ふらんす堂編集日記 By YAMAOKA Kimiko

60際から中国語をマスター。

7月18日（木）　　旧暦6月16日

畑に落ちたトマトが、油彩の静物画のように並べられていた。

風邪は本格的になってきた。

でっかいマスクをして出社すると「お医者に行ってください」とスタッフに言われた。

「20日には『田中裕明賞の御礼の会』がありますよ。ぜったいこじらせないでくささい」と睨まれた。

で、

さっきお医者に行ってきたところ。

若い男性医師は、喉を見て呼吸音を聞いて「風邪ですね」と判断し、投薬のための診断書を書いてくれた。

なにしろ眠い。

朝からずっと眠かったが、昼過ぎから眠気はどんどん増している。

バランスボール上でときどきひっくり返りそうになる。

（いまベッドで横になれたらどんなに幸せだろう）

そう思いながら仕事をしていた。

お客さまがお一人見えられた。

齋藤昭信さん。

俳誌「天為」（有馬朗人主宰）の同人である。

この度第1句集を上梓することになり、ご相談に見えられたのだった。

俳句をはじめられておよそ25年になる。

義姉に同じ「天為」で学ぶ、西脇はま子さんがいらっしゃる。

西脇はま子さんは、句集『沙漠の舟』を2016年にふらんす堂より上梓されている。

俳句一家で、西脇はま子さんのお父上は、山口青邨門の俳人・平赤絵。

義父も俳人、義姉も俳人、奥さまの輿志子夫人も、義妹の山崎日出子さんも俳句をつくる、という俳句環境のなかにおられたが、すぐに俳句をつくろうとはされなかった。

ある時、西脇はま子さんが俳句の会をおつくりになり、そこに半強制的ではいらされたのがきっかけとなって俳句をつくるようになったということ。

それが50歳のとき。趣味の旅行で行った中国に魅せられて、中国吟行も多くされてきた。

今では　西安外語大に毎年いって俳句を教えておられるということである。

60歳から中国語の勉強をされ、中国語で俳句を教えておられるのだ。

お仕事もまだ現役で会社を経営しておられ、そして趣味もたくさんあると伺った。

その一つが俳句であるということだが、俳句に対しても熱の入れ方はすごいものがある。

今回の第1句集には、中国各地でつくった俳句がかなり収録されたということである。

また、今年の2月にふらんす堂より句集『聊楽』を上梓された董振華さんはご友人であるということだ。

齋藤昭信さん。

お仕事は日本橋でされているが、最寄りの駅は地下鉄の「馬喰横山」でふらんす堂がある仙川まで一本で来られる。

「京王線に乗ったは50年ぶりです。大学が明大前にあったので明大前をとおるときすごく懐かしかったです」とおっしゃってお帰りになったのだった。

50年ぶりの京王線とは、、

さぞ懐かしかったでしょう。

ブログを書き終えたいま、

わたしの前頭葉あたりが眠い眠いって言っている。

いま目の前に10カラットくらいのダイヤモンドを見せられて、眠らなければあげるって言われてもわたしは絶対眠ることを選択する。

その位眠いのだ。

ともかくも眠らせてくれ－！！

・

ひょっとしたら罔象女（みづはのめ）なのかも。。。。

7月17日（水）　鷹乃学習（たかすなわちわざをならう）　京都祇園祭　　旧暦6月15日

日差しなきままに咲く百合。

今朝のこと、スタッフが話題にしていたこと。

「東京って雨がふらなくなってもう17日くらい経っているらしいわよ」

「ええっ、そんなに、、、」

「ジャニー（喜多川）さんが亡くなったから天変地異がおこったのよ」

「あははは、そう？」

「聖徳太子が死んだあとも（？）天変地異が起こったらしいですよ」

「そうなんだ」とわたしもここで話題に加わる。

「馬や牛が二足歩行をはじめたらしいです」とスタッフ。

「あはははは、そういう天変地異だったらなんかおもしろいじゃない.

手塚治虫の描く漫画の世界みたい」とyamaoka。

「ジャニーさんが生きていたことによって、戦争を止めてた（？）から、これからコワイ世の中になると思う」ってそういう話題が一部のジャニーズファンの間であるらしい。

「だからみんな選挙行こうよ。平和じゃないとエンターテインメントは楽しめないよ」と言い合っている若者もいるらしい。

そうか、、、

ジャニー喜多川の逝去は、そんな風に語られてもいるのか。。。

彼は戦争体験者だった。

かれの演出した舞台には、戦争反対の姿勢が貫かれていた。

今日は新刊紹介をしたい。

栗林智子句集『さきがけ』。

四六判仮フランス装カバーがけ。166頁

著者の栗林智子（くりばやし・ともこ）さんは、神奈川県大和市にお住まいである。ご夫君は俳人の栗林浩さん。1999年に「白露」に入会、「白露賞」を受賞され2008年「白露」同人、白露評論賞優秀賞を受賞、2012年「白露」終刊ののち、2013年「郭公」の創刊同人としての今日である。本句集は、これまでの作品を精選収録した第1句集であり、序文を井上康明主宰、栞を池田澄子さんが寄せている。

序文を抜粋して紹介したい。

智子さんは俳句に関するエッセーや評論の執筆など、文芸、文学への幅広い興味関心を抱く。俳句とは異なる文芸分野への教養や関心が、句作の際には、新鮮な瞬発力として働いているのではないか。その作句の背景には豊かな文芸、文学の諸相が広がっている。同時に、広やかなみずみずしい情感は、生まれ育った北海道の風景とそこで過した歳月が育んだものではないかと思う。

（略）

句集には、夕暮れの雨や雲、空や水を詠んだ清新な句が多い。なかでも大きく自然を捉えた作品に心惹かれる。　

　夕凪や波ひくときの砂の音

　暮れぎはの空の群青秋寒し

　八大龍王凩は雨ともなはず

　布団干す空にも起伏ありにけり

　枯蓮水にも眠りありにけり

「夕凪」の句、夏の暮れ、海の静かなひとときに聞こえる砂の音は遠い海鳴りを想像させる。「暮れぎは」の句、夕暮れの空を秋寒の季節感によって捉える。自然の変化に濃やかに感覚を働かせる正面きった自然詠である。「八大龍王」「布団干す」の句は、大きな自然の果てしない印象を詠む。この自然の壮大な奥深さが魅力だ。「枯蓮」の句は、冬の蓮池の水に想念の世界へ誘う色を見ている。深まっていく冬の静寂と寒気を伝え、奥深い自然の表情をじっと見つめている。

栞を書かれた池田澄子さんのタイトルは「水　真新し」。

　雪原を真二つにして春の川

この一句によって、句集『さきがけ』は始まる。こんなに大きな、それでいて繊細な厳しい視線が捉えた堂々とした作、そのことが作者を信用させる。先を読もう、と思わせる。。集中、この大景の捉え方のどっしりとした詠み方の作品が、程よい頃合に現れては読者をも程よく緊張させ、また次へと誘う。

　高きへも水は流るる蕗の薹

　雲の峰はるかまで畝まつすぐに

　筒鳥や森の奥まで日の透きて

　空の端よりぐんぐんと夏の雲

　湧き水の水押す力みてゐたり

これらの大景は大きいだけではない。大きくて繊細なのだ。「高きへも水は流るる」は写生だろうか。確かに、水の勢いと地形によっては、水は高い方向へ流れることもあるだろう。そして、その水は蕗の薹を育てる。茎を昇っていく水をも思わせる。（略）

そして「湧き水の水押す力」、書かれてみれば、まさにそうだ。「みてゐたり」の「み」の平仮名は、「力見て」と漢字を重ねて表記したくなかったからだろう。

私の中で一気に、栗林夫人は、俳人・栗林智子になった。

（略）

芭蕉、その他の先人から脈々と書き継がれてきたものの喩としての「水」は、新しくあらねばならない、という思いに、私は胸が熱くなるのである。

　芭蕉忌の流れくる水真新し

本句集の世界を統べているものは、井上康明さんや池田澄子さんが書かれているように、特に池田さんはタイトルにまでした「水」であると私は思った。

　雪原を真二つにして春の川

　高きへも水は流るる蕗の薹

　魁の真白きいのち水芭蕉

句集の最初におかれた3句である。この頁を開き読み始めたときから読者は清冽な水音に支配される。そのことを著者の栗林智子さんが意図的にされたのか、そうでないのかは分からない。あるいは意図的な編集でなくとも、北海道生まれの峻烈な水の世界で育った著者の肉体はどこにいても「水」を呼び込んでしまうのではないか。だから「水」はこの句集のいたるところに顔を出す。水の気配の句は例をあげれば限りがないほどである。

　冷されて馬美しく耳立てり

　夜は青き雪国氷りたる睫毛

　雪だるま耳のあらぬは悲しけれ

　湧き水の水押す力みてゐたり

　枯蓮水にも眠りありにけり

　ふところに水のこゑ抱き山眠る

　聖堂を沈め河骨花あかり

　幼な子と水のこゑ聴く春の昼

　初夏の夜明けは水のやうな空

　渓谷のここは東京したたれり

　空の潭（ふち）より秋冷のはじまれり

　露の玉水のたましひかと思ふ

　罔象女（みづはのめ）そは赤蜻蛉かも知れぬ

　芭蕉忌の流れくる水真新し

どうだろう、このさまざまな「水」。実はもっともっとたくさんの「水」が詠まれているのだ、これはその一部。多様に水の容である。

　炎天のあの雲流氷かも知れぬ

炎天の雲に流氷を思うなんて、常軌を逸しているほどだ。しかし、詩歌は合理性を詠むわけではない。栗林さんには、炎天下においても水が見えるのである。しかも氷った水である。そこがすごい。「水オタク」なんて言ったら叱られちゃうかな。だから当然「水の声」を聴けるし、「水のたましひ」だって見える。そして、

