗の匂ひ」とすれ違ったのである。ただの汗の匂いではない。勤勉なというなんともあ頭の下がるような「汗の匂ひ」なのである。でもね、どうして「勤勉な」って分かったのかしら。汗の匂いに勤勉とそうでないヤツの匂いの違いってあるか。スポーツ競技をしていても汗は流れるからね、って一瞬わたしはそう思ったけれど、これは労働者の汗なのである、それはその人の様なりを見て、服装から顔つき物腰すべてを含めて、（この人は勤勉）って思ったその汗の匂いの濃さを、敬して一句にしたのだ。「汗の匂い」に絞った簡潔な表現のなかにその人物像が浮かび上がってくる。

　宙吊りに自転車売らる梅雨半ば

この一句はわたしが面白いと思った一句。宙吊りに自転車が売られているという光景は、何も梅雨の季節でなくてもよく目にする光景である。売られている自転車は新品であろうからピカピカに光っている。しかし、梅雨の季節しかもただ中であるとすれば当然空はどんよりとして小雨が降っている、そんな中の宙吊りの自転車は日頃のピッカピッカもどこかややくすんでみえ、あるいはどんよりした空を映し出して景気が悪い。梅雨の季節ゆえに金属の材質感が見る側にやけに迫ってくる。水をたっぷりと含んだ大気は、金属を錆びさせそうで、売られている自転車も己のピッカピッカを十全に表現できずさぞ不本意であろうと、わたしは同情するのだ。宙吊りにされている自転車に。。。

　帰省子の靴の大きく歯の白く

あっけらかんとした一句である。「歯の白く」がいい。家を離れて一人で生活をはじめても健やかに成長をつづけ頑張っている子どもへのオマージュである。「歯の白く」で親の嬉しい安心感のようなものもみえてくる。好きな一句である。

十五年ほど前仕事に明け暮れていたころ、何を思ったか夫が誕生日に山本健吉の『季寄せ』をプレゼントしてくれた。それが俳句に親しむきっかけとなった。

パラパラ覗くうち、「月」でも雨なら「雨月」、見えなければ「無月」という季語があると知り、その柔軟な発想に惹かれた。断言して言い切る、というのも気に入った。隣で夫が初心者の見本のような句を詠むのも気になり始めた。

かくして十三年。手ほどきを鈴木鷹夫、節子先生に、その後知音に入会し行方克巳、西村和子両先生のご指導を仰いで九年になる。最初は手にした表現手段が嬉しく、好き勝手に詠んでいたのが、やがて、言いすぎ、ひとりよがり、前にも言った、ありふれている、という時期が来て、ずっとそこでもがいている。今しか詠めない、私にしか詠めない、平易で深い句が詠みたいのだが。

ここを抜け出すためにも、一度来し方を整理しようと思い立った。また、仲間の句集を拝読するたびに「ああ、この方って、こういう人だったのネ」という感慨を持ったのも大きい。普段は気づかないのに二百、三百とまとまるとその人が浮かび上がる。それは、克巳、和子両先生の選句に負うところが大きいのだが、「私って」という発見ができるのではないかと少しワクワクしている、怖くもあるが。

「あとがき」を抜粋して紹介した。

よきご主人ではないですか。

いまではよきライバルなんでしょうね。

本句集の装幀は和兎さん。

白い紙ではなく、グレーの用紙を使って欲しい、ということがくにしちあきさんのご要望だった。

二種類のグレーの用紙のうち、ベージュとピンクをほんのり感じさせるこちらのグレーをくにしさんは選ばれた。

題字は、末永薫氏。

グレーの用紙に赤を差し色に。

ということでタイトルは赤をうすくしてその上にパール泊を重ねた。

背も。

帯はなしにしてシンプルに。

カバーをとった表紙。

見返しは鮮やかな赤。

扉。

　

差色の赤が印象的な一冊となった。

　秋ひと日答探して美術館

美術館に探る答とは、簡単に見出せるものではない。しかし、創作を続けることで見えてくるものがある。それを信じて、これからも詠み続ける作者である。

序文より。

　

　寒紅を濃く曳くけふは負けられぬ

気合いの入った一句である。勝ち負けの只中にいるのだ、作者は。「濃く曳く」「負けられぬ」とたたみかけるように言って、心の勢いが一句の勢いとなって読者につたわってくる。口紅を使う人間であれば、こういう気持ちはわかるような気がする。なにか勝負するっていうことがどちらかというと苦手なわたしは、あまりこういことで口紅を濃くするっていうことはないが、最近はちょっと濃いめの口紅を使っている。どうしてかって、そりゃR化まっただ中だからね、だんだん生気もなくなってくるじゃない、少しは顔に彩りを添えようっておもっているのね。自分のためというより、見た人に不快感を与えないようにっていうのかなあ、ああ、でも、それにしてはよく「口紅はみ出しているよ」って言われる。そこだよね、yamaokaの問題点は。。。

以下は余計なことですが、

今日来るときに、道路を計測（？）している人たちがいた。

その人たちが書き記したもの。

面白いから写真に撮る。

この図面のような絵、どんな意味があるんだろう。

わかる人はすぐにわかるのかなあ。。。

富士は裾野があってこその高さなのだ。

12月10日（火）　　　旧暦11月14日

茶の花。

午前中はいつものお医者へ血液検査の結果を聴きに行った。

世田谷線という高井戸と三軒茶屋を結ぶ電車がある。住宅街をトコトコと走って15分ほど乗った駅にあるクリニックだ。

「yamaokaさん、綺麗ですよ、とっても！　まるであなたの心のよう」

と女医さんはにっこり笑って審査結果を渡してくれた。

「そうでしょう。そうでしょう」

とわたしもにっこりと笑ってその数値が書き込まれた小さな紙を見る。

一番下に、「心」という項目があって、☆印が五つつけられていた。

五つが最高なのだ。

というのはまったくのデタラメで、腹黒いyamaokaがそうだといいなというもので、こんな検査などはありません。

でも、「きれいでまったく問題はありません！」って言われたのは本当。

コレステロール値も中性脂肪も肝臓も糖尿も大丈夫、だったんよ。一応ホッとした。

新聞記事を紹介したい。

今日の毎日新聞の「新刊紹介」に、千葉喬子句集『蝶の羽化』がとり上げられている。

第1句集。ものや季語をとても丹念に扱う手法が印象的な一冊。

　伯父といふレイテの石よ敗戦忌

　教卓に赤き花ありクリスマス

　駅弁の金の紐解く旅はじめ

昨夜行われた「件の会」の「さろん・ど・くだん」を紹介したい。

以下はＰさんのレポートである。

山の上ホテルで、開かれた「第16回さろん・ど・くだん『夏井いつきさんとの夕べ』」。

黒田杏子先生は急なご入院でご欠席。

皆さん心配されましたが、次の日には退院なさるとのことでした。

黒田先生に代わり西村和子先生が司会をされ、黒田先生と夏井先生の師弟対談も開催予定でしたが、夏井いつき先生の大変聞き応えのある独演会に急遽変更になりました。

最初の１時間は俳句甲子園が構想から実現に到るまでの紆余曲折。

金銭的な問題から、人と人との絆、溌剌とした中学生高校生たちの様子など、“いつき節”で会場を沸かせていました。

ご自身が俳句を始められた20代の頃から、回りには同世代の俳人がひとりもおらず、「このままでは俳句の100年後はどうなるのだろう……」と、その思いから全てが始まったと仰っていたのが印象的でした。