　罔象女（みづはのめ）そは赤蜻蛉かも知れぬ

「罔象女（みづはのめ）」とは、｢水をつかさどる神」のこと、著者は赤蜻蛉に「罔象女」を見ているが、わたしは栗林さん自身が、「罔象女」ではないか、と密かに思う。それほどこの句集には「水」が行き渡っている。俳諧の精神においても「水」は大切だ。池田澄子さんが栞で書かれているように、「「水」は、新しくあらねばならない」のだ。

本句集においては、よどんだり濁った水は登場しない。それは真水といってよいほどの透明感と冷ややかさをもち、著者の詩心をかきたてるのだ。清心な水の響きに満ちて。

読者は『さきがけ』を読み終えたとき、まっさらな水で心を洗われたような読後感をいだくことだろう。

可愛いおばあちゃんになるためのツールくらいに思って始めた俳句ですが、俳句に虜（とりこ）にされてしまいました。虜にされたと思いつつ、どこか冷めてもいるのです。句集は出さない、出せないと心に決めていました。それが優柔不断にも上梓することになり、この場に及んで恥ずかしい気持であります。

「あとがき」を抜粋して紹介。

ほかに、

　

　白躑躅すとんとすずめおちてきし

　蜃気楼どこかで赤子生まれしよ

　馬の尾を梳く青年の夏帽子

　鳥呼ぶ木呼ばぬ木春の来てゐたり

　石ころは地球のかけら地虫出づ

　春の泥どつさり昇降口の靴

　初蝶と見しより音のなき世界

　見えさうで見えぬたましひ白牡丹

　歩くとは風を生むこと聖五月

　鳴かぬ虫ゐて鳴く虫のせつせつと

　枯尾花空錆びることなかりけり

　冬のたんぽぽこころにも日溜りが

　嚔して鎌倉の栗鼠おどろかす

本句集の装丁は和兎さん。

ふらんす堂に来社された時、栗林智子さんはいろんな造本のなかから、仮フランス装のご本を選ばれた。

そして、透明感のあるカバーのものを。

紙というよりはトレーシングペーパーを堅くしたような素材のものをカバーに。

（ふらんす堂では始めて使ったものである）

表紙の模様が透いてみえるしかけ。

カバーをはずすとこんな風に。

栞と。

扉。

栞紐は紫に。

句集『さきがけ』には、みずみずしい叙情の物語が鮮明に広がっている。それは、栗林智子さんの目が捉えた世界に他ならない。この第一句集をさきがけとして、その俳句がさらに広く深く進展することを期待したい。

井上康明主宰の序文より。

　鶏頭のぢつとしてゐる日差しかな

面白い一句だと思った。「ぢつとしてゐる」という措辞は「鶏頭」にはふさわしい。その名のとおり、どこか動物めいた鶏頭である。意志をもって動かずにいるということもあるいは考えられる。上5中7で鶏頭の様子がリアルに見える。そして「日差し」、じつはこの句「日差し」も鶏頭にとどまって「ぢつとしてゐる」ように思えないだろうか。秋のあたたかなそうなしかし鶏頭の色をきわだたせるような澄んだ日差しである。

どうやら風邪を引いてしまったらしい。

（調子に乗ってるからだよ、って、うーむ。言い訳は致しません）

朝からイソジンでうがいをしているのだが、喉の痛みだけでなく、鼻水も出てきた。

スタッフの緑さんが、「パブロン」をくれた。

「ビタミンCと一緒に飲むといいですよ」って。

わたしは引き出しに手をのばし、ビタミンCの錠剤の入っている瓶から3粒とりだしてパブロンと一緒に飲んだ。

もう2時間ほど経っているが、これはもしかするとさらに悪化するかもしれない、という感触がある。

参ったな、、、

ともかく、ブログを書き上げたら帰ろう。。。

乗り過ごすなんて日常茶飯であるが、、、

7月16日（火）　　旧暦6月14日

先日行った新宿の映画館の水槽に泳いでいた熱帯魚。

最初見たときは、作り物めいていておもちゃかと思ったが、

いやいや、生きていた。

この目、である。

午前中に銀行に行った。

かなりの混み方である。順番札をとると22番とある。

「5，6人待ちだな……」と思いながら番号札をポケットにつっこんだ。

そして女性週刊誌を手にとって読み始める。

ええっつ、

「石原さとみ、青年実業家のMさんと破局！」の記事に釘付けになった。

いったい、どうして！

そうか、、、、

ふーむ、なるほど、

ふと、声がする。

「〇〇の方いませんか」と窓口の女性の声、顔をあげると立って見渡しながら呼んでいる。

「22番の方いませんかあ!」

あれ、わたしだ。

「はい、います！」と週刊誌をおいて勢いよく立ち上がったのだった。

新聞の掲載記事を紹介したい。

7月15日づけの岩岡中正さんによる「俳句月評」は、「家族と日常への詩」と題して、ふらんす堂より刊行の句集二冊を取り上げている。

小川軽舟句集『朝晩』と藤本夕衣句集『遠くの声』。

ふたつの句集を紹介するまえに、岩岡氏は、「俳句界」7月号の特集『森澄雄ー澄雄が遺したもの」に注目したと記している。金子兜太と比較しながら、

澄雄は芭蕉の自在に立ち戻って近代人の分別や才気を超え「我を捨てる遊び」へと俳句世界を拡げることで、人間探求派を超えようとしたのではないか。この点で、たんに一九七〇年代の「伝統回帰」現象としてではなく、戦後の時代潮流への警告とその転換点としても森澄雄の存在は大きい。

と記している。以下句集について、

句集では小川軽舟『朝晩』（ふらんす堂）。ここにも昭和から平成への時代の終焉と漂泊の思いが投影しているが、他方でこれに対する拠り所としての「家族」とその行く末への静かであたたかい観照が共感を呼ぶ。

　秋の灯の部屋寄り添つて一つ家

　ひぐらしや木の家に死に石の墓

　飯蛸（いいだこ）やわが老い先に子の未来

また本書は、ささやかな日常の詩としての俳句の愉しさにあふれる。改めて日常の些事への歓びを通して、一日一日のかけがえのなさに気付かされる、いわば己への存問（そんもん）の句集である。

　短日は横歩きして古書肆出づ

　松蝉の声古釘を抜くごとし

　いつか欲し書斎に芙蓉見ゆる家

藤本夕衣句集『遠くの声』（同）は若々しい原初の声に満ちている。静謐清冽で、遙かなものへ心を寄せるのは若い作家の特権。

　掌（てのひら）にみづうみの水なつやすみ

　そのなかの一羽こゑだす初氷

　比叡より僧の降りくる桜かな

　新緑の奥のみどりの濃かりけり

同じく毎日新聞の坪内稔典さんによる「季語刻々」では、大牧広俳句日記『そして、今』より。

　終点に気づかずにゐて巴里祭（パリーさい）

寝込んでしまって終点に気づかないことが時にある。誰かに教えられて慌てて下車するが、一度だけ、地下鉄が終点で折り返し、次の駅で目覚めた。誰も教えてくれなかった冷たい世間を嘆いたが、もちろん、自業自得。今日の句、俳句日記「そして　今」（ふらんす堂）から。作者は本年4月、88歳で他界。昨日が巴里祭だった。

私事ながら、日曜日は電車で寝込んでしまいだいぶ先まで行って折り返したのだった。そして、昨晩はワインを飲んでいい気分でバスに乗った。家まではわずかな距離であったがすぐに寝てしまい、ひとつ先の停留所ではっと気づく。飛び降りて人気のない夜道を歩いて帰ったのだった。わたしの場合、寝込んでしまって降り損ねるのは日常茶飯事であるが、幸いなことに終点まで行ってしまうっていうことはない。「天の声」がするのよ、「もう起きなさい」って。嘘、嘘、でもおおかたいいタイミングで目覚めるのだ。

でもね、いい歳をした人間がいっけんマダムよ（あはっ）、それが乗り過ごしたあ！っていってガバッておきて、どたどたとバスから飛び降りたり、女性週刊誌に夢中になって飛び上がったり、どうよ、それでいいのかyamaokaっていう声が、いや聞こえはしないけど、母が生きていたら、「調子に乗るのもいい加減にしとけ！」（母は男言葉だった）って怒るだろうなあ、、、。

どう、

yamaoka、やっぱ調子に乗ってるって思います？

いまに調子に乗りすぎて、昇天！

なんてね、

笑い事じゃないわ、、、

ホント。

昨日付の讀賣新聞の「枝折」では、髙柳克弘著『焦門の一句』が取り上げられている。

芭蕉の弟子である基角、支考、嵐雪らの句を１日１句ずつ紹介する。「365日入門シリーズ」の一冊。

本書をまだこのブログでは紹介していないんだけど、実はいま改めて読んでいるところ。読み出したらすごく面白い。どう面白いかはあらためて紹介したいのだけれど、弟子たちがほんといろいろで芭蕉も指導に手をやいただろうなあなんて思えてくるのだが、要するに過去に俳句をつくった俳人たちでありながら、目の前に現存するかのように生き生きと弟子たちが作品とともに蘇ってくるのだ。わたしは電車の中やお風呂のなかでいま読んでいて、7月のところまで来た、読み終えるのはあともう少し、読み終えたら紹介するつもりだが、実作者の人たちにもすこぶる参考になると思う。弟子たちの背後には芭蕉の目があって、彼がどう指導をしたか、実作をとおして見えてくるのである。