夏井いつき氏。

富士山は高く素晴らしい山だけれど、その高さは裾野があってこそなのだ。

ただただ俳人皆が個々人の表現だけにとらわれていたら俳諧は高さだけは誇るかもしれないけれど、それは割り箸を縦に積み上げたようなものになってしまう。

私は俳句の裾野に種を蒔こう。

それにはどうしたら良いか。

考えあぐねた結果生まれたのが俳句甲子園だそうです。

後半の30分はご自身の俳句との出会いを飯田龍太や高濱虚子の句、また黒田杏子の句をあげながら季語との鮮烈な出会いを語られました。

かつては教壇に立ち子供達に教え、今やテレビ番組でタレントをバッサバッサと切り捨てていらっしゃる先生ならではの話術に、会場は楽しい雰囲気につつまれ参加者の皆さんは楽しいひとときを過ごされました。

　

新興俳句と石田波郷。

12月9日（月）　漱石忌　　旧暦11月13日

12月の鴨。

ここの鴨たちはかなり元気である。

いつだったろうか、少し前に水が干上がってしまったことがある。

その時は姿を見なかったが、一年中ほとんど見られる鴨たちである。

あくまでもわたしが暮らしている市の場合なのかもしれないが、目下書棚が整理されて捨てるべき本がたくさん出た。それはもうたくさん。

で、それをテープで括って50本以上あるかもしれないヤツを今日は出そうとして確認したところ、

なんと古本の束は4本以上はいけないって書いてあった。

ええっ、そんな……

これじゃ、この本たち、年越ししちゃうじゃないの。

頭をかかえているyamaokaである。

2020年度の「俳句年鑑」（角川文化振興財団刊）が発売された。

仁平勝さんが、「巻頭提言」で「新興俳句について思うこと」と題して、『新興俳句アンソロジー　何が新しかったのか』（現代俳句協会青年部編）について、取り上げているので少し紹介しておきたい。

新興俳句について、総合誌などで特集が組まれ、若手俳人が新興俳句に共感する人が増えている、ということが言われるようになった契機に本書の『新興俳句アンソロジー　何が新しかったのか』の出版があると書いている。仁平さんもかつて『俳句のモダン』（五柳書院）で、新興俳句の俳人と俳句について論じていることもあり、本誌で新興俳句がどんな俳句の運動であったのか、もう一度整理されてわかりやすく仁平さんは語っている。興味ふかいことが多く語られているのだが、ここでは、石田波郷を新興俳句の運動体の一人として位置づけるかどうか、について仁平さんの見解に触れてみたい。

（略）石田波郷はふつう「新興俳句」という組には入らない。西東三鬼の『俳愚伝』によれば、波郷は「新興俳句何するものぞ、伝統俳句の最後の晩鐘は、石田波郷がゴウーンと鳴らしてやる」と豪語したという。けれども、

と書き、石田波郷の句〈描きて赤き夏の巴里をかなしめる〉と高屋窓秋の〈頭の中で白い夏野となつてゐる〉を引用し、

ここで波郷の「赤」は伝統俳句で、窓秋の「白」は新興俳句だとする言い分は通らないだろう。そもそも高屋窓秋、石橋辰之助と並んで「馬酔木」の三羽烏と呼ばれた波郷が、新興俳句の影響を受けなかったはずがない。

ところで『新興俳句アンソロジー　何が新しかったのか』には、ちゃんと石田波郷が入っている。現代俳句協会青年部の見識に敬意を表したい。新興俳句の意義は、なによりもそうした視野のなかで論じられるべきだろう。

と書く。

一方、筑紫磐井さんは、本誌の今年の評論BEST７に、『新興俳句アンソロジー　何が新しかったのか』（現代俳句協会青年部編）をとりあげて、こんな風に書く。

「若い書き手による執筆も好感がもてる」と記し、

ただここではかなり新興俳句の範囲を拡大していうることが分かる。我々はごく狭い範囲の新興俳句だけではなく、極大まで広げた名前（水原秋桜子、石田波郷等は何らかの注釈付きで読む必要があるように思う）の中から絞り込んで行くことによってコアの新興俳句を浮かび上がらせる作業を見る思いがする。これは新興俳句の新しいアプローチであろう。（といいつつ、このアプローチによると、現代俳人の中で入らないのは中村草田男と金子兜太だけになるが）。一方手際よいコラム欄で新興俳句を浮き彫りにしているが、新興俳句出身で現代俳句協会の創設メンバーであった山口誓子、西東三鬼、秋元不死男〔東京三）、平畑静塔〔新興俳句伝統派とよぶべきだろう）らが協会を離脱し俳人協会創設の中心となった理由こそコラムでは知りたかった。

と書いている。

おなじく「今年の評論BEST7」のもう一人の評者の田部知季さんも、『新興俳句アンソロジー　何が新しかったのか』（現代俳句協会青年部編）をとりあげている。

田部知季さんは、若手俳人たちによる新興俳句作家44名の紹介を「月並みな概説書ではなく、各々の視点で新興俳句と向き合って飽きさせない」と記し、また「連作や映画、弾圧といったテーマ別のコラムも充実」していると書き、

ただ、新興俳句の「新しさ」を、それ以前の俳句史で目指された「新しさ」と対比する視点が欲しかった。「新興俳句運動は、正岡子規が夢半ばで後世に託した俳句革新――近代文学としての俳句――を、鮮やかに展開していった」（神野紗季氏「はじめに――新興俳句の海へ漕ぎ出す前に）というが、「近代文学」の歴史的変遷なども議論の余地がある。

と。

ともあれ、現代俳句協会青年部の「新興俳句への取り組み」が現代俳句協会という組織をこえて若い俳人の力を結集してこうして一冊の本となったことは意味あることであり、本書が「新興俳句」を語る上でおおいなる資料となることは間違いないと思う。

残部僅少です。

今日は夕方より、お茶の水山の上ホテルで、「件の会」による「サロン・ド・件の会」があり、Ｐさんが出席。

この会については、明日、報告したい。

僧帽筋に力をいれてはいけない。。。

12月8日（日）　閉塞成冬（そらさむくふゆとなる）　　旧暦11月12日

冬木の向こうの新宿高層ビル。

都庁への道筋でもあり、地下道にはすでにこのようなディスプレイがあざやかである。

2020東京オリンピック・パラリンピックのデモンストレーションである。

このマスコットキャラクター、「ソメイテイ」って言うんですって。

いま調べて知ったところ。

「桜を代表する「ソメイヨシノ」と非常に力強いという意味の「so mighty」から生まれました。桜の触角を持ち、驚きの強さを見せるソメイティ」ということですって。

久しぶりで太極拳に行く。

今日は内転筋（ないてんきん）を大いに意識することになった。

この内転筋をつよくしておくと、躓いたり転んだりすることが少なくなる。

最近どうってことのない段差で躓いたりすることがあるので、ここは大いに鍛えたいところである。

そして、橋口澄子先生が肩の上を指さしておっしゃるには、

「この肩の上の筋肉、僧帽筋（そうぼうきん）に決して力をいれないこと、ここに力を入れると固まってしまいます」と。

僧帽筋か。。。

太極拳は基本、どこにも力をいれずに演舞しなくてはいけない。

この身体の力を抜くってことが、案外むずかしい。

そしてゆるやかな体重移動。

ひとつひとつ丁寧にやったつもりであるが、ビシバシと注意をされてしまった。

しかし、注意をする橋口澄子先生から厳しい気迫のようなものが伝わってくる。

こちらも真剣に受け止めなくてはいけない。

なまくらなyamaokaには、厳しい指導は貴重かもしれない。。。

終わってからひさしぶりの新宿をぶらぶらして、チョコレートエクレアを食べ美味しい珈琲を飲んで、自分を甘やかしたのであった。

自分を甘やかすことも大好きさ。。。。。

今年の3月に第1句集『遠くの声』を上梓した藤本夕衣さんが、雑誌「ひらく」を送ってくださった。

俳優・吉田鋼太郎へのインタビューを友人のイギリス文学研究者の米谷郁子さんとふたりでされているのだが、同時に「シェイクスピア俳句の余韻」と題して、藤本夕衣さんは夏目漱石の俳句とシェイクスピア感について文章を寄せている。大変興味深く読んだ。

読み応えのある雑誌なので興味のある方は是非に書店でもとめて読んでほしい。

ここではホンの少しだけ抜粋して紹介したい。

　骸骨を叩いて見たる菫かな

これは、漱石が教え子であるチャールズ・ラム原作小松武治訳『沙翁物語集』に寄せた俳句であるということ。俳句とともにハムレットの台詞が原文で引用されている。

　That skull had a tongue in it, and

　could sing once:

　　　　　　　　　　Hamlet Act. 5.Sc.1

（参考：あの頭蓋骨にも舌があった。昔は詩も歌えたんだ。松岡和子訳）

それにしても教え子の翻訳本の序文に、〈原文×俳句〉を発表するというのは何とも風変わりではないか。ふつうなら、ラムの著作の英文学においえる意義や、日本の英文学受容における翻訳の意義などが書かれるべきであろう。

と藤本さんは書き、漱石の真意に迫っていく。坪内逍遙のハムレットの翻訳を酷評し、シェイクスピアは翻訳を許さぬものとして、漱石は詩人としてのシェイクスピアを高く評価していたと記す。

シェイクスピアの言葉が生む余白の大きさと、そうした言葉を生み出す詩人としての「技巧」に漱石は注目する。小説家としての漱石のイメージからすれば、細かな表現の技巧よりも物語の展開やプロットに関心があったのではないか、と短絡的に想像することもあるかもしれない。しかし、ここで思い出すべきは、俳人としての漱石の顔であろう。省略を利かせ、言葉を惜しみ、余白を生み出す。しかも「別格の音調」を具える。それは短詩型である俳句の本領である。

（略）

物語化され翻訳されたそれは、もはや「シェイクスピアの作品」ではない。だからこそ、漱石は序文の題に「シェイクスピア」の名を冠さず、「子羊（ラム）物語集」と皮肉を込めたのではないか。だからこそ、日本語の詩型のなかで、もっとも余白があり、「別格の音調」をもつ「俳句」をそこに添えたのではないか。

以下は、この漱石の「骸骨の句」について藤本夕衣さんは、「『骸骨』と『菫』の余白」を念頭に文章を書き進めていく。

（略）

さらに余白ということに意識を向けると、この句は単に描写の言葉が略されているだけではないことに気づく。

最初に書いたように菫は、俳句では何よりもまず「春の季語」として働く。「季語としての菫」は、その花の姿を見せるだけでなく、春のさまざまな景を広げる。菫のそばに芽吹く草木、土にうごめきはじめる虫たち、吹き抜けるあたたかな風も読者は感じることができる。そして、こうした春の情景は、循環する季節のめぐりのなかで、繰り返し現れるものだということに思いが至る。繰り返しめぐりくる「季節の時間」は「骸骨」にみる人の生の一回性を際立たせる。漱石の句の菫にオフィーリアのイメージ以上のものが凝縮されていることを知れば、「菫かな」の「かな」の切字のもたらす余韻は、いっそう深くなる。

このようにみてみると、漱石は時間と空間を煎じつめて軽やかに「長時間と広空間」を見せるシェイクスピアの技巧を意識し、言葉を省略化しつつ凝縮の力のもつ「俳句という詩型」を選択したのではないか、と思われる。とすると、この〈原文×俳句〉の風変わりな序文は、「沙翁物語集」の本編で失われた余白と韻律を、シェイクスピアの技巧に即し、漱石流に復活させようとした試みであったと思われるのである。

この序文が発表された明治三十七年の以前の俳句には、たとえば次のような作品がある。

　骨拾ふ人にしたしき菫かな　　　　蕪村

　骸骨やこれも美人のなれの果　　　漱石

　菫ほど小さき人に生まれたし　　　漱石

かなりすっ飛ばしての引用で藤本さんには申し訳ないのだが、

わたしにはとても面白い論考であった。

天使と新宿の街。

12月8日（土）　大雪（たいせつ）　　旧暦11月12日

今日は大雪。

歳時記カレンダーには、北風日増しに強く、雪おおいに降る、とあり、今日の寒さはまさにその通りである。

落葉。

美しい色がある。

今日は「大雪」らしい寒さとなったが、わたしは髪をカットした。

美容院に行く時間もなくて伸ばし放題のわたしの髪だった。

さっぱりはしたが、耳のあたりがすーすーして心許ない。

こういう時に風邪をひくのよ、気をつけなくてはね。

クリスマスが近づいているということもあって、わたしも久しぶりで山下達郎の「クリスマス・イブ」を切なく聴き、カウンターテナーのスラバによるカッシーニの「アヴェ・マリア」をうっとりと聴く。

そして、「天使」についてしばし思いを巡らせた。

天使とは文字通り神の使いのことで、ヨーロッパの中世芸術には必ずといってよいほど登場する。重たそうな羽を背中から生やして、男でもなく女でもなくアンドロギュヌス的であり、神と人間の間に位置する霊的な存在だ。ああ、でも、ヴィム・ベンダースの映画「ベルリン・天使の詩」に出てくる天使は立派なおじさんだった。

わたしはこの天使、あんまり好みじゃなかった。当時は。。。

ベルギーの王立美術館で見たピーター・ブリューゲルの「叛逆天使の墜落」には、叛逆転天使とそれと戦う天使ミカエル、彼（？）が率いるたくさんの天使たちが登場してそれはもう大乱闘を繰り広げていた。このミカエルは悪くない。もの思う天使はわたしたちもよく知っているデュラーの「メランコリア」と名づけられた天使だ。「受胎告知」には、必ず天使ガブリエルが登場するが、ダ・ヴィンチの「受胎告知」とシモーネ・マルティーニの「受胎告知」がフィレンツェのウフィツィ美術館で見たなかでとりわけ印象的だったが、フィレンツェにはサン・マルコ修道院の壁に描かれたフラ・アンジェリコのフレスコ画の受胎告知がある。壁に描かれているので、この場所に行かなければ見られないということもあって、修道院の階段を胸をドキドキさせながら登っていくと現れるのである。出会いの演出効果抜群というものだ。ここに描かれた天使ガブリエルは、どう見ても女性だ。この受胎告知にやっと出会うことができたのは15年以上も前のことである。フラ・アンジェリコの天使ガブリエルに比べて、ダヴィンチや、マルティーニの天使ガブリエルは、どちらかというと美青年風である。わたしにとって天使という存在はやはりアンドロギュヌス（両性具有）的なものであるので、こっちの方が好みである。とくにダ・ヴィンチの天使ガブリエルは、横顔がとりわけ美しくエロティックでさえある。