これはひとえに高柳克弘さんの資料を読み解く目とその筆力に負うところが大きい。

『芭蕉の一句』（目下再版中）も優れた一書であるが、こちらもまさるとも劣らない、いや、いろんな俳人が登場することにおける面白さはこちらに軍配かな、しかしその背後に芭蕉の目が貫いている、その目が半端じゃないのだ。

そういう関係性の面白さがある一書である。

あら、いやだ、わたしったらまだ紹介しないなんて言って、ずいぶん語っちゃた。

今日もこれからお風呂でよむつもり。

ぐらぐらの歯は誰にだって見せるわけじゃない。

7月15日（月）　海の日　　旧暦6月13日

祭日の今日、午前中はとりためておいたビデオなど見てゆっくりと過ごし、お昼からは仕事場に向かう。

昼食をトマトジュースとピザ一枚。そのピザは大地の会で購入したクワトロフォルマッジのピザ。4種類のチーズを使ったヤツでいつも名前を覚えられず、いまネットで調べたところ。で、お腹がパンパンになってしまったので、歩いて仕事場に行くことにした。

雨も止んで薄日がさしている。

音楽はKinKi Kidsのアルバムをダウンロードして聴こうとしたのだが、うまくゆかず、結局バッハの無伴奏ヴァイオリンのパルティータを聴く。いつも聴いているヤツだ。全然悪くはないんだけど、ほんとは「硝子の少年」や「薄荷キャンディー」を聴きたかったのだった。

雨上がりなので目にはいるものすべてが濡れている。

萱草の花がぽつんと咲いていた。

草むらの緑が明るくて眩しいほどだ。

水玉を載せてそれがキラキラ輝いている。

擬宝珠の花を咲かせている家があった。

このかぎりなく淡いピンクがかったむらさきがいいなあって思う。

これはアガパンサス。

園芸種である。

しばらく蜂をながめる。

甲州街道に出た。

消防自動車が止まっている。

で、

これは消防士さん。

煙が出ているところがあって出動したらしい。

撮っていいのかわからなかったけれど、童話の世界から飛び出してきたみたいで、撮ってしまった。

歩くといろんなものに出会える。

櫂未知子さんが、さらに「婦人公論」を二冊おくってくださった。

そこに紹介されている句集を紹介しておきたい。

「婦人公論」2018年3月27日号

おおむね明るく楽しい、しかし、鋭いところをついてくる句集が出ました。津田ひびき句集『街騒』（ふらんす堂）がそれです。

　恐ろしくなりて独りのプール出づ

　あはれあはれ老いて真顔の吸入器

　肉滅ぶごと鶏頭の朽ちにけり

この中で、私は特に「鶏頭」の句に注目しました。鶏頭の持つ、どこかしらいきものの感触に似たあれこれを、大胆に豪華に描いてくれています。十二年ぶりの句集らしい。著者の覚悟のある力強い一冊であり、注目されるべきかと存じます。

2019年5月28日号

句集のタイトルは、割合地味なものが多いようです。季語を題にする場合をけっこう目にしますが、その中でかなり目立つ書名を持つ第一句集が届きました。山本敦子句集『八月四日に生まれて』（ふらんす堂）です。

　十三夜帯解けば帯うろこ生む

　缶ビールの腹凹ませてさて寝るか

　あーっと安堵ふーっと不安お元日

われわれが「句集」という時に想像するのは、季語をきっちり守り、できれば文語を遵守しているといった姿です。しかし、この句集は、かなり自由奔放。著者の山本敦子は今七十代、しかも元タカラジェンヌだと知れば、より驚きが増すのではないでしょうか。

「ふらんす堂通信」のゲラを読む。

連載を読んだが充実している。

高柳克弘さんの「現代俳句ノート」は、今回は「夏目漱石の俳句」である。正岡子規との関わりについて触れながら、漱石にとって俳句は何であったかに迫っていく。漱石俳句には「イデア」があったという、はたしてその「イデア」とは、「草枕」などに触れながら、漱石における「イデア」の実相に迫っていく。

不定期連載ではあるが、「大阪俳人シリーズ」の本が刊行されるたびに書評を寄せてくださるのは、村上鞆彦さん。いつもながらの丹念な読みである。

今回は、大正期の俳人・野田別天桜の句集『雁来紅（はげいとう）』である。およそ百年まえの俳人の句集に村上さんは綿密に分け入って残された作品と資料を通して、野田別天桜の俳人像とその作品の特質を浮き上がらせる。どちらかというと「愚直」な俳人であった別天桜の作品の魅力を語り「好もしい一巻」として評している。

小野あらたさんの連載も好評である。

つつましいささやかな日常とあらたさんが出合う俳句、「あらたさんの連載、いいわねえ」とふらんす堂のスタッフたちからも好評である。

岸本尚毅さんは、あらゆることを論じるのにその根底に虚子がいる。

虚子が選んだ句、選ばなかった句。

それが問題だ。

今回の特集のひとつに大牧広氏の蛇笏賞受賞があったが、亡くなられてしまったため、新作も受賞のことばもいただけない。つくづくと残念である。俳人の広渡敬雄さんに、受賞句集『朝の森』論をいただいた。

今回の「こわい俳句」は、坪内稔典さん。

坪内さんがこわがる俳句って、いったい。。。。

その坪内さんの「e船団　今日の一句』で、7月11日、12日とふけとしこ句集『眠たい羊』が紹介されていた。

7月11日

　万緑や鳥に鳥の子蚊に蚊の子　　　　ふけとしこ

この句の蚊の子、小さくてかわいい子どもの蚊を連想させる。「鳥に鳥の子」と対になっているせいだ。つまり、表現上のマジックがよく効いているのだ。新句集『眠たい羊』（ふらんす堂）から引いた。

7月12日

水鉄砲ぐらぐらの歯を見せにくる　　　ふけとしこ

新句集『眠たい羊』から。水鉄砲で打たれて、あるいは打ち合って親しくなると、ぐらぐらの歯を見せに近づいたのだ。こんな子、いるいる。いや、私だってこのような子だった気がする。

ふけとしこさんは、暖かな眼差しをもった人だ。だから、子どもとか小さな生き物を無視することができない。子どもってその大人が優しい人かそうでないかは直感で見分けてしまう。

おおぜい大人がいたとしても子どもはきっとその中のふけとしこさんを選んで、「ぐらぐらの歯」を見せきたのだろうって思う。わたしはすでに一応大人になってしまったが、きっとお腹が痛くなったりしたら、そしてそこにふけとしこさんがいたら、「ふけさん、お腹がいたくなっちゃった」って訴えるかもしれない。

今日は歩いて来たので、ひさしぶりに友人とワインバーに行って一杯やる予定。

友と友が語り合うている一冊。

7月14日（日）　パリ祭　旧暦6月12日

もうすでに木槿が咲いていた。

今日は午前中は太極拳に行く。

太極拳を学ぶ時間というのはおよそ1時間半くらいかもしれないが、この時ほど自分の身体を意識することはない。

全意識を総動員して足の裏から指の先脳天まですみずみに行き渡らせる。

つくづくと平素の生活でこれほど身体（しんたい）について思うことはないので、貴重で興味ふかい時間である。

足の裏はふかくふかく大地を思い感じ、脳天は天上にふれんばかりに身体を伸びやかにし、ゆったりと身体を宇宙の気息にあわせて動かしていく。

ほんの一時間半ばかりであるが、ただひたすら集中する。

実は明日がお休みであることを、太極拳の授業が終わって知った。

とたんに、時間に余裕がうまれて新宿で映画を一本観ることにした。

その映画のことについてはまたあらためて。

今日は、四ッ谷龍さんが送ってくださった「むしめがね」№22の特集『田中裕明の思い出』について紹介したい。

昨年の8月にふらんす堂より刊行された四ッ谷龍著『田中裕明の思い出』について、ふたりの俳人が書評を寄せている。

田中裕明賞受賞俳人の小津夜景さんと西村麒麟さんである。

それを読んで頂くのがいちばんよろしいので、抜粋して紹介したい。

小津夜景さんのタイトルは「夜をめぐる工房」

四ッ谷龍『田中裕明の思い出』はおだやかで、芯があり、うつくしい裕明のすがたを伝える書物だ。その描きぶりはみずみずしい恋のようで、ひさびさに通読していま、裕明に対する四ッ谷の思慕のゆかしさにあらためて驚いている。

という書き出しではじまる。とくに興味深いのは、田中裕明の『夜の形式』論にふれたところである。

裕明の俳句は写実・写真的なものの見方＝「昼の形式」を判断停止することで本質に達することを目指し、またその写生は「精神」や「目に見えないもの」を排除しない一種の発明であると四ッ谷は主張する。〔略）

思索はさらに「昼は夜へと変換される」と題された一章へとつづき、そこで四ッ谷は「夜は昼を排除するのではなく、昼を受け入れながらその本質を別のものへと変えていく」と述べる。おそらくこの一文こそ、裕明句の豊かさを解明するもっとも重要な指摘であり、かつ本講演のクライマックスとでもあるだろう。わたしはこの指摘に感銘を受けるとともに、ひとつの疑問をも見いだした。

（略）

はたして昼と夜はほんとうに不可逆的関係なのか。あるいは目に見える物理界については、四ッ谷の書くとおりかもしれない。けれども裕明における「夜の形式」とは「精神」は「目に見えないもの」を排除せず、最終的には四ッ谷が講演のおわりでみずから総括するように、この世の価値に縛られない物の見方へとだどりつくのだ。とすれば、昼の内に夜があるように、夜の内にも昼があってなんらおかしくない。