こんなことを書いていってどうするんだい、ともう一人のyamaokaがわたしに言う。

そ、そうよね。

12月2日付けの京都新聞を送っていただいた。

俳人の彌榮浩樹さんが、「詩歌の本棚」にふらんす堂刊行の句集を3冊取り上げて下さっている。

紹介したい。

『往診の午後』（ふらんす堂）は井上文彦の第1句集。2008年から2018年までの、342句を収録。

　往診に立待月を連れとして

医師としての日常の中で出会った印象的な「月」。「連れとして」の見立てが温か。

　山の端に紫立ちて夏に入る

　みづうみの水より淡し冬の虹

　ふもとから順に春来る棚田かな

「夏」「冬」「春」に対する新鮮な感受の印象が、端正な句姿として描出されている。

　苺摘む朝は鳥より早く起き

　探梅や白梅町に車停め

生活者としての自分が、季節折々の色に染められる、その愉しさ。よくわかる。

　啓蟄の雨に畑はざわめけり

　藤袴渡りの蝶を休ませて

雨の畑。花にとまる蝶。平凡な事物が俳句の言語空間の中で祝祭めいた気配を纏う。

　父と逢ふ納骨堂や鳥曇

亡き父への、言葉にし難い思いの、造形化だ。「鳥曇」の暗い明るさが、絶妙。

昭和28年滋賀県生まれ。大津市在住。

『ブロンズ兎』（ふらんす堂）は藤井なお子の第1句集。1999年から2018年までの句を収録。

　朝風呂の匂ひ泰山木の花

　ブロンズ兎万緑をいつも跳ぶ

奇矯な「匂ひ」、「いつも跳ぶ」の断言。大胆な措辞を〈実〉の重みが裏打ちする。

　飛び飛びに席空いてゐる菊膾

　少女なら風を起こして葉鶏頭

　木琴につづく鉄琴濃いあぢさゐ

意外な言葉の組み合わせだが、季語「菊膾」「葉鶏頭」「濃いあぢさゐ」の質感が強い説得力となっていて、一句全体には深く首肯させられる。

　羊歯飾る空港すでに暮れてをり

　花束を包むセロファン梅雨寒し

　クリスマス来る掌に馬の息

静謐な三句だが、実景を印象的に切り取る感覚の冴えが鮮やか。濡れた輝きがある。

　無花果の中に蟻ゐる父の庭

「無花果の中に蟻ゐる」のリアルと「父の庭」の不思議さとの奇妙な調和が快い。

1936年愛知県生まれ。茨木市在住。「船団」所属。

『旅ごころ』（ふらんす堂）は松山牧子の第1句集。

　野梅の香乗せる野の風峰の風

　残花なほ峠の風と遊びをり

　水音の変はる涼しさ丸木橋

「風」「野」「水」「橋」のもつ質感の多層性・重層性が、切れ味のよい措辞にのせて、造形的に表出されている。

　鴟尾少し覗かせ花の天守なる

　秋繭に蔟（まぶし）のぬくみありにけり

造作物「鴟尾」「蔟」の魅力的な渋い表情と、季語「花」「秋繭」の風趣とが、一体となって滋味を醸している。

　鬼の面とれば童顔冬ぬくし

　引越して名残の雪に目覚めけり

人事を詠んだ二句。日常に潜むささやかなズレへの仄かな驚きが、体感的に詠まれている。詩的感興は、深い。

　水鳥の千の声とも羽音とも

　鴫遊ぶ通天閣へ水尾伸ばし

壮麗な「水鳥」と暢気な「鴫」・対照的だが、どちらも艶やかで印象的な冬の景だ。

昭和14年山口県生まれ。福知山市在住。「円虹」所属、「ホトトギス」同人。

さっき「天使」についておしゃべりをしてしまったが、わたしが新宿という雑踏の街を好きなのは、ごくたまにいますれ違ったのは「天使」だったのではないか？！、って思うことがあるからだ。

とりわけ聖性で輝いているわけではない。それはもっと重くれたちょっと見は汚れた様にみえるかもしれないが。でもそういうときがある。

新宿はそういう街だ。

天使たちはそれはさまざまで、多くの場合、羽が見えない。

霊性を帯びた俳人。

12月6日（金）　　　旧暦11月10日

冬薔薇。

12月という月を小さい頃は好きだった。

誕生月でもあってクリスマスもあってプレゼントを貰ったりして、少女のyamaokaは人並みにうきうきしたりしていたのだが、長じてもうこんな歳になってまだ机にしがみついて仕事をしているような私には、えらく恐ろしい月となりつつある。

年末故に心にかけなくてはいけないことがいろいろと出て来て、それがちっともはかどらずいたずらに時間は流れ、一挙に2019年は逝ってしまうのである。

気持ちばかりは焦りつつ、そして確実に一歳は歳をとる。

ああ、嫌だ、嫌だ、といいつつ、もう12月の第1週目の週末となってしまったのだった。

11月30日付けの中日新聞にて、加藤かな文さんが、『シリーズ自句自解Ⅱベスト100　渡辺純枝』を紹介してくださった。抜粋して紹介したい。タイトルは「聖なる気配が漂う」

（略）『シリーズ自句自解Ⅱベスト100渡辺純枝』が刊行された。渡辺氏（岐阜市・「濃美」主宰）のこれまでの四句集『只中』『空華』『環』『凜』と数冊のアンソロジーから百句を自選し、自解を加えた一書。品のある端正な句が並ぶ。

　梅白し月光は人あたためず

　歩きつつ読む夕刊や土匂ふ

　鳥の仔の祭の中に落ちて啼く

　牛といふ塊動く芒種かな

自解に接することで、他の俳人と一線を画する渡辺氏のかけがえのなさが見えてくる。

　母の伊勢父の熊野も夕焼けて

上田五千石に初めて会ったとき、「母の伊勢父の熊野……の人ですよね」と声をかけられたそうだ。五千石は、伊勢神宮と熊野三山という二つの聖地とつながる渡辺氏を心に留めていたのだろう。目の前に現れた渡辺氏にその霊感を実感したにちがいない。

　二三寸先の世が見え粽結ふ

「私は子供の頃から、ディジャヴの体験が多い。」との説明。かつて五千石が感じた霊性を、渡辺氏自身も自覚している。（略）

　名を呼ばれ蝌蚪の水より立ちあがる

蝌蚪はオタマジャクシ。渡辺氏は、長谷川双魚の主宰した大結社「青樹」で俳句を学び始めた。やがて宇佐見魚目や飴山實など、俳壇から少し距離を置く俳人たちの下で自身の俳句観を深めるようになった。そんな折、「青樹」二代目長谷川久々子氏から「青樹」への復帰を依頼する手紙が届く。「私は相当に迷ったけれど、お手伝いならできるかもしれないと思い覚悟をした。ぼんやりと蝌蚪の水を眺めて遊んでもいられないとおもったのに」とこの句の成立にて語る。だが、結局、「青樹」は終刊となり、俳壇に衝撃を与えた。後継誌「濃美」が発刊されたのだが創刊主宰が急逝。渡辺氏は周囲から懇願されて二代目主宰に就任。現在に至る。彼女はいつも何かに召喚される。霊性を帯びた俳人だと思う。

俳人の酒井和子さんが亡くなった。

ご子息の酒井康隆氏よりご連絡をいただいた。

8月18日、鎌倉市の病院で亡くなられたということである。

ご連絡をいただいてわたしはやや唖然とした。

というのは、多分この亡くなった日のすぐ近くの日に、お電話をもらって酒井和子さんとお話をしているのだ。

ご闘病であったのかも知らず、かなり能天気な会話をかわしたことを覚えている。

酒井和子さんは、とても弱々しいお声であったが、もとから静かな方であったのであまり気にとめずに電話を切ったのだった。第二句集『海燕』（かいえん）を2002年にふらんす堂より上梓されてより、「ふらんす堂友の会」の会員となっていただき、よくふらんす堂の本を買ってくださった。時々注文のお電話をいただいていたようだ。そんな風にそっとふらんす堂を応援してくださっていた。

いまから思えば、最後に頂いたお電話は、お別れを告げるためのお電話だったかもしれない。

それなのにyamaokaは、持ち前の鈍感さで何も気づかず、おしゃべりをしてしまったのだ。

なんということ。。。

第二句集『海燕』

箔をたっぷり使って題字は師の森澄雄によるもの。

本文は活版印刷。

今見ても美しい本である。

　冬麗の鳩一羽たちみんな翔つ

　終はるとも咲きはじめとも冬桜

　オルガンの蓋明けてあり涅槃図に

　新涼や眉をつくれば知恵生まれ

　子の頃は戦に過ぎし月見草

心よりご冥福をお祈り申し上げます。

今日はお客さまがふたりお見えになった。

俳誌「青芝」（梶原美邦主宰）の編集長の土生依子さんとやはり一書に編集作業をされている北村典子さん。

来年迎えられる俳誌「青芝」創刊800号を記念して、合同句集を上梓されるご予定である。

合同句集「青芝十二光」。

実は700号記念のときに、ふらんす堂より合同句集を刊行されている。

合同句集『青芝十一面』

今回それをつぐ、『青芝十二光』である。

「青芝」という結社は、日野草城を師系に創刊主宰は、八幡城太郎。1953年の創刊であるから66年に歴史をもつ結社詩である。

合同句集もすでに12冊目となるのだ。

ふらんす堂は11冊目よりご縁をいただいている。

その打ち合わせに土生依子さんと北村典子さんがご来社くださったのである。

『青芝十一面』のときもご来社いだだいた。

この時は梶原美邦主宰もご一緒だった。それが2011年だったと思う。

もうすでに8年の時間が流れたのだ。

お二人をご紹介したいと申し上げたら、とても恥ずかしいということで写真は掲載しません。

記念に撮影はいたしましたので、あとでお二人にはお送りするつもりである。

担当は文己さんである。

十五歳ではじめて島脱出。。

12月5日（木）　納めの水天宮　　旧暦11月9日

今日も菊。

むかしはあまり菊は好きでなかったが、こんな風に咲いている菊には心が止まってしまう。

冬の寒さのなかで鮮やかに咲く菊が好きなのかも知れない。

仕事場に向かいながら、今日は三つのことをやろうって決めていた。

そんな風に決心しないとすぐほかのことに気をとられてそれを忘れてしまう。

だから、心の中でその三つの課題をなんべんか繰り返したのだった。

で、

三つのことは完璧にやりおおせた。

途中で忘れてしまいそうになったが、やはり反復したことが良かったのか思い出して、

果たせたのだった。

いったい、何を？って、

それは内緒よ、

言ったらおしまい。

さっ、ブログを書くか。。。

すでに少し紹介したが新刊紹介をしたい。

波戸岡旭著『島は浜風』。

46判ソフトカバー装　280頁　

俳人・波戸岡旭（はとおか・あきら）さんの自伝的エッセイ集である。

主宰誌「天頂」に連載中のものを「高校入学」までを一冊にまとめたもの。

波戸岡氏は、瀬戸内海の生口島という広島県に属する小さな島で生まれた。中学校までここで育った。

五人兄弟の末っ子、その多感な幼少期をいきいきと綴ったのが本書である。

家の事情のため、高校進学もあきらめていた旭少年が、高校に入学できその生活がいよいよはじまろうとしているところで本書は終わっている。

この後もきっと波瀾万丈の日々がつづくだろうということは、本書を読めば一目瞭然である。

先日、波戸岡氏よりお電話をいただいた。

「面白いですよね、エッセイ、夢中で読んでしまいました。あの後どうなるかドキドキです」と申し上げたところ、

「はははは、そうですか。あれでも自分を抑えて書いてるんです。」ということ。

先日の祝賀会でもおっしゃっていたが、ご自身自分がよくわからない、ハチャメチャなところがある、ということだが、その身体に抱え込んだ混沌のエネルギーがあのような面白いエッセイになるんじゃないかとわたしはひそかに思ったのだった。

本書の一部のみ抜粋して引用・紹介したい。

「祖母」の項で、おばあさんがいかに嫌な人物であったかや、祖父と祖母の出会いの箇所などすこぶる面白いのだが、ここでは、高校進学が決まった場面を紹介したい。

自分という人間はなにかもっと優れた能力をもって生まれてきたはずなのに、もっと優れていなくてはならないはずなのに、という自負心の炎は暗くくすぶりつづけるばかり。だが、それでいながら、これに応えられるものは我が身には何ひとつ見あたらなくて、ただ、悩ましく言い知れぬ屈辱に苛（さいな）まれ続けるしかないのであった。うぬぼれ得るべきものすらもたない自分は、ただただ抗いようのない世の中の強い流れの中に吞みこまれていくよりしかたがないのだろうか。「いや、それは嫌だ」と思う。だが、だからと言って、ほかの道が見つかるわけでもない。高校に行けたなら、なにかその先に自分の道が開けてくるはずなのだが、しかし、その道はガンと閉ざされてしまっている。

だれか私を高校に行かせてくれる人はいないだろうか。昔は書生というものがあって、小間使いをすれば学費を出してくれるということを何かの小説で読んで知っていたが、まさか現実の今の世にそんなことはありそうにもなかった。

（略）

正月の明けたある日、次兄から母宛に手紙が来た。それは、すぐ私を上神させよ、という内容であった。次兄は私と会って、直接、私に確かめたいことがあるから、というのである。母は「おそらく旭ちゃんのこれからのことだと思うけれど、ともかく行ってきなさい。行って武士兄さんとよく話して来（き）んさい」と言うのであった。なんのことだか、私は見当がつかず、狐につままれたような心地がしたが、悪い話ではなさそうであった。半信半疑ながら、私は勇んで船に乗り、尾道から山陽本線神戸行きの汽車に乗った。

尾道駅から山陽本線の急行列車に乗ったのは、およそ十一時頃だったように思う。神戸の三ノ宮駅には夕方の四時頃に着いた。姉の幸子がホームで出迎えてくれ、タクシーでそのまま姉の家に向かった。小さな平屋の借家であった。姉は三年前に遠戚の五歳年上の人と見合い結婚をしていた。姉は次の年の春先に男の子を初産したのだったが、その時、助産師の手違いから窒息死させるという不幸にみまわれ、一時は心神錯乱し、悲嘆し傷心にくれていたのだったが、間もなく気丈に立ち直っており、にこやかに私を迎えてくれた。私は兄弟の中でこの姉がいちばん好きであった。私の勉強ぶりをいつも我が事以上に喜んでくれ見守ってくれている姉であったのである。

日も傾いた五時半頃であったろうか。次兄である武士兄貴が港の仕事場から直接この姉の家にやってきた。この日、姉の夫君は不在であったが、おそらく我々の話し合いのために残業か何かして、帰宅を遅くしてくれていたのであろう。

私はそれまで胡坐でくつろいでいたのだが、兄が部屋に入って来たのですぐに正座をした。兄は窓辺を背にして座敷に座るやいなや、よく来たな、とのねぎらいもなく、いきなり強い口調で、「お前はほんとうに高校に行きたいんか」と聞いてきた。この兄は根はやさしくて思いやりのある人だったが、ふだんから口数が少なくてぶっきらぼうなところがあった。中学卒業と同時に島を出て兵庫県の家島諸島に船大工の修業に行かされ、年季明けの後にもいろいろ苦難があって、ちょうど二年前からこの神戸の小さな鉄工造船所で働いていた。この時、兄は二十二歳。私は十五歳であった。田舎の少年には、七つ年上の兄はことさら大きなおとなに見えた。

姉も兄のとなりにいてじっと私を見つめている。色白の姉の顔と仕事で日焼けした兄の顔。私はいきなりの兄の詰問口調に全身が硬直してしまったかと思うほど緊張した。口の中がからからになり喉もひりひりしてきたが、それでも、「うん、行きたい」と掠れるような声で返事をした。兄は睨みつけるように私の顔を見つめて、「ほんとうに勉強がしたいんか！」と重ねて聞いた。その時、兄がどういうつもりで私に尋ねているのか、また、兄は私の事をどう思っているのかなどと推し測ることすらできず、まったく前後の見境いもなく、答えることのみに必死だった。この事こそ、私がずっと望みに望んでいたことだったのだ。だから、「はい！　したいです！」と今度は気持ちを込めて大きな声で答えた。すると兄は、「そうか、よし分かった。それじゃあお前を高校に行かせてやる！」とはっきり言い切った。正直に言えば、実は母から「神戸に行って武士兄さんに会ってきなさい」と言われた時から、私はこうなることを淡くではあるがひそかに期待していたのであった。だが、そうは言っても、やはり今の今まで半信半疑だったのである。ところが、兄のこのひと言によって、私は、「ああ、思いが叶うんだ」と分かって、いっぺんに目の前も頭の上もぱあーっと明るく軽やかになった感じを覚えた。その時の私は、膝に乗せていた両手を思わずぐうっと突っ張り、しばらく固まってしまっていた。