小津夜景さんは、田中裕明さんが書いた「夜の形式」を引用しながら、四ッ谷さんの論考に疑問を呈していく。

この四ッ谷さんの渾身の「夜の形式論」については真っ向から取り組んでみせる俳人は数すくないので、小津さんの取り組みは貴重である。一読に値するものではないかと。

そしてもうお一方は、西村麒麟さん。西村さんも田中裕明賞受賞俳人である。

（四ッ谷さんが選考委員として選んだ受賞俳人をこのようなかたちで顕彰してくださるのは主催者としても有難い）

西村麒麟さんにとって田中裕明は会うことはかなわないけれど大切な身近な人のようである。

『田中裕明の思い出』は裕明の人間性を実にあたたかく伝えてくれます。僕が夏目漱石や正岡子規と会うことが出来ないのと同じように、田中裕明と句会をすることもお酒を飲むことも出来ません。裕明さんがどんな人であったのか、僕にはとても興味があります。そういえば「本を読むことは死んだ人と話すことですから」と裕明は「ゆう」に書き残しています。（略）

この本の最も美しいところは、著者である四ッ谷さんが田中裕明に対して「うっとり」しているところでしょうか。挙げられたエピソードがことごとく面白く、心に残ります

こんな風に西村麒麟さんは、この本にそってご自身の心を沿わせてこの本のこと、田中裕明のこと、四ッ谷さんのこと、田中裕明をめぐるざまざまことに細やかに触れているのである。そのなかでとくにわたしが紹介したいところ。「５．田中裕明の俳句」という章の一節。

お恥ずかしい話を披露しますが、もしかしたら広い俳句界のどこかには僕と同じような人もいるかも知れませんので正直に書きます。僕は田中裕明の俳句を読んで、時々不安になることがあります。その理由は裕明俳句を愛読しているのに、その魅力を上手く伝えることが出来ないからです。

　蝉とぶを見てむらさきを思ふかな　　　　『花間一壺』

　泣いてゐるやうな子供の秋の繪に　　　　『櫻姫潭』

　姉の音妹の音夜は長し　　　　　　　　　『先生からの手紙』

　山荘の夜は夜の鳥朴の花　　　　　　　　『夜の客人』

どの句も難しいことは書いてありません。どれも好きな句ですから、それぞれの句が面白いこと、優れた作品であることも直感で理解出来ます。それなのに、この句のここが面白い、と人に上手く説明が出来ない自分がいます。誤解の無いように言っておくと、無理に説明することは可能です。しかし、それが田中裕明の俳句の本当の美しさを言い当ててはいない気がどうしてもするのです。負け惜しみを言うようですが、裕明俳句にはそう簡単にはわからない面白さがあるのではないでしょうか。

四ッ谷龍さんは、本冊子のあとがきにあたる「ルーペ帳」で本著のことについてこんな風に書いておられる。

『田中裕明の思い出』は『冬野虹作品集成』の編集とともに私にとってライフワークと言える仕事だ。この本を形にすることができて、心から安堵しえいる。実際に本にしてみると、裕明の俳句について新たに気づくことがいろいろあり、彼に関してはまだいくらでも文章が書けそうだ。

本著の書評については、目下編集中の「ふらんす堂通信161号」で、俳句総合誌「俳句あるふぁ」2019年冬号に掲載された島田牙城さんの書評を転載させていただいているのだが、この書評がとてもいいのだ。

僕にとっては、との括弧書きを入れねばならぬのであろうけれども、こんなに懐かしい一冊はない。

という書き出しではじまり、

友が友を、ではなく、友と友が語り合うている一冊として、この本は読者一人ひとりの心へ届くはずだ。

と結んでいる。

島田牙城さんの田中裕明さんへの四ッ谷龍さんへの友としての思いがあふれた、また田中裕明を愛した人でなければ書けない文章であると思ったのだった。

以下はちょっと余談。

先日、対中いずみさんのご受賞をお祝いする会に行った時、二次会でわたしは斜め前に坐られたとてもお若い俳人の柳元佑太さんにこんな風に話しかけられた。

「田中裕明さんのことは何でも知りたいのです。思い出などがあったら教えてください」

伺えば、柳元佑太さんは、田中裕明の俳句を通して俳句を作るようになったということ、その最初に手にした本が邑書林から刊行されたセレクション俳人『田中裕明集』であったということである。今は小澤實主宰の「澤」で勉強をされている。

そして、四ッ谷龍さんの『田中裕明の世界』で書かれている『櫻姫譚』の句集名のいきさつのことに話が及んだ。

知る方は知るエピソードで、句集『櫻姫譚』の集名について最初田中裕明さんの頭の中には、別の名前があったのである。しかし、四ッ谷さんは田中さんに会ったときに「櫻姫譚」にしたと語られ、そのやや不本意らしい様子が気になっていたところ、「ゆう」の追悼号で中原道夫さんが書いたものを通してその名前の変更の原因に不肖わたしが関わっていることを知ったのである。そのことで四ッ谷さんから確かめられたことがあったのだ。柳元佑太さんもそのことを聞いてきた。

「『櫻姫譚』になるまえって本当に『建築と散歩』だったのですか」

「そうなのよ。新宿の小さな飲み屋だったと思うけど、キビナゴで日本酒を飲んでいてね、今度の句集のタイトルを「建築と散歩」にしようと思うんですが、、、って田中さんに言われて、「ええっ、なに「建築と散歩？！」それってどこからの発想？」ってわたしもつっこんで、「おかしいですか、いい題だと思うんですけど」「へんよ、ぜったい、エッセイ集だったらまだしも散歩はいいけど建築がねえ」とわたしは冗談かと思い大笑いをしていると、「みすず書房の本ってあるじゃないですか、白が基調で文字が小さく横書きの、今度の句集はあのみすず書房の本のような句集にしたくて、そうなると「建築と散歩」がよく合っているんですけどねえ」と澄ました顔で田中さん。「みすず書房の本は知的なイメージがあっていいけどさあ、でも句集でしょ、なんか合わないわよ」「そうですかねえ」なんてやりとりがあって、今から思えばどうやら繊細な心を持ち合わせていないyamaokaが、田中さんの句集名の提案を一笑に付した感があるのだ。

「櫻姫譚」という句集名になった時は、田中裕明さんらしいエレガントさがあり、しかも不思議さもあって、「あら、これならいいじゃない」って思ったのだった。

しかし、ここだけの話であるが、四ッ谷龍さんは、わたしが否定したことによって名前が「櫻姫譚」になってしまったのがすこし不満であるご様子。

「ぼくは「建築と散歩」の方がいいとおもってます。」と会ったときに言われてしまったのだ。四ッ谷さんが尊敬しておられるさる俳人の方（ここではお名前をださないが）にもそのことを話すと「建築と散歩」の方が良いと言われたそうな。。。

ひゃあー、そうかあ、って思ったが、わたしは結構へいちゃらである。

新宿の狭い飲み屋で美しい銀色のキビナゴをつつきながら、大笑いをして句集名のことについて話したあのときのことはいまでも少しも色褪せずに思いだすことができる。

きっとどんな有名な俳人の方があとから「建築と散歩」の方がいいよって、田中さんに言ったとしても、田中さんはわたしが「おかしいわよ」と言ったことを笑いながらやや困りながらも大事にする、そんな稀有の人なのである。

それは私になにか価値があるということではなく、（そんなことは分かるでしょ）人間と人間の関わり合いをさりげなく大切にする人なのだ。案外そういう人っていない。人間はもっと上昇的な価値のある方向（有名になるとか、世に出るとか等々）にどうしたって動いていくので。。。先の司馬遼太郎のことばではないが、田中裕明さんもまた、人間の生死の外側にいた人なのだ。

いまつくづくとそう思う。

だから「櫻姫譚」は田中裕明さんが決められた句集名であるとわたしは思っている。。

装丁もみすず書房のようにではなく、俳人・千葉皓史さんによるフランス装の装丁で、少女趣味からぐっと離れた格のある手触りのものとなった。

「櫻姫譚」の本作りにまつわる物語。

それも大切なものである。

楽しかった本作りだったなあ。

柳元佑太さんは、田中裕明という俳人に魅せられていて、田中さんのことは何でもしっておきたいと一途な目をしておっしゃる。

ああ、そうなのか、

そんな若い人が出てきているのか、

すばらしいじゃない、田中裕明さん。

恥ずかしそうに笑う田中さんの顔がふっと浮かんだ。

「俳人は俳句によって世界とつながるしかない。」

7月13日（土）　　旧暦6月11日

今日の午前中、住宅街をあるいていたらこんなにも熟した木苺が。。。。

思わず食べようと手をのばしたのだが、人様のお家の木苺であったことに気づく。

食べないのかなあ、

うまそうだなあ、

となごりおしそうに振り返りながら歩いていくと、老婦人に呼び止められた。

そして、わたしのカーディガンをそっとつまんで、

「いい色ねえ」と。

「まあ、ありがとうございます！派手でしょう」と言うと、

「ううん、そんなことない、いい色よ！」って。

わたしはにっこりと最上級の笑いをそのかたに差し上げたのだった。

さて、そのいい色というのは、「蛍光色といっていいほどのオレンジ色」である。

梅雨のさなかに著ると、テンションがあがるし景気づけにもなるし、なにより気に入っている。

でもむちゃくちゃ派手よ。。。。

（顔が地味だからいいやって思ってるけど）

もっかふらんす堂のホームページで「俳句日記」の連載をお願いしている櫂未知子さんが、「婦人公論」をまとめておくってくださった。

櫂未知子さんは、「婦人公論」で俳句の選者をされている。

そこに句集評を短くされているのだが、ふらんす堂刊行の句集もずいぶん取り上げてくださっていることを知った。

恥ずかしながら全然知らなかった。

ということは著者の方も知らないと思う。

このブログで紹介して、本は著者の方に送ってさしあげよう。

「婦人公論」2015年9月22日号より

「ひとり」「ふたり」「みごもり」。これ､句集の章の名前なのです。江渡華子第二句集『笑ふ』（ふらんす堂）は、独身時代から結婚・妊娠・出産までの作品を収めています。

　「ほら、雪」と呼んでもしづかなる胎児

　子に名前つけてよ春を呼ぶやうに

　紫陽花や笑つてほしいから笑ふ

一人と一人が夫婦になり、やがて子が生まれ、家族として成長してゆく。そんな、以前は当り前のように思われていたことが、近年の日本では貴重になってしまいました。子の成長を見守り、時に悩まされながらも、著者はその作品の世界をゆっくりと深めてゆけることでしょう。