このあと「高校には進学しろ。だがしかし大学までは行かせてやれないから、それは諦めろ。いいか、高校を卒業したら大手の会社に入社しろ。そのためには、普通科よりも工業高校か商業高校を出た方が就職は良いらしいから、そのどちらかにしろ」とお兄さんは言うのであるが、ともかくも高校進学の道が開かれたのだった。

読者のわたしたちも、いったいどうなるのだろうかと、ドキドキしながら読んできて、ここに来てどっと安心するのである。このエッセイの面白いところは、作者の目線がいつの間にか自分の目線となっていて、作者とともに喜んだり悲しんだり、すっかりその少年になってしまうところだ。優しかった上のお姉さんが20代で死んでしまうときなどそのあまりの理不尽さんに作者とともに嘆き悲しむ。

ああ、波戸岡少年は高校へ行って、この先どんなことが待ち構えているのだろうか、、、そんな思いを読者の心に残して本著は終わってしまうのである。

本書の装幀は和兎さん。

波戸岡氏自らが書かれた題字をタイトルに使って欲しいということであった。

ぎっちりと書かれた本文であるが、読み始めると一気に読んでしまう。

筆力があるのである。

エッセイの最初の部分は、くだもののタイトルではじまる。「桑の実」「唐柿（無花果）」「富有柿」「温洲みかん」「木いちご」など、どれも島で採れる果物で、波戸岡旭さんの大好物である。温暖で豊かな自然が見えてくる。しかし、果物にまつわる思い出は悲喜こもごもである。

今日はひさしぶりのお客さまがあった。

画家の森信夫さん。

昨年の11月に亡くなった弟さんである森雄治さんの詩集『蒼い陰画』を上梓された方である。

今日はその弟さんの詩集以後の29歳までの作品（小説を中心に短歌、俳句）を持ってこられて、作品集のご相談にみえられたのだった。詩集『蒼い陰画』は17歳から20歳までのものを収めたものであり、刊行後その詩作品の素晴らしさが詩壇でも話題となった。

詩集『蒼い陰画』

「弟は本当は小説家になりたかったのです。」と森信夫さん。

31歳で亡くなるまでに書き残したものは膨大にあるようだ。

そこより森信夫さんが選んで編集し、短歌と俳句もすこし加えて作品集としたいということ。

造本などについて、見本の本を見ながら決められたのだった。

入稿は来年1月、ご本人の個展に合わせて刊行したいということであった。

森信夫さん。

ふらんす堂の舞台裏での撮影。

というのは、森さんの向かって右横の額装された作品は、森さんの作品である。

詩集『蒼い陰画』の豪華本を買うとこの作品がついてくる。

それを額装してここに飾っているので、今日はここで記念撮影。

久しぶりにお見えになった森信夫さんは、いろんなお話をしてお帰りになったのだった。

お住まいは愛媛県の今治である。

詩歌への熱狂。

12月４日（水）　　　旧暦11月8日

ぞんざいに括られても、

倒れ伏しても、

菊は華やかさを失わない。

朝出社して、わたしがまずやったこと。

バランスボールに久しぶりに空気を入れた。

いい感じで空気が抜けたバランスボールはこのところお尻になじみすぎてここちよい。

わたしのお尻はバランスボールの上でまったりしてしまう。

これじゃ、いかん、ということで空気をいれたのだった。

空気が入ったバランスボールに腰をかける。

前よりぐっと抵抗感がある。

下腹に力が入り、背筋をのばす。

ヨシッ、

わたしは丹田に力を入れたのだった。

新刊紹介をしたい。

秦夕美・藤原月彦『夕月譜』（ゆうづきふ）

194㍉×194㍉三ツ目綴じ製本　28頁

非常に贅沢な本である。

秦夕美（はた・ゆみ）さんと藤原月彦（ふじわら・つきひこ）さんの共著によるもの。

藤原月彦は、歌人藤原龍一郎の俳号である。

タイトルは「夕美」の「夕」と「月彦」の「月」を採って「夕月譜」。

半年ほど前に、秦夕美さんからコピー原稿と一冊の本がおくられてきた。

うすい冊子であるが、なにか妖艶なオーラを放つ冊子であった。

タイトルは「巫朱華」（プシュケ）とある。

「妖雪の卷」とある。

頁を繰れば、「雪」をテーマにした俳句作品、小説、エッセイが収録された16頁の薄い冊子である。

が、美意識に貫かれている。

筆者は、秦夕美と藤原月彦。

奥付は昭和61年12月25日とある。

ということは、いまから40年以上も前である。

装画は亡き長岡裕一郎、本作りは俳人の宮入聖。

この冊子は9巻まで刊行されたようである。

秦さんは40代、藤原さんは30代、濃密な時間が費やされた典雅な遊びの本である。

巻末にある「あとがき」がその情熱を語っている。抜粋して引用したい。

（略）人は日常性からの逃避と呼ぶ。俳句という俗をかかえこみ、日常性のなかに詩を見出し座の文学と呼ばれて仲間との交流に重きをおく詩型に倚りながら、それら俳句にまつわる属性を切り捨てて、はたして俳句なのかという声をききながら「巫朱華」は三度目の雪を降らせることになった。限りなくつづく湿地のとごき現実に吸い込まれ、あとかたもなく消えてゆくのか。浮島のごとく白い小さな固まりを湿地のいづこかにとどめることが出来るのか。いずれ時の流れが決めてくれることだろう。この号を「妖雪の卷」と名づけた。夭折の美学への憧憬と雪の日の無音の世界に描く妖しい白日夢が少しでも表現出来ていれば幸いである。（略）この小冊子はいろいろな試みをおりこみつゝ発行しつづけるつもりである。

窓外には現の雪がちらつきはじめた。この年も終る。だが夢を紡ぐ心に終りはあって欲しくない。そう自らに言いきかせながら暮れてゆく窓外から目を転じるとテレビが大島のニュースを流していた。

秦夕美さんのご希望は「巫朱華」に掲載した作品を選んで一冊の本をつくって欲しいということであった。

作品は全部で12篇。

コピー原稿はその時に発表したレイアウトのままであり、それを再び再現して欲しいということ。

これはかなり大変な作業となり、わたしとスタッフの緑さんはいろいろと美しい案配になるようにと時間を費やした。

そうして出来上がった『夕月譜』である。

目次を見ていただければ分かるように「雪月花」がテーマとして貫いている。

古典から現代までの気持ちにかなう作品へオマージュをささげながら、それを題材にして俳句によって新しい作品世界を構築していこうというもの。さまざま切り口をみせながら美意識が貫いている。

すべての頁を紹介したいところであるが、ここには数頁にとどめる。

「雪卍」と題した作品群。「にごりゑ遺文」とあるように樋口一葉の「にごりゑ」からの着想である。

紙面を見ていただきたい。ゴチック体の雪が卍をつくっている。

「乱蝶」とタイトル。「好色五人女」と副題。「好色五人女」に題材をとっている。

十七句の俳句が縦書きにあるのだが、真ん中の七句のみ段を下げている。

最初の五句は雪という字がゴチックで×に交差し、真ん中は月が×に交差し、最後の五句は花が×に交差している。

そして真ん中を右から左はゴチック文字が横につらぬいている。

　しらげしにはねもぐてふのかたみかな

これは「野ざらし紀行」にある、芭蕉が杜国へ別れの際におくった一句である。

　白げしにはねもぐ蝶の形見哉

なんとも凝った「乱蝶」の頁である。

このかたち、よく見れば「蝶」が羽をひろげた様にみえてくる。

もう一篇のみ紹介したい。

「定家曼荼羅」と題した2頁におよぶもの。

定家の世界をモチーフにした俳句がつづく。

その俳句の天と地にそれぞれ、俳句のはじまりと終わりの音がひらがなで表記されている。

天のほうのひらがなを右から読んでいくと、

　はるのよのゆめのうきはしとだえしてみねにわかるるよこぐものそら

地のほうは、左から読んでいく。

　みわたせばはなももみぢもなかりけりうらのとまやのあきのゆふぐれ

と定家の和歌二首がおかれている。

なんとも甘美にして雅びな言葉遊びだろうか。

ここに費やされた豊饒な時間を思う。

いい時代だったのかもしれない、とも。

本書の秦夕美さんと藤原月彦さんの「あとがき」を抜粋して紹介したい。

秦夕美さんの「あとがき」である。

もう四十年以上も前のこと。赤尾兜子先生から、藤原月彦という名を教えられた。一九七七年、私が第二句集『泥眼』を出した時、「渦」で特集を組むから、この人たちに句集を贈るようにと渡されたリストの中に、その四文字があった。経歴も年齢も何も知らぬまま、指示どおり句集を送り、赤尾先生が亡くなられるまでは、「渦」誌上や大会での交流が続くことになった。