2016年3月22日号より

俳人には、職業が濃く反映された作品を詠む人と、本業とはあまり関係のないように見える句をつくる人がいます。CMのコピーライター、プロデューサーとして活躍する益岡茱萸の第一句集『汽水』（ふらんす堂）を読みますと、著者は後者のように思われました。

　霧の中大人の位置を忘れけり

　白魚の汽水を乞うて囚はるる

　阿と吽の間を抜けし春埃

言葉に頼りすぎず、自分と自然（季題）との関係を問い直しているような一冊でした。

2017年の7月25号より

私は俳句作品にカタカナ言葉を入れることを好みません。当然、選をする際にも、よほどのことがない限り、頂かないのがふつうです。しかし、折勝家鴨の第１句集『ログインパスワード』（ふらんす堂）は、署名から受けるイメージを内容が異なっていました。

　露の世や畑のなかのラブホテル　　　折勝家鴨

　梅白し死者のログインパスワード

一句目の「ラブホテル」。地方では若い夫婦が縁者に気兼ねして利用するものだと聞いたことがあります。二句目は、署名のもとになった作品。ある人が世を去ることで失われた鍵のようなものが込められいます。一見軽そうでいて、じつはとても奥行きのある句集だといえましょうか。

2018年10月23日号より

俳句は花や鳥の美しさを詠むだけではなく、ふだんの暮らしの中で出合うあれこれも素材になります。永訣もその一つです。

　死にがほとなりゆく寝がほ新樹光

　患者IDタグも遺品や青葉寒

　遺品なる手帳に未来あをあらし

池田瑠那の第一句集『金輪際』（ふらんす堂）より。たまたま二句目、三句目が同じ「遺品」をテーマにしています。この句集の後半の一連は、ほとんど新婚といってもよい時期に、輪禍によっていきなりもたらされた夫の死を詠んだものでした。これは過酷です。しかし、俳人は俳句によって世界とつながるしかない。そう決意した著者の勇気と、俳句と向き合う姿勢に大いに感銘を受けました。

2019年3月26日号より

一見、俳句のようだけれど実は違うという詩型があります。樋口由紀子の第三句集『めるくまーる』（ふらんす堂）から、作品を引いてみましょう。

　老人は転んでしまう月の山

　正しくは池に近づく蛇の音

　夏空は躊躇の意味を数えない

　青痣をよくよく見れば九月なり

ここに引いた句には、それぞれ「月」「蛇」「夏空」「九月」という、季語に似たもの（もしくは季語）が入っています。しかし、著者はそういう意識をあまり持っていないかもしれません。『めるくまーる』は川柳の句集です。俳句と同じ十七音ながら。かなり深い意味を持たせた一句一句に驚かれる読者が多いことでしょう。

2019年1月22日号より

「生者死者、水も石も人のほとりに棲む生きものも、思わぬ近さに感じながらの一集となった」とあとがきに書いている句集があります。飯田晴句集『ゆめの変り目』です。

　水といふ水ひつぱつて氷りけり

　秋風の野を脱ぎ捨てるやう逝けり

　冬蝶のどこにもふれぬ眩しさよ

二句目は、夫君の急逝に際して詠まれたもの。嘆くのが俳句ではなく、まず事実を受け止めることから文芸は始まるということを教えてくれた一句でした。思いを必死に述べるのではなく、現実を見る。そして、ふさわしい季語を選ぶ。さらに、一句にまとめる。ときに非情とも受け取られがちな俳句ならではの、みごとな一冊でした。

送っていただいた「婦人公論」。

「俳人は俳句によって世界とつながるしかない。」

という櫂未知子さんの評のことばがこころにぐわーぐわーんと響いている。

余談であるが、むかしといってもいつ頃だったろう、昭和の時代であるが、この「婦人公論」がA5判の月刊誌であった時、金子國義の絵が表紙を飾っていた何年間かがあった。

その絵がインパクトがあって、忘れられない。

絵の力が脳天を一撃したような感じ。

わたしはその時にはじめて画家・金子國義を知ったのだった。

ちょっと調べてみたら1970年代である。

金子國義の作品のなかでも金子國義を金子國義たらしめた、もっとも良い作品が描かれた時代だったのではないか。

いまだったらもうそれだけで雑誌を買っているかもしれない。。。

四ッ谷龍さんから、四ッ谷さんの個人誌「むしめがね」№22を送っていただいた。

「特集１」が『田中裕明の思い出』である。

明日のこのブログであらためて紹介したいと思う。

今日は、カットの予約をいれてあるので、これからばっさりと髪を切ってくる。

ばっさり切って、いい女になって戻ってくるからさ。

じゃ。

喝采起こる涼しさよ

7月12日（金）　蓮始華（はすはじめてはなさく）　旧暦6月10日

梅雨のただ中の矢川緑地。その5

この日は、鴉がよく鳴いていた。

梅雨寒の日が続いている。

わたしは背中にホッカイロを貼って、白のワイシャツの上に赤の半袖の薄手のウールのセーターを着、さらに薄手の紺のコートを羽織って出社。

多くの人が体調をくずしている。

いまんとこ、わたしは大丈夫。

午後になって蒸してきたので、ホッカイロをはずし、さらに夕方近くになってセーターを脱ぎすてた。

今はワイシャツ一枚で軽快に仕事をしている。

今日も新刊紹介をしたい。

後藤比奈夫句集『喝采』

四六判変形フランス装ビニールカバー掛け。　138頁　三句組

今年102歳となられた後藤比奈夫氏の第16句集である。

前句集『あんこーる』に次ぐものである。

第十四句集の『白寿』が齢との関りもあって、評判がよく、詩歌文学館賞を受けたりしたものだから、一門の喜びにも推され、すぐ翌年第十五句集『あんこーる』と洒落れてみた。題簽の面白さと内容の軽やかさが相俟って、次は『カーテンコール』をという提案があったが、私はコールは一回でよいと思い、次に出すなら『喝采』と心に決めた。それがこの句集である。

と、「あとがき」にある。

頁をひらいて読んでいくと、なんとなくゆったりと楽しい気持ちになる。

一日を外へ出かけることもなく、車椅子で移動され、あるいは足のけがをされたりで伏せっている時間も少なくはない方の俳句とはとても思えないほど自在である。

磊落にして雅にも俗にも融通無碍、茶目っ気のある遊び心満載で、そし進取の精神もありもうあっぱれとして言いようがない。

　うららかに済せし認知症検査　　　　

後藤比奈夫氏は、頑張って若くいようというお人ではない。歳をとることにしなやかに順応し、そういう自分を見ている自分がいる。だから認知症検査をこんなにあっけらかんと楽しそうに詠んでしまう。「うららか」が季語なんだけど、これほど気合いをいれない季題の読み方ってある？でも「うららか」で認知症検査も救われる。

　デジタル調アナログ調と踊見る

「阿波踊」と前書きのある一句である。これもねえ、阿波踊りを見ながらつい理系の頭脳が働いて楽しんでいる。「デジタル調」がいったいどんな踊で「アナログ調」とどう違う？　比奈夫先生にはその違いがまざとあっておもしろいんだろう。「踊」という季題にこんなぶっとんだ言葉をもってくるのがさすがである。

　チユーリツプにも定形を外すもの

これにはヤラレタと思って笑ってしまった。たしかにチューリップという花は、♪咲いた、咲いた、チューリップの花が　並んだ、並んだ、チューリップの花が　♪と歌われるようにずらりと並んでどの花も同じような顔をして咲いている。が、ときには、花びらがおおきくはずれて（そう波多野爽波の句のように）おなじようなはずの形を見事に崩しているのがあったりする。それを「定形を外すもの」と言い、「チューリップにも」の「も」である。後藤比奈夫のウイットが冴える。

　瀧の上に水現れてすぐ落ちず

これには大笑い、父・後藤夜半の有名な滝の句への挨拶、というかわたしはちょっとおちょくっていらっしゃるのかしら、なんて思ってしまった。しかし、比奈夫先生は済まし顔してちゃんと収録されている。こういうところがいいなあって思うのだ。

このような読者へのサービス精神たっぷりの句のなかにやはりふっとさびしさがよぎる句がほんのすこしであるがある。

　数へ日をうつらうつらと老哀し

　花よりも散りゆくものにわが心

　年玉を貰ひに来ればよきものを

　長男のゐなくなりゐし福寿草

わたしは「年玉」の句がとくに心に残る。100歳を過ぎた方が、お年玉を用意して待っているのである、しかし誰も来ない、あるいは亡くなられた立夫氏のことなどもその胸中にあるのか。さらりと述懐しているけれどすごく淋しい一句である。