先生の突然の死。それから一年後、桑原三郎さんが「犀」を立ち上げ、藤原さん共々、創刊同人として参加。俳句上の父を亡くした者同士、いわば孤児の心細さゆえか、個人的に話をする機会がふえた。今まで読んできた本、好みの作家が同じであることは、世代を超えて共鳴することが多く、「巫朱華（プシュケ）」という小冊子の発行を思いついた。

外に求めてもないのなら、自分で作る。それが私の生き方でもあったし、同じ九州人の血のながれている藤原さんには、すんなりと通じた。丁度、宮入聖さんが出版社を立ち上げた頃、そこにお願いすることで話は決まり、書き下ろしで俳句や文章を書くうちに、共同制作をやってみようという事になった。テーマを決め、電話や手紙（当時はメールなど一般的ではなかった）のやりとり、「ここはこんな言葉を使ったら？　こう表現したら？」今はどちらがどんな言葉を使ったかも定かではない。まあ、言うなればゲーム感覚で仕上げたが、読書体験が似ていたことが、それを可能にしてくれたのだと思う。

藤原月彦さんの「あとがき」は、

共同制作はいつも秦さんがテーマを決めて、私が従うというかたちだった。作品自体も秦さんが何句かをつくり、残りを私が埋めることもあったし、ごく希にその反対もあった。で、この本をつくるにあたって、読み直して驚いたのは、どの句をどちらがつくっていたのか、完全に思い出せなくなっていることだ。これは当時の秦夕美と藤原月彦の言葉に対する美意識が、一ミリのずれもなく一致していたことの証左だろう。

一連のテーマとなる物語や本歌を決めて、一句の文字数を統一、図形を決めて、特定の文字をその部分に詠み込む、さらには、頭韻と脚韻を同時に踏む。まあ、俳句という形式の虐使であり、よくいえば言葉のサーカスだった。こういう試みはもはやできない。昭和の終わり頃の一時期、こんな狂言綺語の試みに耽溺していた者たちがいたということである。

　

「どの句をどちらがつくっていたのか、完全に思い出せなくなっていることだ。」というのには驚いた。そういうものなのか。

それほど波長があい、美意識が響き合っていたのか。

驚嘆するばかり。

そういう相手を見出し、ともに言葉の世界で遊ぶことができた、ということは表現者としてなんとも仕合わせなことだ、とわたしは思う。

さて、この本の造本は、「三ツ目閉じ製本」というもの。

冊子「巫朱華」はホッチキス止めだった。

わたしはこの本の製作を引き受けたときから、ホッチキス止めにはしたくないと思った。

秦さんはすべて任せるとおっしゃった。

で、製本屋さんを呼んで、かつて見た「三ツ目閉じ製本」の見本をわたし、「こんなふうな本がつくりたい」と頼んだのだった。

「三ツ目綴じ製本？やってるとこあるかなあ」ということで探してもらい、どうにかそこまでこぎつけたのだった。

装幀は君嶋真理子さん。

こういう優美な世界は君嶋さんは得意である。

紫と肌色を用意したところ、秦夕美さんと藤原さんはすこし迷われて、「肌色」を選ばれた。

夕暮れを思わせる色だ。

タイトルはツヤ有り金箔。

本文がはじまる前とうしろに薄紙を挟んだ。

ここで問題がおこったのだ。

薄い紙はできない、というのだ。

わたしは見本を探し出し、できないはずはないからやって欲しいと頼んだ。

すると手間暇がものすごくかかるという、コストもかかるとも。

しかし、厚い紙なんかもってきたぶちこわしである。

時間がかかってもいいから、やって欲しいとねじ込んだ。

秦さんと藤原さんは待ってくださるということ。

和紙である。

このやわらかな手ざわりがいい。

三ツ目綴じ製本。

白い糸をつかって手作業で綴じていく。

間紙が薄いとさらに大変になるらしい。

出来上がったときは感慨無量だった。

もっちろん、おふたりとも大変気に入ってくださった。

「あの時だから出来たのね。いまでは絶対出来ないわ、若かったのよ」と秦夕美さん。

「昭和という時代の影響もありますね」と藤原月彦さん。

長岡裕一郎さんの装画、宮入聖さんの本作り、昭和がおわるころの若い俳人たちの詩歌への熱狂のようなものがこういう作品を生み出したのかもしれない。

「共同作品は昭和五九年四月～六三年三月に「巫朱華」誌上に発表したものである。」と秦さんの「あとがき」にある。

今日はお客さまがお一人あった。

黒澤さやさん。

黒澤さんは、俳誌「椋」（石田郷子代表）に所属しておられる。

この度、初めての句集を上梓することになり、その相談にお見えになられたのだった。

担当はPさん。

いろいろな資料本をご覧になって、クータバインディング製本のものをお選びになった。

伺えば、最初は違う本をイメージされていたらしいのだが、いろいろと見本をご覧になるうちに心がそちらに動かれたらしい。

黒澤さやさん。

句集名は「会釈（えしゃく）」。

「いい題ですね」ってわたしは申し上げたのだった。

「仙川っていい町ですねえ！」と、明るい笑顔を残されてお帰りになったのだった。

俳句は自由。

12月3日（火）　　　旧暦11月7日

湿原の森で見つけた木の実。

すごくいい色をしている。

こういう色は自然のなかでしか出会えない色かもしれない。

ご近所の皮膚科にやっと行って診察をしてもらった。

300メートル先なんて昨日ブログに書いたが、目と鼻の先、30メートルほどのところにあった。

よく見知っている場所がいったいどのくらいの距離にあるか、って結構わかんないもんだなと思った。

金属アレルギーの指をみてもらったついでに、

「あのう、このシミはなんでしょうか」って顔の左横にある7㍉ほどのシミを指さしたところ、

「ああ、これね、液体窒素でまず焼きましょう。平らにして、それからレーザーかな」とお医者さま。

ということで液体窒素で焼いて貰ったのだが、結構痛かった。

顔のシミだからね、なくなると思うと頑張って耐えた。。。。。

新刊紹介をしたい。

加藤梅夫句集『柚子湯』（ゆずゆ）

四六判並製小口折表紙装　148頁　3句組。

著者の加藤梅夫（かとう・うめお）さんは、1949年東京・日野市のお生まれ、1987年より東京・江東区に移りすんで現在にいたる。美術大学を卒業してグラフィックデザインのお仕事をされていた方だ。俳句は基本的には独学で勉強されてきた方である。本句集『柚子湯』はこれまでの作品を自選して収録した第1句集である。

「あとがき」から紹介したい。

「ストレスには散歩がいいのよ」という妻の一言に縋る思いで散歩をすることにしました。ある日、家のほど近くに「石田波郷宅跡」という案内板をみつけました。そして歩きながら何故か思いました。ひとつ俳句でも作ってみようかと、そんなひょんなことがきっかけで俳句を始めました。