　川流れをりて川霧流れざる

　しらうめや白にも濃しといへる白

この二句は、正統的な写生句として好きな一句である。

さきほど比奈夫先生からお電話をいただいた。

お電話ではいつもお優しく、身体がおつらいときもあると思うのだがすこしもそんな気配をみせず、いかがですか？と伺うと、「あまりよろしくないかもしれませんね」などと飄々とおっしゃるので、そのお辛さがわたしのような感度の鈍い人間にはなかなか理解できなかったりする。先頃足を骨折されてかなり大変であったご様子だ。しかし、今日のお電話では、「だいぶ良くなりました」と明るいお声である。でも102歳である。同じマンションにお住まいのご息女が毎日介護をされておられて、それも大変であると思う。

以下は「あとがき」の後半である。

と、声を大きくしてみても、身は九十六歳以来の蟄居生活、それも数病を抱えてのこと。いろいろと思案はしてみても大向うの共感を呼べるものではない。日常茶飯のことを記して置いて自らのメモとする態のもの。失礼を承知の上で一冊に纏め、遺句集の代りにもと思う次第。どうぞお許しを乞うばかりである。

ほかに、

　一稿の仕上りし夜の葛桜

　吾亦紅焦茶が似合ふこと知らず

　ひとり来し花野ふたりで来し花野

　百までも生かし呉れし娘鬼は外

　湯豆腐の中に桜の映るとは

　河骨の黄に在します何仏

　春待つや一病抱へ百弐歳

本句集の装丁は、君嶋真理子さん。

手のひらにのる大きさである。

紫を基調に品のある一冊だ。

小さな本であるが、天アンカットで、フランス装。

　こんなとき喝采起こる涼しさよ　　　比奈夫

この一句は、句集には収録されていない。

本句集のために比奈夫先生が寄せた一句である。

102歳となられた俳人・後藤比奈夫先生の句集『喝采』が、こうして涼しさをまとって世に生み出されたことを心から喜びたいと思う。

あらためて比奈夫先生、102歳の句集のご上梓、

おめでとうございます。

春の水が待っているもの。

7月11日（木）　　旧暦6月9日

梅雨ただ中の矢川緑地。その4

この辺はよく蛇がいる。

今は「ふらんす堂通信161号」編集期間である。

すでにコラム、編集後記、編集室より、を書いてわたしさきほどまでゲラの校正をしていた。

まだ途中であるので、明日その続きをやる予定。

今日は仕事場に来てより一度も外へ出ていない。

ずっとバランスボールに乗っかって、いやお昼をたべるときは椅子の上で、食べ終わったらグウスカ寝て、そしてふたたびバランスボールを呼び寄せてどっかと大きなお尻をおいて仕事にいそしんだのである。

最近ではバランスボールに乗りながら、ひょいっと脚を組んじゃうこともあるのだが、それは身体によくないらしい。

猫背も駄目ですってさ。（整体の先生が言っていた）

背筋をのばして姿勢よく乗れば、体幹を鍛えるのに効果があるということである。

新刊紹介をしたい。

ふけとしこ句集『眠たい羊（ねむたいひつじ〕』

四六判仮フランス装カバー装　182頁

俳人・ふけとしこさんの第5句集である。前句集『インコに肩を』から10年ぶりと「あとがき」にある。前句集のタイトルには「インコ」がいて今度は「羊」、それもただの「羊」ではなく「眠たい羊」である。ふけとしこさんは、野山を散策することがお好きで民間植物博士とわたしが密かによぶほどに草花に精通している。「ふけさん、この花の名はなあに？」と伺えば「それはね」と言いながら、愛しそうにその草花を手にとって「〇〇〇よ」って草花に語りかけるように教えてくれる。身の回りにささやかに咲いている小さなものが愛おしくって愛おしくってならない、そんな方だが、今回句集を拝読して、その愛おしい気持ちは草花だけでなく、小動物たち、もちろん（虫や魚もふくめて）にも及ぶということがよく分かった。人間関係の些事に心を砕く時間があったら草花や生き物たちの命に触れていたいそんな人なんだろうと思う。

　春寒やぎつしぎつしとゆく翼

　山羊が脛汚して戻る春の草

　驢馬の名にレンゲとナズナ春の夕

　野鼠の子がきゆきゆと鳴く竹が散る

　水に咲き水に散る花青大将

　ががんぼに三面鏡を貸したまま

　子別れの鴉に水の広ごりぬ

　秋燕や大きくものを焚きし跡

　鹿若し風踏んで四肢浮かせたる

　水光る腹を細めてくる蛭に

やっぱり動物好きだって思った。というのはこれはほんの一部だけれどいろんな生き物が登場する。蟻やむささびや雀蛾や、それはもういろいろ。

　春寒やぎつしぎつしとゆく翼

なんの鳥であるかはわからないが、春寒の空気をきしませながら、「ぎつしぎつしとゆく翼」であるから、きっと小さな鳥ではない。白鷺かもしくは青鷺かそのあたりか。「翼重たく」などと言わないところがいい。「ぎつしぎつし」なんて、なんとも命のかたまりが空を飛んでいくような迫力がある。ほかの人には聞こえなかったのだが、ふけさんの耳だけには「ぎつしぎつし」の音が届いたんだ。わたしはそう思う。春寒という季語によって命の躍動感までみえてくる。

　黒蟻の死よ首折つて腰折つて

蟻が死んでいる。その様をさらに見入っている作者がいる。首を折っているだけでなく、腰も折っている。それを描写して一句にした。死んだ蟻はすべてこのような死に様であるわけではなく、いろいろな死のかたちがあるだろうと思うが、わたしはこの句に会って、蟻の死に様のひとつの形を認識した。そうか、そんな風に死んでいる蟻もいるのだ。やがて首がちぎれ、腰も切り離されて、すべてが土に化していくだろう、あるいは風に飛ばされていくか。

ふけとしこさんは、生き物にかなり近い距離にいて愛しむ気持ちの強い方だが、俳人の目となったときは時としてギアチェンジをし、心をやや冷ややかにし、見る聞く嗅ぐ触るなどの五体を総動員して詠む対象にアクセスする。残酷になり得るということも人間の特権であるので、こんな句も作ってしまう。

　蟻地獄暴いてよりを気の合うて

わたし好きだなこの句。蟻地獄には気の毒だけどこういう残酷さってちょっと小気味良い。こんな時ふけさんの前でいい人ぶったりしたら、チラッと見られて、フンって鼻で笑われそう、だけどふけとしこさんは、意地悪な方ではけっしてないので、仲間はずれにはしない、とわたしは勝手に思っている。しかし、関西人は奥が深いからね。。。。

　春の水とはこどもの手待つてゐる

この一句もいいな。俳人の小島健さんの「指を入れ手をいれにけり春の水」という句を思い出したのだが、この句も好き、小島さんの句は春の水へと大人が働きかける手であるの対して、ふけさんの一句は、「こどもの手」を待っている春の水だ。もう十分にゆるんで優しくなった春の水、いいなあ、ふっくらとしたこどもの手がみえてくる。「春の水」をこんな風に待つ側に立って詠んだ人はまだいない。

　桃咲いて柩の中といふところ

　自画像の頬に青足す桜どき

　襖外すおそらく父の指紋だらけ

　枕辺に父の来てゐる青葉木菟

　箱庭の二人心中でもしさう

　刑死とや蜻蛉ひとつが沼を飛び

　桃の雫泉下覗いてきたやうに

コワイなと思った句をあえて抜いてみた。どう、こわくない？　桃の花があかあかと明るく咲いているのにどうして柩の中を思うわけ？これはたぶん柩の中に自分が横たわっている感触のようなものを思っているんだと思う。自画像の頬にいろをたすのになんで青？　日常のさまざまな局面に死が潜んでいる、あるいはそんな気配がある。桃の雫だって、これでは桃も腐臭がするようでおいしくないのでは、、、ふけさんの内面はあんがい長閑ではないのかもしれない。非日常がときとして日常をおびやかす。そんなひやっとした感触。

「歳時記」とは有難いもの。実際の季節や生活とはずれてきていることも多いが、それはそれ。時空を自在に遊ばせてもらえるとても楽しいもの。読み物としても、である。　

年を重ねてきても知らぬことばかりだが、それでも……ぼんやりとした輪郭が実体をもって現れることが偶にはある。これが嬉しい。

今は街中で暮らす身だが、私が親しく思うのはやっぱり山野。郊外吟行や句座を共にして下さる方々、草木探訪に付き合って下さる方達があって、私の俳句生活も何とか続けることができている。皆さんには感謝しかない。

「あとがき」の言葉である。「ぼんやりとした輪郭が実体をもって現れることが偶にはある。」とあって、そうだよ、ご自身でも気づかない心の闇が俳句をとおして見えるということだよねって思ったら、「嬉しい」とあるので、あらら私違っていたおもったところ、するとわたしはこのブログでふけさんの暗黒部分（？）をあぶり出してしまったのか。大きなお世話でした。ふけさんごめんなさい。