（略）

俳句の入門書を何冊か買ってきて読みました。殊に『合本俳句歳時記』や『定本現代俳句』の古き良き時代の句には癒されました。文語文法も旧かな遣いも俳句をより深く味わうために勉強しました。とても新鮮な感覚でした。

しばらくして、石田波郷記念「はこべら」俳句大会に投句をしてみました。たしか二度目の投句だったと記憶していますが、思いがけず石田波郷門下の山田みづえ先生に「柚子湯」の句で特選をいただきました。「木語」の廃刊から間もない頃でした。翌年に行われた表彰式に山田みづえ先生は欠席されたのですが、石田波郷の御子息の石田修大氏が講演し「財産を残すより皆さんも是非、子どものために句集の一つでも残してください」と、たしかそのように述べられました。その日以来それは魔法の言葉となり、ずっと頭から離れることはありませんでした。翌年も山田みづえ先生に入選をいただき、私にとって最大の俳句の恩人です。句集のタイトル「柚子湯」はそんなところからきています。

その柚子湯の句を紹介したい。

　沈めては浮かせて遊ぶ柚子湯かな

本句集の担当は文己さん。

文己さんの好きな句は、

　コスモスの丈にとどかぬ夢をみき

　サフランの咲きて青空陶器市

　寒き夜の線描の裸婦立てりけり

　草刈の草より強き刃の匂ひ

　一月の地球重たくまはるなり

　あざやかに色かけて売るかき氷

　マーチング・バンド追ひ越す青嵐

　

　サフランの咲きて青空陶器市

サフランの花のうすピンクと空の青さがまず目にうかんでくる。そしてさまざまな陶器が太陽の下で放つ硬質な光、陶器市にあつまった人間のざわめき、それらが見えてくる。しかし、サフランがなんとも印象的だ。「サフラン」という言葉のもつやさしくて軽やかなひびきが耳に心地よく、その小さなサフランの花から鮮やかに景色がひろがってゆく。とても気持ちのいい句。「サフラン」と聞くと、わたしは森鴎外の「サフラン」というエッセイを必ず思い出す。鴎外のエッセイの中でとりわけ好きな一篇である。

　草刈の草より強き刃の匂ひ

「草刈」が夏の季語。草刈りの現場は、刈られた草の匂いが立ちこめる。夏草の勢いはハンパじゃないから、その勢いを断ち切るための草刈りもヤワではいられない。暑いさなか、汗水たらしながらひたすら草を刈っていく。ムンムンと草の強い匂いが鼻をつく。屈んで刃をいれた瞬間、草の匂いよりもさらにその草刈り鎌の刃の酸っぱいような匂いが鼻をついた、その一瞬を一句にしたのだ。よく状況が見える一句だと思う。

　あざやかに色かけて売るかき氷

この一句も「かき氷」という季語を十全に詠み尽くしているのではないか。かき氷にシロップは付きもの、それも赤、黄色、緑、青等々、極彩色がかき氷の特権だ。この一句、「色かけてあり」ではなく、「色かけて売る」としたところにかき氷屋さんの景色が立体的に呼び起こされた。まさに目の前でどばどばと惜しげも無く色がかけられていく様が見えるようである。また、「色をかける」と、「色」とのみ端的に表現したところがわたしたちのかき氷がもつ記憶を自由に呼び覚ましたのである。海水浴場の一角の氷店が見えてくるようでもある。

　子をなじりゐて犬ふぐり濃かりけり

　シャボン玉はしやぎすぎたる子に涙

子どもが詠まれている句を二句あげてみた。最初の一句、「なじる」という言葉が読み手に険しい感情を呼び覚ます。可愛そうとも。足下には犬ふぐりが咲いている。子をなじり、ややうしろめたい思いで目を犬ふぐりにやったところその青が目にしみてきたのだ。その心象を犬ふぐりの色で表現したのだ。二句目は、こちらは子の涙であっても楽しそうな涙だ。子どもってあんまり楽しすぎてはしゃぎすぎたりすると涙を出す、嬉しくて泣き笑い。その子どもをいきいきと捉えた一句。「シャボン玉」を吹いて遊ぶ子どもたちがよく見えてくる。

世の中なかなか思い通りにいかないもので、私の大好きな句「ごはんつぶよく嚙んでゐて桜咲く」の桂信子先生もこの頃に逝去されてしまい、結社に投句しようにも「木語」も「草苑」もなくなり途方に暮れてしまいました。暫く迷った挙句、魅力を感じた主宰の結社に投句したのですが、大人げない私は、ほんのつまらない出来事を理由に一年足らずでやめてしまいました。

ふたたび「あとがき」を紹介した。

本句集には、桂信子への一句も収録されている。

　桜餅桂信子に聞きたきこと

本句集の装幀は和兎さん。

グラフィックデザイナーをされていた加藤梅夫さんであるが、装幀については、「本作りのプロにお任せします」という理解を示してくださった。

シンプルなもの、というのがご希望であった。

文字のみ、タイトルにパール箔を使った。

わかるだろうか。

光線にかざすとよくわかる。

用紙は手ざわりのあるもの。

背には柚子をうかべて。。

ここにもパール箔。

見返しは柚子の色に。

扉。

シンプルでカキッとした表情をもつ一冊となった。

私の住んでいる江東区は芭蕉・波郷ゆかりの地で前述した波郷を記念する大会のほかに、時雨忌（芭蕉忌）全国俳句大会があり俳句環境にとても恵まれています。それらを含めて、いろいろなところに投句することは楽しいものです。選者によって選ばれる句も違ってくるのです。それはとりもなおさず俳句は様々であり様々だから面白いということです。言い換えれば俳句は自由なのです。

やや言いわけがましいのですが、そんなわけで遊び心も戯れ心も狂れ心も大切に楽しく自選してみました。ある意味懸命に踏ん張りました。これは無所属の特権だと思っています。あえて編集はせずに作った年から各々数句あるいは数十句を抜き出して、季節順に並べました。

と「あとがき」に書かれているように、無所属であることの特権を楽しんで句作りをされている加藤梅夫さんである。

　雪の夜を来て銀巴里の青き椅子

句集のうしろの方に収録された一句である。「銀巴里」は、いまはもうないのだが、1990年ごろまで銀座にあったシャンソンの店。わたしたちの世代ではかつてよく耳にした有名なお店、美輪明宏や金子由香利などが有名かしら。お料理名人の平野レミも歌っていたと思う。わたしは一度は行って見たいと思いながら行けなかった。一時代のシャンソン文化をつくった店である。

雪の夜に行って、それこそ青い椅子にすわってシャンソンを聴いたら、夢のような甘美なひとときが味わえるのではないだろうか。そんなロマンを感じさせる一句だ。

今日は午前中にひとりお客さまが見えられた。

はじめての句集のご相談である。

なつはづきさん。

「青山俳句工場05」（編集発行人・宮崎斗士）という俳句のグループに所属しておられる。

わたしは一昨日までどんな方か存知上げなかったのだが、昨日、大井恒行さんのブログ「日々是好日」を拝見していて、なつはづきさんがいらした。

あれっ、って思ってマジマジ見てしまった。

そして安心した。全く知らない方でももちろんいいけど、大井さんのブログに登場する方って思うとなんだかいっぺんに親しい気がしてきて、もうよく知っている人の気分になってしまったわけ。

そのブログというのは、11月24日のもので、俳誌「豈」の忘年会についてのもの。

そこに集った皆さまの集合写真があって、あらま、よく存知上げている方ばかり。

なつはづきさんは、第5回摂津幸彦賞の準賞を受賞されたご縁で招かれたのであるという。

なつはづきさん。

今日はいろんなご本をご覧になられて造本をおおかたのところ決めていかれた。

来年の春までには刊行の予定であるということ。

お仕事をされている忙しい合間をぬってご来社くださったのだった。