それはともかく、好きな句がまだまだあるのでその一部を紹介したい。

　しやつくりの止まらぬ嬰に燕くる

　膝の日を払ふついでに春愁も

　花の夜の骨煎餅をほきと折り

　巣作りの途中鴉が落とすもの

　消印の地をまだ知らず青葉騒

　紙石鹸紙白粉も夏の果

　小鳥来る手を合はすとき指組むとき

　昆虫館学芸員へ稲光

　先頭が芙蓉の角でゐなくなる

　銀杏散るノート買ふにも橋越えて

　雪だるまだつたかもこの塊は

　一坪がほどの商ひ日脚伸ぶ

　春を待つ燐寸より落つ火の玉も

本句集の装丁は和兎さん。

タイトルは青メタル箔。

カバーと表紙のとの間に青い部分が細くあるが、これが当初の装丁にはなかったもの。

色校正が出来上がった時点で、和兎さんが考えついた。

「眠たい羊」の夢の部分だ。

上のカバーを外すともう一枚ブルーの夢の用紙が現れる。

2，3ミリの幅であるが効果的である。

表紙、

見返しもまた夢の用紙を。

そして扉。

ふけとしこさんは、装丁に関しては「お任せ」と言ってくださったので、こんな風に自由に遊ばせてもらった。

もうひとつ、これはわたしが本文を校了にするときに思い立ったのだが、この装丁に響きあわせて、

本文の刷り色をセピア色にした。

かなり黒に近いセピアであるので、気づかない人は多いと思う、

通常の句集と比べてもらうとやはり違う。（比べてみて）

本文の刷り色をスミ以外のものにするのは案外むずかしい。

しかし、装丁によく合っていると出来上がりが楽しい。。

　雪の日を眠たい羊眠い山羊

句集名となった一句である。

ラフイメージのときに、いろんな羊がいたのだけれど、

ふけさんはこの羊を選ばれたのだった。

（可愛らしい羊を選ばなかったこともふけとしこさんらしいって、いま改めて思う）

　冬深し生きる限りを皿汚し

この句にはぐっときた。

そうだよな、人間が生きるって言うことはそんなきれいごとじゃないよって、さらりと言って心憎いまでだ。わたしはどこかまだまだ甘ちょろいところがあるけど、かっこいいリアリストである、ふけさんは。「皿汚し」は、人間のあらゆる欲望から排泄行為までをふくめた謂いであり、「冬深し」がそういう人間の有様を引き受けている。いや、救っていると言ったら言い過ぎだろうか。。

昨日、おひとりお客さまがみえられた。

春原（すのはら）順子さん。

第1句集を上梓されるご予定があって、ご来社くださった。

春原さんは、俳誌「未来図」で30年ほど学んでこられたが、いまは未来図をおやめになって、何人かの俳句仲間と俳句を作られているという。

俳人協会へも30年おつとめになり、やはり少し前におやめになられたという。

俳人協会では、図書館の係をされていて、とても楽しくお仕事をされてきたご様子である。

「俳人協会で送っていただくたくさんの句集をみながら、わたしは自分の句集をつくろうっていう気持ちは少しもなかったのです。」と春原さん。

「でも、今年初めにちょっと病気をしまして、ああ、わたし、もし死んだらわたしの俳句全部捨てられちゃうっておもったんです。主人も子どもも俳句をしないもんですから、だからやはり一冊にしておこうと思いました」

　

そしてどんな句集になさりたいか、資料本などをご覧になりながらいろいろと検討されたのだった。

「ああ、これがいいわ」って小さな句集を手にされて、四六判よりややこぶりの句集にされることにお決めになられたのだった。

春原順子さん。

「春原（すのはら）っていう名字は、珍しいですね。初めてです」と申しあげると、

「ええ、よく言われます。主人の名字なんですけれど､主人の郷里の長野にはあるんですよ」と春原さん。

「でもわたしは東京生まれの江戸っ子よ」とシャキッと仰有ったとき、「おお、やはり」っておもったのだった。

幻の一花とも。

7月10日（水）　浅草四万六千日　　旧暦6月8日

梅雨ただなかの矢川緑地。その3

朝仕事場に行くと、スタッフの緑さんから、

「yamaokaさんも黒の服装ですね」と言われた。

見るとスタッフのPさんも黒のワンピースを着て、目を泣きはらしている。

このことではっと気づかれたあなた、同じ世界を共有するお仲間ですね。

そうなのである、亡くなったジャニさん（ジャニー喜多川氏）のために、わたしもスタッフのPさんも喪に服しているのである。

フン、

笑ったりバカになさりたいなら、そうなすって結構よ。

昨晩だった、ジャニー喜多川死す、と悲しい知らせが届いた。

ある程度予期していたこととは言え、大きな欠落感に襲われたのである。

そうは言うものの、ジャニさんは、現役のまま彼が育てている少年たちに囲まれて幸せな一生を終えたのだった。（仕事人としても心底うらやましい）

わたしは今朝、時間のゆるすかぎり撮りためてある「少年倶楽部」（ジャニさん演出）のビデオを流し、しばし哀悼をささげたのだった。

はかなくて美しくてすぐに色褪せるものがきらきらしている。

ジャニさん演出の舞台などもこれまでいろいろと観てきたが、もう二度と見ることはできないのである。

ジャニー喜多川によって多くの夢と生きる力を与えてもらった多くの女子たちあるいは男子たち、彼女彼らの嗚咽が波のように繰り返し聞こえてきそうである。日本列島が泪であふれそうである。

言っておきますけど、わたしは大真面目よ。

心より哀悼の意をささげたい。

（何かが終わったかもしれない。。）そんな思いがぬぐえない心境である。

さて、昨日のブログで小川軽舟さんの句集『朝晩』を紹介したのであるが、大切なことをいくつか忘れてしまった。

すこしここに書き記しておきたい。

まず、この句集には、各省の見出しとなる頁五箇所に、挿絵（イラスト）が描かれている。これは小川軽舟さんのご希望によるもので、谷山彩子さんの装画である。谷山彩子さんは、俳誌「鷹」の表紙を描かれておられるイラストレーターでおられる。本句集のために描かれたイラストのなかから、装丁者の玉井一平さんが各章にふさわしいものをそれぞれレイアウトをされた。

いくつか紹介したい。

どれもとてもさりげない表情をして、句集におさまっている。

ただ、そこにおかれたカットというのではなく、この句集の世界に風通しのよい奥行きを与えている。

そして、すこしもうるさくない。イラストそれぞれが句集にある優しさを添えている。

風通し、優しい表情、というもの、それはどこかで著者の小川軽舟さんの世界につながっていくものだ。

シンプルな白い装丁と響き合ってたいへんすてきだ。

わたし、こんな大事なことを忘れていたことに昨晩、気づいたのだった。

谷山彩子さま、大変失礼をいたしました。

そして、もうひとつ、これはわたしが勝手にやったことだけど、この句集に一見同じように見えるんだけどほかの句集とはちがう「ある表情を加味した」というと言い過ぎか、ある「ちいさなはからい」をしたのである。ほんとうにほんとうにそれは耳かき一杯くらいの小さなことで、わたしと神のみぞ知るところだったのだけれど、先日小川さんには申しあげたので小川さんは知るところとなった。ほんの少しのことなので殆どの人は気づかないと思う。少しもったいをつけて言っているように思えるかもしれないが、わたしにはこの一冊を作らせて貰う上で大切なことだった。句稿をいただいたときにそうしようって思ったのだ。本が出来上がってわたしは満足した。（それは自己満足にすぎないかもしれないが、より美しい一冊になったと確信している。ぜったいね。）そうでしょ、小川軽舟さま。って有無をいわせないyamaokaである。

もし気づいた人がいらしたら、ご連絡を。金一封は差し上げられないけれど、褒めてあげますわ。。。

　いつか欲し書斎に芙蓉見ゆる家

「私の平凡な人生は、過ぎ去ろうとする時代の平凡だった、だからこそ書き留める意味もあるだろう」とあとがきに書かれている小川軽舟さん。新しい時代がはじまり、小川さんが慈しむ家族という共同体はどこへ行こうとしているか。

窓辺に美しく咲く芙蓉の花、それは変容していく家族という共同幻想へ捧げられた幻の一花のようにも思えてくる。

昨日今日と、坪内稔典さんが「e船団　今日の一句』で、小川軽舟句集『朝晩』を取り上げている。

まず、今日の句より

　関係ないだろお前つて汗だくでまとはりつく　　　小川軽舟

部下にむかって腹を立てている場面か。部下でなくても、たまにこの句の人物のようなヤツがいる。作者は温和な印象で、立腹を表に出さない出来た人物、という印象だが、こんな腹立ちまぎれの名句に出会って、私はうれしくなっている。句集『朝晩』（ふらんす堂）から。

そして、昨日は、

　梅雨の日々ジャージでゆるく暮らしたく　　　小川軽舟

新句集『朝晩』（ふらんす堂）から。作者は単身赴任をしているエリートサラリーマン。「ジャージでゆるく」暮らす日々の退職老人としては、このような句を見ると鼻高々になる。ただ、ジャージでゆるく暮らすことに慣れると、一種の堕落というか、劣化をきたす。

坪内さんらしい鑑賞がおもしろい。　ちょっと戦闘的な軽舟さんとルーズな武装解除をした軽舟さんがいて、どちらもわたしたちの知っている軽舟さんとちょっとひと味ちがう。

句集『朝晩』はいろんな軽舟さんに出会えます。

今日はもうブログはおしまい。

なぜって

これから追悼集会をやるんよ、

ふたりだけどね。

笑うな。。。。

爽やかな健康体をもつそれなりにクールな感性

7月9日(火）　　　旧暦6月7日

梅雨ただなかの矢川緑地その2。

この緑地に水が戻ったことはなにより嬉しい。

本日付の讀賣新聞に蛇笏賞を受賞された大牧広氏の記事が「超空賞」を受賞された内藤明氏の記事とともに載っている。

「反戦反骨の大牧広さん」と題した記事を紹介したい。

「歴代で最ももめた選考会の一つだったのではないか」。第53回蛇笏賞（角川文化振興財団主催）をめぐり、選考委員の高橋睦郎さんは6月に東京都内で行われた贈呈式で、こう切り出した。

受賞作、今年4月に88歳で亡くなった大牧広さんの大牧広句集『朝の森』 。同作が蛇笏賞にふさわしいかどうかで委員4人の意見は二つに割れた。「目指すは方向性として不十分」｢通俗的」といった見方も有り、受賞作なしという可能性もあったが、結果的に独特の個性が同賞の世界を広げることになった。

大牧さんは昭和一桁生まれの市井人として、反戦を貫き、時事や人間を詠む社会性俳句を作り続けた。〈声きつと初音のみなる避難地区〉。被災地が詠まれた巻頭句。時空を超えた戦後の東京。諧謔や哀歓を漂わす句も多い。「3.11以降を敗戦の続き、深まりとして詠み続けることは誰もやっていない」と高橋さんは高く評価する。

「晩年になって一層偏屈なほどひたむきに作句の社会性を追求したことが、受賞につながったと確信している」と、亡き師に代わりあいさつに立った仲寒蝉さん。大牧さんは3月同賞が決まり、翌月、膵臓がんのため死去。5月に約120人が集まったお別れの会で、次女で俳人の小泉瀬衣子さんは「受賞の連絡を受け、俳句人生の最後に大きな賞を頂けたことに喜び、皆で泣いた」と語っていた。（略）（文化部　佐々木亜子）

新刊句集を紹介したい。

小川軽舟句集『朝晩』。

四六判ハードカバー装　帯有り　214頁　二句組

俳誌「鷹」の主宰小川軽舟さんの第5句集である。第4句集となる『俳句日記2014　掌をかざす』に次ぐものである。「あとがき」によると「この句集は、二〇一二年から二〇一四年までの三年間の作品を中心に、二〇一八年までの作品を適宜加えて編んだ」とあり、また、「この間、ふらんす堂のホームページに一日一句と小文の「俳句日記」を一年間連載し、『俳句日記2014　掌（て）をかざす』としてまとめた。」とあり、時間的には第4句集『掌をかざす』と同時期のものも収録していることとなる。本句集には、著者による「序に代えて」がある。2018年の12月16日に日本経済新聞に掲載されたものだ。著者があえてこの「序に代えて」を句集の前においたことは、ある思いがあってのことである。そのことはまた「あとがき」にも記されているが、おのずと読者はその作者の思いにさりげなく導かれながら句集の世界入っていくことになる。句集名「朝晩（あさばん）」もまた、作者の思いを見事に象徴しているのではないだろうか。

なぜなら、俳人小川軽舟にとって、朝起きてより、夜になって床につくまでの日々の時間のさまざまな日常の局面を俳句に作品化していくことが本意であるからだ。さまざまな日常の局面とは、サラリーマンとしての、単身赴任者としての、結社の主宰者としての、あるいは俳句をつくるものとしての、父親としての、子どもとしての、夫としての、社会生活をおくる一市民としての、あるいはそのようなペルソナを脱ぎ捨てたなにもない者としての、そういう一刻一刻なかで掴みとったものを俳句に果敢に詠んでいく。その作品が本句集を形作っているのである。

しかし、そういう予備知識もなしに本句集を読んでいったとしても、わたしたちはそこに作者のリアルな暮らしぶり出会い、そうか単身赴任なのか、料理もどうにかやっているんだなとか、そんな景に思いを寄せて、思わず笑ってしまったり、ふーんと思ってしまったり、日常の些事が巧みに詠まれていてさすがと思ってしまったり、するのである。

　レタス買へば毎朝レタスわが四月

　朝顔蒔く転勤先の借家かな

　行春や車窓に背広かけしまま

　サラリーマンあと十年か更衣

　冷奴電気が高くなりにけり

　暑き日の熱き湯に入るわが家かな

　遠ざかる町に家族や立葵

最初の方の俳句をあげてみたのだが、暮らしぶりがよく見えてくる。心憎いばかりだ。わたしは「レタス」の句が特に好きであるが、単身赴任者とはこういうものか、仕事場できっと果敢に仕事をこなしながらも一人暮らしとこんな風にむきあっている。無理なく読み手に伝わってくるのは作者の力量ゆえである。

　爽やかに仕事ができる体かな

あっけらかんとしたこの一句も好きである。つまりは、この一句に象徴されるようにこの句集を一貫しているのは「爽やかな健康体をもつそれなりにクールな感性」なのだ。なんていうともっと陰影深いものがあるなんて怒られちゃうかもしれないけど。しかし、それが本句集を闊達で清新な魅力あるものにしているんじゃないかって私は思うのである。

　正月の仏壇小さき父の家

　昼飯を父と食ひたる二日かな

　炎天や父の名を待つ母の墓

　母のもの捨つる終活父の汗

ご両親を詠まれた句である。惻々とした思いが伝わってきてしんみりとしてしまうが、しかし、じめじめしたものはない。

　人死んで犬もらはるる小春かな

　鷹の見る絶景見たし死ぬまでに

　ひぐらしや木の家に死に石の墓

「死」について詠んだものを拾ってみた。作者は「死」ということをかまえなしに結構クールに詠んでいるのではないだろうか。作者の丹田あたりですでに「死」を受け止めている、そんな「死」に思えてくる。健全なる肉体にやどる丹田だ。「ひぐらし」の句なんてある覚悟がないとこうは詠めないと思うんだけどどうだろう。とくに下五の「石の墓」はリアルすぎて息がつまりそうだ。

著者の身体には非情さや不条理であることをしかと受け止める装置があって、そこから世界を見ているのではないか。うまく言えないが「死すべきものの覚悟」がそれほど無理をせずに身にそなわっている、それゆえにこそゆるやかな気息があってユーモラスを感じさせるゆとりのようなものがある。

そして眼前にある今が大切だ。

　雪降るや雪降る前のこと古し

　紫陽花のまだ色浅き日々大事

私の人生は私の世代の標準的なものである。あえて境涯俳句と呼べるような特色はない。しかし、平成も終ろうとする今、かつての標準がもはや標準でなくなっていることに気づいた。私の平凡な人生は、過ぎ去ろうとする時代の平凡だった。だからこそ書き留める意味もあるだろう。「序に代えて」として昨年の暮に日本経済新聞に寄せたエッセイを載せたのは、そのような意図の一端を知っていただければと思ってのことである。

「あとがき」を抜粋した。本句集の上梓の意図にふれることができる。

好きな句はたくさんあるが、いくつかあげたい。

季語が人間のくらしぶりのなかで巧みに詠まれている。

　職場ぢゆう関西弁や渡り鳥

　浅く踏む会社の前の落葉かな

　神の留守祇園に飯を食うてをり

　靴墨のつんと香の立つ淑気かな

　夕桜傘さしかけて投函す

　郭公や雨滴ににじむ水彩画

　そのあたり夜のごとくに百合白し

　あめんぼのもうゐぬ水輪ゐる水輪

　新涼は膝寄せてくる妓の如く

　身に入むやぶつかつて来し中国語

　神楽の夜宇宙さへぎるもののなし

　肩の雪払ひ珈琲頼むなり

　御降の庭下駄濡らし過ぎにけり

　女湯に天井つづく初湯かな

　松過やバターめぐらすフライパン

　冬萌や読まれて手紙楽になる

　拭きあげし黒板に梅かをるなり

　下萌や家のタオルの日の匂ひ

　オルガンは雲踏むごとし春惜しむ

　筍のまんまと背丈のばしたり

　サイダーや有給休暇もう夕日

　母のもの捨つる終活父の汗

本句集の装丁は山口デザイン事務所の山口信博さんと玉井一平さん。

白を基調とした文字のみの非常にシンプルな装丁となった。

この句集を手にとった方はお気づきだろうか。

「朝」には「月」がり、「晩」には「日」があることを。

「朝」の「月」をツヤなしの銀箔押しで。

「晩」の「日」をツヤ有りの金箔で。

背もまた、平面とおなじように銀箔と金箔を用いた。

装丁者が意匠をこらしたのは、それのみではなく、「朝」と「晩」との距離である。

たっぷりと距離をとることによって、そこに時間の流れがうまれることを意図した。

帯の活字はあえて異なる書体をもちいてみた。

カバーをとった表紙も同じ白の用紙をつかってスミのみの印刷。

見返しのみグレー。

扉。

花切れもスピンも白。

たっぷりとした時間を感じさせる、清潔でそして品格ある句集となった。

　いつか欲し書斎に芙蓉見ゆる家

　

朝晩庭木に水を遣る。そんな暮らしに憧れている。長年勤めた金融機関から関西の鉄道会社に移り、単身赴任となって七年が過ぎた。私の住む神戸の家も、家族の住む横浜の家も、どちらも借り物である。私はその間を旅人のように往き来して暮らしている。いつとはわからないが、いつかはどこかに落ち着くのだろう。自分の家を建てられたなら、庭に芙蓉を咲かせてみたい。

「あとがき」の言葉である。

俳誌「鷹」7月号のインタビューで小川軽舟さんはこんなことを語っている。

（略）次のテーマというのをそろそろ考えていきたいなと思っているところです。どこかで単身赴任が終わって家族でまた暮らす、そのときはもう家内と二人だけかもしれませんけれど、そういうときが来る。定住するときに何を自分自身のポエジーの源泉にするかということろを考えていかないといけない。

やっぱ現代とはつながっていたいと思うんです。決して、俳句は俳句のユートピアで遊んでいればいいというものではない。ただ、現代とはつながっていたいけれど、もっと自分の心の底も探ってみたい。（略）これからも目まぐるしく時代は変わっていきます。日本がこの先どういうふうになっていくのか予測できる人はもう少ない。そういう目まぐるしい現実も詠んでいきたいし、でもそれと同時に、村上春樹の小説の「世界の終り」みたいなもう一つの世界を深く覗き込んでみたいなという気持ちもあります。まだ、漠然としていますけれど、そんなことを思うんです。

（「世界を深く覗き込む」「俳人を作ったもの　第14回」聞き手・髙柳克弘）

すでに新しい句集への思いを述べられている小川軽舟さんである。